高校鋼琴課程教學(xué)現(xiàn)狀及理念探析

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內(nèi)容摘要：美國高等學(xué)校鋼琴課程在藝術(shù)創(chuàng)新、教學(xué)理念及相應(yīng)的教學(xué)方法上具備相對獨(dú)立的體系。作者通過研究美國高校鋼琴課程的教學(xué)形式，分析其鋼琴教學(xué)理念。文章分析了美國高校鋼琴課程的教學(xué)形式、教學(xué)理念和教學(xué)方法，以期為我國高等院校鋼琴教育的發(fā)展提供一些參考。

關(guān)鍵詞：美國；高校；鋼琴課程；教學(xué)形式；教學(xué)理念

美國是一個(gè)移民國家，鋼琴音樂是隨著歐洲音樂文化的進(jìn)入而發(fā)展的，這與中國的鋼琴音樂文化發(fā)展有著相似之處。美國高校在音樂相關(guān)專業(yè)的藝術(shù)創(chuàng)新、教學(xué)理念以及對應(yīng)的課程設(shè)置與教學(xué)方法上有著相對獨(dú)立的體系，在教學(xué)上有著系統(tǒng)性、包容性、創(chuàng)新性與時(shí)代感。

一、美國高校鋼琴課程教學(xué)形式

美國高校鋼琴課程面向全部學(xué)生開設(shè)，選課的學(xué)生分為兩部分，一部分是主修音樂相關(guān)專業(yè)的學(xué)生，另一部分是主修非音樂相關(guān)專業(yè)的學(xué)生。根據(jù)學(xué)生的專業(yè)與學(xué)習(xí)需要，學(xué)校開設(shè)不同形式的課程，教學(xué)形式豐富而多元，與美國大學(xué)“以學(xué)生為本”的理念密切聯(lián)系。

（一）個(gè)別課

美國高校鋼琴課程中，“一對一”形式的個(gè)別課是為主修音樂相關(guān)專業(yè)的學(xué)生開設(shè)的，課時(shí)一般為每周1至2個(gè)學(xué)時(shí)。這種教學(xué)形式與其他學(xué)科的教學(xué)形式相比而言較為特殊，卻是鋼琴教育中培養(yǎng)專業(yè)人才無法取代的傳統(tǒng)教學(xué)形式。對于同一首作品，不同的學(xué)生會有不同的甚至相差甚遠(yuǎn)的理解，對于這些思想獨(dú)立的、具有各自特點(diǎn)的個(gè)體而言，個(gè)別課是最好的教學(xué)形式。通過個(gè)別課的教學(xué)，教師可以深入了解不同學(xué)生對作品的掌握程度以及理解的方向和深度，進(jìn)而為每一個(gè)學(xué)生制定課程計(jì)劃和學(xué)習(xí)路線。通過對教學(xué)方法和教學(xué)手段的靈活調(diào)整，以更合理的方式對不同學(xué)生傳授演奏技巧與作品解讀，并發(fā)掘?qū)W生的潛能，使其形成自己的音樂理解與演奏風(fēng)格。這對于學(xué)生的音樂觀念的確立與職業(yè)生涯有著深遠(yuǎn)的意義。

（二）大班課

在鋼琴教學(xué)中引入大班課的教學(xué)形式，與數(shù)碼鋼琴制造技術(shù)的提高有著直接的聯(lián)系。日本新型音樂教學(xué)系統(tǒng)（Musiclaboratorysystem）和美國音樂院校中鋼琴實(shí)驗(yàn)室（Pianolaboratory）的成功開發(fā)運(yùn)用，尤其是近20年來數(shù)碼鋼琴技術(shù)的不斷成熟和完善，使鋼琴集體課的教學(xué)優(yōu)勢充分顯現(xiàn)，這種新的鋼琴教學(xué)形式開始得到廣泛運(yùn)用[1]。鋼琴大班課的特點(diǎn)就是靈活性和多樣性，一方面，美國高校的大班課有多種教學(xué)形式，如大班課與個(gè)別課每周各一次，以大班課為主；大班課與個(gè)別課每周各一次，以個(gè)別課為主；學(xué)生旁聽自己教師的課程；學(xué)生旁聽別的專家與教師的課程；教學(xué)中讓前后兩節(jié)課疊加等。另一方面，美國高校教師具有豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，可以針對不同學(xué)生或教學(xué)需求合理調(diào)整課程安排。美國高校中的鋼琴課程面向全校學(xué)生開放，對于音樂相關(guān)專業(yè)的學(xué)生而言，鋼琴大班課即為“舞臺實(shí)踐課”，為了達(dá)到實(shí)踐的目的，學(xué)生利用課余時(shí)間準(zhǔn)備好要演奏的曲目，在課堂上進(jìn)行登臺演奏，課堂上形成一種近乎音樂會的氛圍。在演奏結(jié)束之后，教師和學(xué)生以平等的身份進(jìn)行交流，每個(gè)人都可以表達(dá)自己的觀點(diǎn)和感想。這門課不僅鍛煉了演奏者的臨場發(fā)揮能力，而且為學(xué)生提供了觀摩各類音樂風(fēng)格的機(jī)會，加深了對音樂的理解，同時(shí)提高了學(xué)生的表達(dá)能力，加深了師生間的交流。個(gè)別課是對學(xué)生個(gè)人能力的一種有針對性的培養(yǎng)，配合集體課形式，更好地促進(jìn)了學(xué)生的成長。對于非音樂相關(guān)專業(yè)的學(xué)生而言，這可以使有限的鋼琴教師資源最大化，讓學(xué)生都有機(jī)會學(xué)習(xí)鋼琴，這是美國通識教育理念在鋼琴教學(xué)中的直接體現(xiàn)。

（三）鋼琴協(xié)作課

鋼琴協(xié)作（CollaborativePiano）于1947年作為獨(dú)立專業(yè)在美國南加州大學(xué)創(chuàng)立，通過多年的發(fā)展和完善，該課程已經(jīng)得到了充分的認(rèn)可和推廣，大部分美國高校都為其設(shè)立了專業(yè)方向。鋼琴協(xié)作作為鋼琴演奏藝術(shù)重要的表演形式，包括鋼琴與器樂伴奏、鋼琴與聲樂伴奏、鋼琴室內(nèi)樂等與他人協(xié)同合作表演的藝術(shù)形式[2]。鋼琴協(xié)作課程需要學(xué)生有較高的鋼琴演奏能力、視奏能力、藝術(shù)修養(yǎng)，一般面向鋼琴專業(yè)的學(xué)生，或者設(shè)置為獨(dú)立的鋼琴協(xié)作專業(yè)。美國的高校全力推廣鋼琴協(xié)作課程，強(qiáng)調(diào)協(xié)作的重要性以及平等的地位，是一門以培養(yǎng)學(xué)生與他人進(jìn)行鋼琴合奏的能力為重點(diǎn)的課程。這種能力的培養(yǎng)包括鋼琴與其他樂曲種類（聲樂、管樂、弦樂等）協(xié)調(diào)的能力、演奏者之間通過互相聆聽進(jìn)而磨合適應(yīng)的能力、滿足不同情境對鋼琴演奏特殊需要的能力等。一般而言，美國高校教師會采用個(gè)別課為主、大課為輔的授課方式，并將每個(gè)鋼琴專業(yè)學(xué)生與其他樂種的學(xué)生組成演奏小組。個(gè)別課程以小組為單位，每周一節(jié)，著重訓(xùn)練學(xué)生的合作以及不同聲音的互相融合；大課每月一次，以學(xué)生表演為主，結(jié)合教師與學(xué)生的相互點(diǎn)評和分析，加深學(xué)生對不同作品的理解，培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力、豐富經(jīng)驗(yàn)積累。

（四）鋼琴室內(nèi)樂

鋼琴室內(nèi)樂是兩件到四件管弦樂器與鋼琴合奏的多部器樂演奏形式，在室內(nèi)樂中占有重要的位置。美國高校課程中，室內(nèi)樂是音樂相關(guān)專業(yè)學(xué)生的必修課，成為教學(xué)實(shí)踐中不可或缺的重要組成部分。本科的教學(xué)安排中有兩至三年的室內(nèi)樂教學(xué)計(jì)劃，研究生則安排兩年室內(nèi)樂課程。室內(nèi)樂是一門實(shí)踐性非常強(qiáng)的課程，在美國高校的音樂會中，幾乎每個(gè)月都有室內(nèi)樂音樂會，讓學(xué)生在舞臺實(shí)踐中學(xué)習(xí)。除了這些音樂會之外，學(xué)校還會在學(xué)期末舉辦室內(nèi)樂比賽，選出幾個(gè)組合來參加期末最佳室內(nèi)樂音樂會?？傮w來說，美國的鋼琴課程會注重學(xué)生的演奏體驗(yàn)，通過舞臺實(shí)踐，讓學(xué)生在演奏中找到樂趣。

（五）爵士鋼琴課

爵士樂是發(fā)源于美國的音樂形式，它代表了美國民族音樂的精髓與美國音樂文化的靈魂，是美國民族文化通過音樂形式與風(fēng)格來表現(xiàn)的一種特有的語言。美國多數(shù)高校中都已經(jīng)設(shè)置了爵士鋼琴課，這既是對美國本土音樂文化的繼承，也適應(yīng)現(xiàn)代音樂的發(fā)展，引領(lǐng)世界音樂的潮流。爵士鋼琴課在美國高校鋼琴課程教學(xué)中有著重要地位，在南加州大學(xué)、德克薩斯大學(xué)、馬里蘭大學(xué)等都設(shè)置了關(guān)于爵士鋼琴的理論與實(shí)踐課程。美國高校通過具體的教學(xué)措施和實(shí)踐活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)具體的素材、民間因素、文化審美以及傳統(tǒng)元素，進(jìn)行創(chuàng)新與傳承。中國的鋼琴課程也可以設(shè)置專門學(xué)習(xí)中國風(fēng)格鋼琴作品演奏的課程，這樣的課程既豐富了傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)內(nèi)容，也充實(shí)了世界鋼琴音樂文化。

（六）鋼琴教學(xué)法

教師自己掌握技術(shù)和理論是一回事，將這些技術(shù)和理論教授給學(xué)生又是另一回事。了解個(gè)體學(xué)習(xí)、接受新知識的過程，并參考教育心理學(xué)家們的各種學(xué)習(xí)理論，會讓教學(xué)富有想法和洞見，也會擁有更為全面的教學(xué)視野[3]。鋼琴教學(xué)法這門課程是美國高校鋼琴相關(guān)專業(yè)的必修課程與音樂教育專業(yè)的選修課程，課程分為“教”與“學(xué)”兩部分，“教”是指學(xué)生的教學(xué)實(shí)踐，以鋼琴啟蒙為主，教師給學(xué)生安排課程并觀摩學(xué)生的教學(xué)課堂，根據(jù)學(xué)生在教學(xué)過程中的教學(xué)方法、教學(xué)效果等給出評價(jià)與建議?！皩W(xué)”是教師在課堂中講授鋼琴教學(xué)相關(guān)的理論知識，學(xué)生學(xué)會分析教學(xué)主體的個(gè)性特征和演奏心理，根據(jù)教學(xué)主體的多樣性因材施教。這門課程的學(xué)習(xí)形式也是靈活多樣的，教師會安排三至四周時(shí)間讓學(xué)生觀摩鋼琴教師的課堂，在這段時(shí)間中，學(xué)生可以觀摩多位教師的課堂，了解多種教學(xué)風(fēng)格與方法，也可以針對一位教師的課堂進(jìn)行系統(tǒng)、深入的了解與研究。在觀摩周結(jié)束之后，學(xué)生針對自己觀摩的課堂進(jìn)行總結(jié)，并在鋼琴教學(xué)法的課堂中相互交流學(xué)習(xí)。

二、美國高校鋼琴教學(xué)理念

美國高校鋼琴教學(xué)的理念定位在提高學(xué)生的修養(yǎng)，即培養(yǎng)學(xué)生將音樂視作生活的一部分。教師是鼓勵(lì)對音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放、自由探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個(gè)更大目標(biāo)的一種必要的手段[4]。

（一）引導(dǎo)學(xué)生個(gè)性化的藝術(shù)追求

美國茱莉亞音樂學(xué)院鋼琴系主任卡普林斯基曾提出：“藝術(shù)家需要有獨(dú)樹一幟的聲音?！盵5]高校的鋼琴教育一方面讓學(xué)生掌握鋼琴演奏所需專業(yè)知識與技能；另一方面，注重培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，因?yàn)殇撉俳逃谋举|(zhì)是具有審美屬性的藝術(shù)教育。同時(shí)，美國民眾崇尚個(gè)性、自由、民主、開放，在高校鋼琴教育方面也給每位學(xué)生應(yīng)有的尊重，讓學(xué)生能夠自由發(fā)揮，保持對音樂的熱情，對音樂進(jìn)行積極探索，使他們的演奏具有自己的靈魂，以及獨(dú)特的藝術(shù)魅力。美國高校鋼琴教師在音樂會上，一方面，要求每個(gè)學(xué)生演奏不同的曲目；另一方面，會盡量要求學(xué)生演奏并非家喻戶曉的作品。學(xué)生會演奏一些比較特殊的作品，比如克萊門蒂的大奏鳴曲、西班牙作曲家、阿根廷作曲家等的作品，還會選擇一些20世紀(jì)獨(dú)具特色的現(xiàn)代作品，這些作品的演奏技法是在古典作品中涉及不到的，如敲擊式的彈奏、刮奏等。

（二）培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立學(xué)習(xí)的能力

上海音樂學(xué)院教授林爾耀強(qiáng)調(diào)：“增強(qiáng)學(xué)生獨(dú)立學(xué)習(xí)能力是我們在鋼琴教學(xué)中一個(gè)非常重要的課題，它關(guān)系到學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)能否發(fā)揮出最大的學(xué)習(xí)積極性和主觀能動(dòng)性，以取得最好的學(xué)習(xí)效果并達(dá)到教學(xué)相長的目的。它還關(guān)系到學(xué)生能否將知識學(xué)透、學(xué)活，做到舉一反三，充分發(fā)揮學(xué)生的聰明才智及創(chuàng)造性，使演奏更具個(gè)性特色；使學(xué)生將來在畢業(yè)離開學(xué)校后，具備較強(qiáng)的獨(dú)立工作能力，成為一名合格的鋼琴專業(yè)工作者?！泵绹咝ｄ撉俳逃淖罱K目標(biāo)也是讓學(xué)生學(xué)會理解鋼琴作品，獨(dú)立探索作品，最終能運(yùn)用自己的知識和能力去學(xué)習(xí)和創(chuàng)作作品。在課堂的有限時(shí)間內(nèi)，引導(dǎo)學(xué)生掌握作品的本質(zhì)與內(nèi)涵，讓學(xué)生熟悉演奏風(fēng)格與技法，達(dá)到觸類旁通。

（三）激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力

歷史上不同時(shí)期、不同地域的人生活在不同的環(huán)境中，也在經(jīng)歷著不同的事情，每個(gè)人都對生活有不同的理解，由此而創(chuàng)造出來的音樂也各不相同，這也是音樂的魅力所在。因此，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，成為鋼琴教育中必不可缺的培養(yǎng)目標(biāo)之一。美國教師在鋼琴課堂中強(qiáng)調(diào)演奏作品并非完全的模仿，而是一個(gè)從學(xué)習(xí)到領(lǐng)悟再到創(chuàng)造的過程，每首樂曲都要有自己獨(dú)特的演繹與創(chuàng)新。所謂鋼琴演奏的才能是鋼琴演奏者在長期的演奏中逐步積累和培養(yǎng)的精湛表現(xiàn)作品的獨(dú)特能力，是無法通過別人的教授而學(xué)到的。演奏者的才能會在每一部作品的演奏中體現(xiàn)，包括演奏技藝、演奏修養(yǎng)、表現(xiàn)形式等。在教學(xué)的過程中，美國教師鼓勵(lì)與引導(dǎo)學(xué)生即興演奏、創(chuàng)編等，培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)樹一幟的創(chuàng)新意識；研究一首作品，教師會引導(dǎo)學(xué)生比較不同演奏家的詮釋方法，并同學(xué)生探討作品中一個(gè)樂句的多種處理方式，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維；結(jié)合作品的背景，引導(dǎo)學(xué)生挖掘作品的藝術(shù)思想，感受作品中每一個(gè)音符所蘊(yùn)含的情感。

三、美國高校鋼琴教學(xué)方法

（一）詳細(xì)的課程綱要（Syllabus）——師生間的契約

美國音樂學(xué)院開設(shè)的所有課程中，開學(xué)的第一周，教授發(fā)給學(xué)生本學(xué)期的課程綱要，在第一課上共同研究課程綱要，達(dá)成共識，嚴(yán)格遵守。課程綱要主要有三個(gè)作用：一是作為教師和學(xué)生間的契約，分別規(guī)定了教師和學(xué)生的職責(zé)，包括出勤、作業(yè)、考試等；二是作為記錄，綱要規(guī)定了教學(xué)必須達(dá)到的標(biāo)準(zhǔn)；三是作為學(xué)生學(xué)習(xí)的工具[6]，學(xué)生可以在課后根據(jù)學(xué)習(xí)的內(nèi)容與進(jìn)度安排課程的復(fù)習(xí)與預(yù)習(xí)。以鋼琴課為例，課程綱要包括以下內(nèi)容：課程描述、課程內(nèi)容與目標(biāo)、練習(xí)時(shí)間（1學(xué)分的課程要求不低于一小時(shí)練琴時(shí)間，2學(xué)分的課程要求每天不低于兩小時(shí)練琴時(shí)間）、曲目范圍、關(guān)于新學(xué)生的要求（提供以往學(xué)習(xí)的清單）、課堂成績、評審政策、學(xué)生課程成績的考核依據(jù)、評分方法和權(quán)重分布（個(gè)別指導(dǎo)課程的學(xué)期成績中，學(xué)生的平時(shí)成績占50％、評審表現(xiàn)占50％）、樂譜版權(quán)、學(xué)生音樂會、鋼琴考試內(nèi)容。

（二）重視音樂實(shí)踐——舞臺上體驗(yàn)學(xué)習(xí)

美國高校的鋼琴教學(xué)非常重視在實(shí)踐中提高演奏能力。鋼琴專業(yè)課通常分為專業(yè)小課和演奏課，專業(yè)小課培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)技能和素養(yǎng)，每周安排一個(gè)課時(shí)，以教學(xué)為主；演奏課培養(yǎng)學(xué)生的主觀能動(dòng)性，每周安排一次兩個(gè)課時(shí)，由授課教師安排多個(gè)年級的學(xué)生共同參加，以實(shí)踐為主。美國音樂院校要求每一位專業(yè)教師必須開設(shè)演奏課，可見其對音樂實(shí)踐的重視。演奏課的課程內(nèi)容以學(xué)生表演為主，學(xué)生可以根據(jù)需要安排表演內(nèi)容，如音樂會、考試、比賽等所需曲目。每一位學(xué)生表演結(jié)束后是相應(yīng)的點(diǎn)評環(huán)節(jié)，學(xué)生和教師對表演發(fā)表自己的觀點(diǎn)和看法，從而達(dá)到互相學(xué)習(xí)、互相督促的效果。這種上課方式一方面讓學(xué)生能夠有展示成果的機(jī)會，積累上臺演奏的經(jīng)驗(yàn)；另一方面，通過互相傾聽和表達(dá)，讓學(xué)生對鋼琴演奏有更好的感悟。舞臺演奏是一種學(xué)生學(xué)習(xí)成果的直接體現(xiàn)方式，從每一次演奏課的練習(xí)到最終在正式舞臺演奏，學(xué)生在不斷的實(shí)踐中逐步培養(yǎng)出良好的心理素質(zhì)，同時(shí)也激發(fā)了學(xué)習(xí)的積極性。美國高校將課程教學(xué)與音樂社團(tuán)排練結(jié)合起來，這是教學(xué)管理上的一種優(yōu)選法，音樂學(xué)院運(yùn)用這種管理模式，使學(xué)生的表演水平得到不斷提高，同時(shí)讓每個(gè)學(xué)生積累了豐富的演奏經(jīng)驗(yàn)。此外，學(xué)校還給予每個(gè)參與演出社團(tuán)的學(xué)生相對應(yīng)的獎(jiǎng)學(xué)金作為鼓勵(lì)。課程教學(xué)、音樂社團(tuán)、學(xué)分、獎(jiǎng)學(xué)金四方面相結(jié)合，形成了良好的藝術(shù)實(shí)踐氛圍。

（三）教材范圍廣泛——曲目學(xué)習(xí)多樣化

美國鋼琴專業(yè)教學(xué)中所選用的曲目豐富多樣，學(xué)生不僅會接觸到巴洛克、古典、浪漫時(shí)期的作品，還有更多機(jī)會嘗試現(xiàn)代作品。通過不同時(shí)期作品的演繹，學(xué)生能更好地了解鋼琴音樂的沿革與發(fā)展，也培養(yǎng)了學(xué)生新的視野與角度，豐富學(xué)生曲目量的積累。當(dāng)代作品常常對演奏技法有所革新，這能給學(xué)生更多的靈感；同時(shí)，當(dāng)代作品更貼近學(xué)生的生活，更能引起學(xué)生的共鳴。這種引入當(dāng)代作品的教學(xué)思路，是美國鋼琴專業(yè)教育的一大特色。

（四）合理的測試——清晰的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)

美國的音樂院校鋼琴專業(yè)課通常由兩部分組成，第一部分是每周一次的專業(yè)小課，第二部分是每周一次的演奏課，演奏課是跟隨同一位教師學(xué)習(xí)的所有學(xué)生（不論年級）參加。在演奏課上，學(xué)生展示在專業(yè)課小課中學(xué)習(xí)的曲目，通過演奏課，積累舞臺演奏經(jīng)驗(yàn)，為學(xué)生提供比賽、考試及音樂會曲目試演的機(jī)會。在學(xué)生演奏之后，教師與在場聆聽的學(xué)生對演奏進(jìn)行點(diǎn)評，通過對他人的演奏分析與討論，課堂中的學(xué)生對鋼琴演奏中作品理解與技術(shù)掌握等方面都會有更好的領(lǐng)悟，并且鍛煉與提高了學(xué)生鋼琴教學(xué)評價(jià)與鋼琴演奏點(diǎn)評中的語言表達(dá)能力。美國高?？粗仄綍r(shí)的表現(xiàn)，學(xué)生的成績單上記錄的是學(xué)生在一個(gè)學(xué)期中上課情況的評價(jià)，以A、B、C、D為標(biāo)準(zhǔn)。至于考試，結(jié)果只有通過和不通過，沒有明確的分?jǐn)?shù)，但教師會給出詳細(xì)的點(diǎn)評，且一個(gè)學(xué)年（兩個(gè)學(xué)期）一般只進(jìn)行一次專業(yè)考試，這種方式極大弱化了分?jǐn)?shù)的重要性，讓學(xué)生更多專注于平時(shí)的練習(xí)。對學(xué)生來說，專注點(diǎn)不會局限于為考試準(zhǔn)備，上好每一堂課才能得到教師更高的評價(jià)，這是對學(xué)生的一種合理的引導(dǎo)。

四、結(jié)語

綜上所述，美國的高等學(xué)校鋼琴課程設(shè)置、教學(xué)理念、教學(xué)方法等方面形成了自己的特色，在培養(yǎng)過程中注重社會音樂文化與音樂教育需求的緊密聯(lián)系，其明確清晰的課程設(shè)置、靈活多樣的教學(xué)方式、專業(yè)相互滲透的教學(xué)內(nèi)容等都值得思考與借鑒。我國高校鋼琴教育應(yīng)該繼續(xù)保持自身優(yōu)勢，同時(shí)學(xué)習(xí)借鑒美國高校鋼琴教學(xué)中的優(yōu)點(diǎn)，從而全面提高我國高等學(xué)校的鋼琴教學(xué)水平。

作者:豐競 單位:南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院