影視藝術(shù)中影視后期制作應(yīng)用

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摘要：我國影視行業(yè)現(xiàn)已進(jìn)入高速發(fā)展期，很多經(jīng)典的影視作品得到了社會民眾的認(rèn)可。一部影視作品在拍攝結(jié)束后，相關(guān)工作人員需要對各種影音材料進(jìn)行后期剪輯制作，以及系統(tǒng)化的整理、合成，并需要通過行業(yè)主管部門的各類審核，才能投入放映，進(jìn)入公眾視野。在這之中，影視后期制作是影響作品整體質(zhì)量的核心步驟。因此，本文將對影視藝術(shù)中影視后期制作的科學(xué)應(yīng)用展開探析，以期為相關(guān)研究者提供有用的參考。

關(guān)鍵詞：影視藝術(shù)；后期制作；應(yīng)用研究

在市場經(jīng)濟(jì)不斷加快的形勢下，影視行業(yè)成為當(dāng)下較為熱門的行業(yè)之一，其發(fā)展態(tài)勢越來越好。因影視作品的質(zhì)量與所傳達(dá)的主旨思想，間接影響著民眾價值觀念體系的建立，特別是年齡尚小、甄別能力較差的青少年，極易在潛移默化中受到負(fù)面影響。據(jù)此，社會民眾不僅要關(guān)注影視作品帶來的視覺體驗，還要對作品的內(nèi)涵、主旨思想及所造成的社會影響予以特別注意。一部影視作品能否傳遞正確的價值觀念、把握正確的輿論導(dǎo)向，是當(dāng)前影視行業(yè)的焦點話題，同時也是影視工作者急需正視的問題。在這之中，影視后期制作是影響作品整體質(zhì)量的核心步驟。然而，在影視藝術(shù)創(chuàng)作中，我國數(shù)字化影視制作技術(shù)起步較晚，仍處于發(fā)展階段，計算機(jī)技術(shù)的特效合成也難以比肩發(fā)達(dá)國家。針對這一現(xiàn)狀，要想保證影視藝術(shù)的高質(zhì)量、高水平，就要不斷革新優(yōu)化影視后期制作技術(shù)，通過積極引進(jìn)現(xiàn)代化科學(xué)技術(shù)，認(rèn)真做好后期監(jiān)管工作，由此使影視后期制作得到高效應(yīng)用，使影視作品傳播更加符合社會主義核心價值觀[1]。

1影視后期制作在影視藝術(shù)中的應(yīng)用要點探析

1.1鏡頭剪輯

影視作品的視頻是由無數(shù)個鏡頭畫面組接而成的，故而在進(jìn)行影視后期制作時，需要通過后期剪輯對分鏡頭加以剪切、羅列、合成，將其組成順暢的、協(xié)調(diào)的鏡頭故事，在此環(huán)節(jié)，后期制作人員須合理應(yīng)用剪輯技巧，以保證影視作品的質(zhì)量[2]。具體而言，首先要特別注意鏡頭的篩選，只有選用最佳鏡頭中最為適宜的內(nèi)容來呈現(xiàn)故事情節(jié)，才能使作品能夠引人入勝，而若想達(dá)到這一目標(biāo)，則須對創(chuàng)作目的、表達(dá)主題、受眾的個性化視覺需求與觀賞習(xí)慣、場景氛圍、人物神態(tài)與肢體表現(xiàn)、拍攝視角、鏡頭運動方式等諸多影響要素加以綜合考量、系統(tǒng)探究。其次，在鏡頭剪輯過程中，應(yīng)注意對鏡頭長度的全面把控。鏡頭的長短直接影響被拍攝場景的整體氛圍，也與畫面最終呈現(xiàn)的效果有著一定關(guān)系，當(dāng)鏡頭過長時，作品就會太過拖拉，而受眾在觀看期間就極易產(chǎn)生枯燥無趣之感，反之亦然。據(jù)此，在進(jìn)行鏡頭剪輯時，后期制作人員應(yīng)充分考慮鏡頭能否抓住受眾的眼球，以及作品的整體表達(dá)節(jié)奏，精準(zhǔn)判斷此處是否需要改變鏡頭的長度。譬如，當(dāng)被拍攝對象具有極強的動感，并且變換效果、平移效果較為明顯時，就須優(yōu)先選用長鏡頭加以呈現(xiàn)，以突出畫面中被攝對象的變化，保證鏡頭剪輯的效果良好。

1.2特效處理

影視作品的種類及所涵蓋的內(nèi)容較多，許多故事情節(jié)僅憑人為演繹難以良好地展現(xiàn)出來，在信息技術(shù)十分先進(jìn)的今天，影視作品中出現(xiàn)了大量的由電腦軟件制作而成的各種特效，為作品帶來更多奇幻的、栩栩如生的元素，同時也為受眾帶來全新的視覺體驗。影視后期制作中的特效，在一些科幻類、仙俠類的影視作品中運用較為頻繁，且通過合理運用特效，可使作品更具畫面感，同時還能為受眾帶來多重的、與以往不同的視覺沖擊，調(diào)動其觀看欲望。包含大量特效的影視作品，其故事情節(jié)表現(xiàn)會超出民眾思維的習(xí)慣性認(rèn)知，其人物形象會更為立體，其故事內(nèi)容也會更加豐富多彩，與此同時，視頻畫面會更具美感，作品也會更有看點，這樣一來，民眾的觀賞興趣將得到全面激發(fā)[3]。除上述內(nèi)容以外，部分特效還具有渲染氣氛、烘托氛圍等效能，可使故事情節(jié)的起承轉(zhuǎn)合更加順暢。因此，后期制作人員需要特別注意特效的應(yīng)用，具體到實踐中，應(yīng)保證所選用的特效形式與畫面內(nèi)容表達(dá)一致，并與畫面的特點相符。

1.3色彩處理

不同色彩對影視作品中畫面視覺效果的影響也各不相同，縱使是同一色彩，當(dāng)其在純度、冷暖色調(diào)及亮度等方面有所變化時，畫面最終呈現(xiàn)出的效果也會出現(xiàn)相應(yīng)的變化。據(jù)此，在進(jìn)行影視后期制作時，有關(guān)人員須特別注意對畫面色彩的處理。具體而言，在影視后期制作中的畫面色彩處理，應(yīng)從以下幾個層面入手：其一，畫面整體色彩。后期制作人員須在明確作品風(fēng)格、了解創(chuàng)作者的情感思想表達(dá)、掌握畫面內(nèi)容和故事情節(jié)發(fā)展等要素的基礎(chǔ)上，合理確定畫面的整體色彩基調(diào)，再結(jié)合色彩基調(diào)，對畫面色彩的色相、純度、冷暖色調(diào)及亮度等細(xì)節(jié)內(nèi)容加以調(diào)整，以使畫面最終呈現(xiàn)出的效果符合預(yù)期目標(biāo)，為觀眾帶來良好的視覺感受。在此環(huán)節(jié)，不論是整體色彩基調(diào)，還是純度、冷暖色調(diào)等細(xì)微之處，都須與各層面的細(xì)節(jié)相關(guān)聯(lián)，但是這一環(huán)節(jié)的要求大多較為煩瑣、復(fù)雜，所以，后期制作人員須以實際情況為依據(jù)，展開深入探析[4]。其二，色彩傾向。不同年代、不同地域、不同故事背景下的影視作品，其畫面的色彩基調(diào)也具有一定的差異。譬如，以我國舊社會為故事背景的影視作品，大多會以藍(lán)灰色作為畫面色彩的主基調(diào)，而以古代社會為故事背景的影視作品，大多會以黃棕色為畫面色彩的主基調(diào)，這與當(dāng)時民眾的審美意識、生活品質(zhì)都有著千絲萬縷的聯(lián)系。除上述內(nèi)容以外，因色彩本身有著不同的象征含義，據(jù)此，在處理畫面色彩時，后期制作人員還須依照故事內(nèi)容的主旨思想和背景特點，以合理確定色彩傾向。

1.4字幕處理

對于一部優(yōu)秀的影視藝術(shù)作品而言，字幕是不可或缺的一部分，在進(jìn)行影視后期的字幕處理時，后期制作人員需要控制好字幕的文字大小，并選用適宜的字體，與此同時，還須對字幕進(jìn)行科學(xué)的結(jié)構(gòu)布局設(shè)置。具體而言，在篩選字體時需要明確一點，即不同字體所具有的特點、內(nèi)在意義各不相同。據(jù)此，在實際選擇時，后期制作人員須在完全理解故事內(nèi)容的特征、主旨含義，了解字幕各種功能的前提下，選用最為適宜的字體。以影視作品片頭字幕為例，其大多為作品名稱、參與組織及人員等，后期制作人員通常會選用書法字體，字號也相對較大一些，這樣一來，就能使各種信息一目了然，吸引民眾的注意力。又如，動漫類型的影視作品則大多會選用美術(shù)字，以使文字與畫面的整體風(fēng)格相協(xié)調(diào)，以提升青少年群體的喜愛度[5]。其次，字幕的文字應(yīng)用，應(yīng)與畫面或是音頻中的主角、旁白的臺詞保持一致，因主角的臺詞長短不一，說話語速也不相同，后期制作人員在制作字幕時，應(yīng)盡可能規(guī)避出現(xiàn)錯別字、詞，同時還要確定好文字的字號。除上述內(nèi)容以外，現(xiàn)下，字幕在畫面中的結(jié)構(gòu)布局尚未有明確的標(biāo)準(zhǔn)，即便如此，后期制作人員也需要綜合考量畫面內(nèi)容需要，以及受眾的個性化視覺需求，再以此為根據(jù)，加以適宜的字幕排列。一般而言，影視作品中字幕大多處于畫面的最下方位置，其對每行字的字?jǐn)?shù)、間隔距離、與屏幕邊緣構(gòu)成的留白等，都有著較為嚴(yán)格的要求，后期制作人員須予以特別注意。

2影視后期制作中需要特別注意的問題

2.1結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)性

為保證影視藝術(shù)作品的質(zhì)量，使影視后期制作的效果更佳，后期制作人員需特別注意結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)性。具體而言，在鏡頭剪輯過程中，因前期拍攝的鏡頭素材相對較多，可供挑選的適宜分鏡頭也會有很多，而這也就代表著不論選用哪一個鏡頭，其最終呈現(xiàn)的效果、為觀眾帶來的視覺體驗，都是較為合理且良好的，這樣一來，后期制作人員就須對影片結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)性予以足夠的重視，保證畫面與影視作品的整體風(fēng)格相符，并能通過相關(guān)審核[6]。在開展鏡頭剪輯工作時，后期制作人員需要與創(chuàng)作者、導(dǎo)演、表演人員等展開細(xì)致且全面的研討，合理確定作品此處應(yīng)呈現(xiàn)出的畫面效果，并在此基礎(chǔ)上，篩選出最為適宜的分鏡頭，以使影視藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)更具嚴(yán)謹(jǐn)性，并能充分滿足民眾的個性化觀看需求。只有保證了影視作品結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)性，才能使作品質(zhì)量更佳，收獲更多觀眾的認(rèn)可和喜愛。所以，后期制作人員需要特別注意這一問題。

2.2動作連貫性

在影視作品的拍攝過程中，有部分鏡頭的拍攝方式是連貫拍攝，雖能在一定程度上滿足民眾的觀看需求，但因作品中一些動作的難度較高，表演人員難以連貫完成多個動作，故而在實際拍攝環(huán)節(jié)，會將這些動態(tài)動作分解成若干個定格動作，利用多個鏡頭來完成拍攝。這樣一來，后期制作人員就要特別注意一點，即此種拍攝形式雖能有效降低動作難度，但極有可能致使動作與動作之間失去連續(xù)性、順暢性，繼而出現(xiàn)卡頓、動作跳躍等一系列不符合自然規(guī)律，或是與生活邏輯相悖的畫面。針對這一情況，后期制作人員在剪切編輯時，應(yīng)重點對前后鏡頭中被攝對象的動作加以詳細(xì)觀察，充分結(jié)合觀察結(jié)果對鏡頭予以精準(zhǔn)且合理的剪輯，以使前后鏡頭中被攝對象的動作能夠無縫連接，并具有良好的連貫性，保證影視后期制作最終呈現(xiàn)出的效果達(dá)到預(yù)期目標(biāo)，使影視作品的質(zhì)量得到保障[6]。

2.3合成真實性

在影視藝術(shù)作品的后期制作中，后期合成是一種使用頻次較高的制作方法，但不論是畫面合成還是音頻合成，都須確保合成的真實性，只有做到這一點，才能為受眾帶來更為真實的視覺感受。通常而言，常規(guī)意義上的真實性，有物理真實、視覺真實、心理真實，針對各不相同的合成需求，有關(guān)人員在進(jìn)行后期制作時，所選用的提升畫面真實性、聲音真實性的辦法，也具有一定差異。以心理真實為例，其大多是指作品中包含的民眾未曾見到的畫面，如世界末日、地球炸裂等，因民眾對于上述情境缺少相應(yīng)的視覺體驗，很難精準(zhǔn)判斷其是否具有真實性，只能依靠所獲得的視覺體驗而進(jìn)行感覺上的判斷。在此背景下，相關(guān)制作人員就需要精準(zhǔn)找到普通觀看者對于畫面中場景的視覺體驗來源，再對其相似場景展開模擬實驗，以提升畫面中場景與觀影感受、視覺體驗來源的相近性，這樣一來，民眾就會認(rèn)可畫面的真實度，產(chǎn)生觀賞興趣，而影視藝術(shù)作品也將為民眾所認(rèn)可。除上述內(nèi)容以外，后期制作人員還須始終從觀眾的視角出發(fā)，對影視作品的畫面是否真實加以準(zhǔn)確判斷，以保證作品給人以震撼感，而不是單純的浮夸感。

2.4聲、畫、字同步性

影視藝術(shù)作品與其他類型的藝術(shù)形式相較而言，前者最為明顯的特點即糅合了若干種媒介，能為觀看者營造出一個栩栩如生的場景，使其在視聽渲染下能更為深刻地體驗到現(xiàn)場感，與此同時，還能使觀看者不由自主地產(chǎn)生身臨其境的感覺。據(jù)此，有關(guān)人員在進(jìn)行影視后期制作時，應(yīng)確保聲音、畫面與字幕的協(xié)調(diào)性、同步性，只有做到這一點，才能進(jìn)一步提升影視藝術(shù)作品的整體質(zhì)量[7]。通常情況下，影視后期制作會將音頻處理、畫面剪切編輯處理、字幕處理，當(dāng)成三項不同的工作來同步開展，或是依次開展，這項舉措雖能在一定程度上提升影視后期制作的效率，但卻極有可能發(fā)生聲音、畫面、字幕不同步的問題。譬如，聲音與播出畫面不相符、字幕與表演者的口型有出入、畫面切換速度不合理等。為有效規(guī)避此種情況，后期制作人員須對完整的影視作品中聲音、畫面、字幕的同步性加以細(xì)致檢查，精準(zhǔn)找到其中存在的不同步之處，并立即進(jìn)行糾正，以避免因聲音、畫面、字幕不同步而對觀看者的視覺體驗造成負(fù)面影響。

3結(jié)語

對于一部影視作品而言，影視后期制作有著十分關(guān)鍵的作用，其直接關(guān)系到作品的整體質(zhì)量。據(jù)此，有關(guān)人員在進(jìn)行影視后期制作時，其首要任務(wù)是明確后期制作的核心要素，并對其中存有的細(xì)節(jié)性問題予以特別注意，確保鏡頭剪輯、特效處理、字幕處理、特效處理的效果良好，保證影視作品結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)性、前后鏡頭中被拍攝對象的動作連貫性、后期合成的真實性，以及聲音、畫面、字幕的同步性。只有做到上述幾點，才能使影視作品的質(zhì)量更佳，獲得民眾的一致認(rèn)可，并以此推動我國影視行業(yè)向好的態(tài)勢發(fā)展。與此同時，在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)如此發(fā)達(dá)的今天，影視企業(yè)須積極進(jìn)行優(yōu)化升級、創(chuàng)新改革，抓住信息時代的機(jī)遇，制作品質(zhì)上乘的影視作品。

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[3]楊繼香.影視藝術(shù)中影視后期制作的應(yīng)用探討[J].戲劇之家,2017(4):158.

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[7]叢宇萱.影視后期制作在影視作品中的應(yīng)用分析[J].中國文藝家,2018(4):275.

作者:張楊 單位:長春光華學(xué)院