梅花的精神精選(九篇)
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第1篇：梅花的精神范文
【關(guān)鍵詞】 山水畫 審美精神 意境
Abstract ： The paper mainly discusses the landscape aesthetic spirit.
中國山水畫是以自然風(fēng)景作為描寫對(duì)象的繪畫形式，它作為一個(gè)獨(dú)立的畫科，至今已有一千多年的歷史。是中國特有的一個(gè)文化概念，中國山水畫并不只是對(duì)自然景物的再現(xiàn)，而是畫家通過對(duì)客觀事物的意象表現(xiàn)，賦予自然以審美的觀照和文化的內(nèi)涵。山水畫的意境是中國山水畫的精髓所在，中國的山水畫不單從表現(xiàn)技法、風(fēng)格等外在形式上給人以直觀的視覺感受，更重要的是通過畫家主觀意識(shí)的認(rèn)知和超越，使觀者體會(huì)到無窮的美感與睿智。
1.儒道思想與山水畫審美精神
1.1儒道思想
作為重要畫科之一的山水畫，蘊(yùn)涵著豐富、深刻的民族文化精神。根深蒂固的儒、道思想可謂是我國民族文化的精髓，兩年多年來，它對(duì)中華民族社會(huì)生活方方面面的影響，之深之廣是不言而喻的，山水畫當(dāng)然不能例外。
中國古代先賢們?cè)缇驼J(rèn)識(shí)道“比”、“興”的藝術(shù)魅力，孔子曰：“詩，可以興，可以觀，可以群，可以怨。”大意是說：詩中的比，興手法的運(yùn)用，使人可以通過形象的審美，我們可以從中觀察道自然、社會(huì)與人的某些相通的本質(zhì)來，從而與作者產(chǎn)生共鳴。
文學(xué)藝術(shù)和造型藝術(shù)有著很多相同之處，可以說孔子“比德”觀點(diǎn)予山水畫以深厚的思想內(nèi)涵。子曰：“智者樂水，仁者樂山，知者動(dòng)，仁者靜：知者樂，仁者壽?！笨鬃邮钦f聰明智慧的人愛水，因?yàn)槁斆魅嘶钴S、樂觀，正像水一樣川流不息，富有生命的活力。有仁德的人愛山，因?yàn)樗领o、高大、寬厚而長壽，故有“福如東海水，壽比南山松”之比。先賢們通過漫長的社會(huì)實(shí)踐在認(rèn)識(shí)上終于突破了人與世界的純物質(zhì)的聯(lián)系，而上升到了精神層面的高度。
“孔子在高揚(yáng)人格美的同時(shí)，取山水以喻仁、智，正是要把仁的這種內(nèi)在的、視而不見的品格與經(jīng)驗(yàn)中的山、水的特點(diǎn)相比，賦予這種內(nèi)在美以具體可感的形式?！边@種仁與自然的協(xié)調(diào)、統(tǒng)一、融合的審美觀點(diǎn)和道家提倡的天人合一的思想有著很大的共通性，或者說在道家思想中表現(xiàn)得更為徹底。正如莊子所言“天地與我并生，而萬物與我為一”。
那么“道”為何物呢？老子云：“人法地，地法天，天法道，道法自然?！边@里的“自然”，并非指客觀存在之物性，而是宇宙萬物自身存在之因，是無所不在，不可言說的至理。正如老子所釋曰：“道可道，非常道，名可名，非常名?！币馑际钦f，可以言傳的則不是永恒不變的規(guī)律，可名狀的也不是恒常不變的事物，但“道”有的的確確存在著，正如老子所說：“道之為物，惟恍惟惚。 惚兮恍兮，其中有象：恍兮惚兮，其中有物”老子的“道”在美學(xué)上體現(xiàn)就是一種含蓄、玄遠(yuǎn)的朦朧之美。也正是這“大象無形”之美賦予了山水畫以無限生機(jī)。
1.2山水畫審美特征
山水畫的審美特征大體上歸納為：
1.2.1源于自然，超然其外，體道銳性。立象盡意，將天、地、宇宙視為內(nèi)心的寄托，體現(xiàn)了大自然生命節(jié)奏變化的韻律。
1.2.2在畫法上采取了高、遠(yuǎn)、寬的構(gòu)圖，描繪了大自然的山川、云霧、瀑布、建筑、樹木等，“立萬象于胸中，傳千祀于筆翰”，融入筆情墨象之中，體味“道”的自然、佛教蟬宗理念的“虛靜”修行和“悟”與“蟬趣”體會(huì)著山水畫的自然閑逸感覺、澄靜和清遠(yuǎn)流露著畫家對(duì)自然的感受與生命宇宙的體驗(yàn)。
1.2.3 “氣韻生動(dòng)”，所謂氣韻，是指以氣統(tǒng)帥的神、情、意、趣、韻、骨、形、勢(shì)等因素，貫穿在作品的各個(gè)方面，是意境結(jié)構(gòu)的生命主體。在宋代山水畫作品中，我們看到了氣韻的存在與美感。
1.2.4審美張力，批評(píng)家泰特在《詩的張力》一文中說：“我在說的是，詩的意義就是它的：“張力”，就是我們所發(fā)現(xiàn)的“外張”和“內(nèi)涵”通通合在一起的東西。張力是藝術(shù)的內(nèi)在結(jié)構(gòu)因素意境因?yàn)橛袕?qiáng)大的內(nèi)在張力而使它成為一個(gè)挖掘不盡的多義性世界。山水畫的特征主要在思想意境構(gòu)思中充滿了“內(nèi)涵”和“外張”的統(tǒng)一。
1.2.5詩境之美，詩情的融入則使意境的創(chuàng)作成為中國山水畫的靈魂，宋代畫論學(xué)家郭熙說：“詩是無形畫，畫是有形詩?！闭侨绱?，在山水畫的整體描繪中，體現(xiàn)了畫家的詩意想象，將人物的情態(tài)與動(dòng)勢(shì)、情境秀麗的山川、幽靜而神秘的仙境和隱現(xiàn)的宮闕、閣樓表現(xiàn)的淋漓盡致，更加突出地表現(xiàn)了作者文學(xué)化、神韻化、詩意化的境界。
2.山水畫的意境
2.1山水畫的文化背景
中國山水畫是中國傳統(tǒng)繪畫中最能體現(xiàn)中國文化與藝術(shù)精神的一種藝術(shù)形式。
山水畫就是中國的風(fēng)景畫，但又不是簡單的描摹自然的風(fēng)光，而是畫家的精神的訴求與人生態(tài)度的表達(dá)，是畫家人生追求的體現(xiàn)。
山水畫的產(chǎn)生與中國的道家思想是密不可分的，道家思想追求的是自然無為、天人合一的精神境界。道家思想追求素樸自然，簡淡肅靜的藝術(shù)精神，這在山水畫中也多有體現(xiàn)。魏晉南北朝玄學(xué)興盛的時(shí)期，像陶淵明、阮藉等許多文人名士為了躲避政治傷的傾軋選擇歸隱。他們隱居山林，吟詩作賦，山水詩于是大盛，山水畫也應(yīng)運(yùn)而生。這都與道家思想在人們生活中的影響密不可分。儒家思想對(duì)繪畫的影響多體現(xiàn)在早期的人物畫上，明勸戒，著沉浮，建立社會(huì)禮教，所以儒家思想是以入世為主的，而山水畫多體現(xiàn)出世，禪宗思想對(duì)繪畫的影響也比較深，但不如儒家、道家來的分明，影響更多的是后來的花鳥畫。當(dāng)然著樣絕對(duì)的劃分是不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，沒有這樣的必然，只能說是大致如此。儒道思想后來逐漸融合，共同運(yùn)用于中國社會(huì)的方方面面。山水畫的發(fā)展也受道了其他思想的影響，但總的 來說主要的還是道家思想。
2.2山水畫的意境
山水畫的意境就是山水畫所創(chuàng)造的境界，主張以意為主，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)，意造境生，營造“山性即我性，山情即我情”的境界，山水畫創(chuàng)造的意境不光是優(yōu)美的景色、山川的風(fēng)光，更多的是畫家理想境界的追求，是超脫與煩瑣與庸俗社會(huì)的心靈居所，山水畫的境界給人的是可觀、可行、可游、可居的神游場所，不論是北宗山水還是南宗山水，所表現(xiàn)的意境與動(dòng)能無不如此，或是仙境一般的飄渺神奇，或是悠閑農(nóng)夫漁樵的隱居之所。文人山水畫多表現(xiàn)的是逸居山林的情趣、素樸自然的水墨風(fēng)光。宮廷畫家的界畫多表現(xiàn)樓宇宮殿是人間的繁華，也是超脫于人間的室外桃園，不同的人都可以找到自己的心靈居所，這也是畫家與觀者的心靈溝通。
第2篇：梅花的精神范文
關(guān)鍵詞：中國審美精神；油畫風(fēng)景；山水畫；兩者融合
中圖分類號(hào)：J201 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-8122（2017）02-0149-02
一、中國油畫及油畫風(fēng)景的出現(xiàn)及發(fā)展
據(jù)史料記錄，最早油畫出現(xiàn)在元朝。隨后傳教士利瑪竇在明朝時(shí)期來到中國，帶來了圣母像油畫作品獻(xiàn)給明神宗，這是目前出現(xiàn)在中國最早的油畫作品，隨后有些外國畫家在宮廷里開始傳授油畫技法。在油畫在傳入中國的初期并沒有引起當(dāng)時(shí)畫家的重視。從內(nèi)心來說，大部分畫家將油畫視為外來物，在排斥的同時(shí)也有所漠視。人物油畫最先傳入中國，風(fēng)景在當(dāng)時(shí)的油畫作品中的出現(xiàn)形式和起初的山水畫一樣，都是作為人物畫的背景。此時(shí)，在荷蘭油畫風(fēng)景獨(dú)立門戶，尋求嶄新發(fā)展。歷史記載到：“意大利畫家格拉蒂尼曾向?qū)m廷內(nèi)的畫學(xué)生教授透視畫法和油畫技法。在1711年，馬國賢曾經(jīng)記載了格拉蒂尼的畫室，其中他的七八個(gè)中國學(xué)生用油畫顏料在高麗紙上畫中國風(fēng)景。”這足以證明這時(shí)的東西方美術(shù)交流使得中國第一次出現(xiàn)了有關(guān)油畫風(fēng)景的資料佐證。
19世紀(jì)末20世紀(jì)初，外來物油畫在當(dāng)時(shí)的中國（中華民國）的發(fā)展開始興盛起來。大批留學(xué)生開始走出國門學(xué)西洋文化，其中就包括西洋繪畫，這種趨勢(shì)必然促進(jìn)油畫在中國的發(fā)展步伐。中國留洋畫家在外學(xué)習(xí)各種繪畫，自然也接受并學(xué)習(xí)了西方印象派繪畫，以此并打破山水畫中傳統(tǒng)的中國風(fēng)情，并賦予中國油畫新的內(nèi)容、內(nèi)涵，使得傳統(tǒng)的山水畫圖式在中國油畫風(fēng)景中不復(fù)存，在此真正帶有中國民族色彩的油畫風(fēng)景就此誕生。20世紀(jì)中期，中國油畫風(fēng)景不論在理論技法和畫種材料方面又有了進(jìn)一步的發(fā)展。與此同時(shí)，中國油畫風(fēng)景受到了來自西方寫實(shí)主義及印象主義的風(fēng)格的影響?，F(xiàn)如今，中國油畫風(fēng)景與中國油畫還在發(fā)展的道路上不停的向前進(jìn)。
二、中國油畫風(fēng)景與山水畫的融合
中國油畫風(fēng)景自獨(dú)立成科并發(fā)展以來，中國的油畫家既要受西方油畫的影響，尋求藝術(shù)語言上與西方有所不同；又要受中國傳統(tǒng)文化審美思維的影響，力圖在油畫作品中擺脫西方藝術(shù)殖民的痕跡，使它具有本土特色，但又在藝術(shù)語言上與西方的勢(shì)態(tài)相同，這使得中國油畫風(fēng)景的發(fā)展?fàn)顩r復(fù)雜。
油畫進(jìn)去中國后，一些油畫風(fēng)景家如吳冠中、劉海粟等便開始在改造西洋風(fēng)景的同時(shí)加入中國的圖式，這些特點(diǎn)在劉海粟的一些風(fēng)景油畫中都有所體現(xiàn)。透視構(gòu)圖方面，中國油畫風(fēng)景大體分為完全西方化和中國式油畫兩種形式，畫面效果自然也就不同，一種有著嚴(yán)格的焦點(diǎn)透視變化；一種就是借鑒中國人的傳統(tǒng)哲學(xué)觀從而形成散點(diǎn)透視、以義傳情，并將賦予我們民族的物化符號(hào)。色彩方面，一部分中國油畫風(fēng)景保守繼承了西方寫實(shí)主義色彩，一部分大膽借鑒、融合中國傳統(tǒng)的水墨，從而形成獨(dú)具特色的中國山水油畫。對(duì)于山水油畫的理解，劉曦林先生這樣說到：“東西方兩座文化的大山仍然在那里屹立著、生長著，而在兩峰中間又萌生著一座非中非西、亦中亦西的新山?！边@種比喻言之有理，也很恰當(dāng)；吳冠中先生則說：“我曾將中、西方杰出的繪畫作品比作啞巴夫妻，雖語言有阻，卻深深相愛。油畫山水就是這對(duì)“啞巴夫妻”的新生兒?！惫P墨技法運(yùn)用方面，我們?cè)谛蕾p吳冠中的油畫作品時(shí)，線條和筆墨意味都是他對(duì)水墨運(yùn)用后所展現(xiàn)的，這也是他描繪對(duì)象的同時(shí)融合中西畫法并加以靈活運(yùn)用的實(shí)例。實(shí)踐證明中國風(fēng)景油畫畫筆類似于中國畫技法用筆，油畫風(fēng)景的創(chuàng)作也體現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫程式技法。
三、中國山水畫對(duì)中國油畫風(fēng)景的影響
1.中國風(fēng)景油畫對(duì)山水畫的借鑒
西方繪畫總是忠實(shí)地再現(xiàn)真實(shí)世界和想象世界，風(fēng)景油畫在西方繪畫史上也有著重要的地位。風(fēng)景油畫自從踏入中國以后，它便有了新的定義。拋開民族歷史因素、地理環(huán)境因素、宗教與文化因素等的影響，社會(huì)的多元化發(fā)展也使得藝術(shù)進(jìn)入了嶄新的時(shí)代，在中國，為生存的風(fēng)景油畫需要滿足國人的審美意識(shí)和傳統(tǒng)的審美觀念，這就不得不使中國油畫風(fēng)景要向中國的傳統(tǒng)山水畫去借鑒[4]。
中國藝術(shù)崇尚自然，強(qiáng)調(diào)“天人合一”，五代隋唐時(shí)期，好的山水畫作品在人類歷史上就有所出現(xiàn)，傳統(tǒng)山水畫總是表現(xiàn)和贊美自然，強(qiáng)調(diào)所謂的境界和意境。中國人有著崇尚自然的華夏精神，在對(duì)山水畫描繪的過程中，也逐漸形成山水精神，自此以后，山水精神和華夏精神就深深的流淌在中國人血脈之中。L景畫在第一代油畫家的創(chuàng)作中就開始了，現(xiàn)在算來也有百年之久，山水精神始終是國人最為重視的。所以此前留學(xué)歸來的藝術(shù)家在進(jìn)行油畫風(fēng)景創(chuàng)作時(shí)，大多會(huì)體現(xiàn)中國山水情懷和華夏精神，比如有劉海粟、吳冠中、林風(fēng)眠、徐悲鴻、趙無極等繪畫大師，他們?cè)诒憩F(xiàn)風(fēng)景畫中的氣韻方面與西方有著明顯的不同。同樣還包括羅公柳先生等一批留蘇畫家，回國后的風(fēng)景油畫創(chuàng)作都是寫意風(fēng)景。不論是留蘇還是留歐美，這些藝術(shù)家都是在西方繪畫理論的基礎(chǔ)上加進(jìn)幫融合了傳統(tǒng)山水精神和中國文人思想，風(fēng)景油畫中不是中國元素多一點(diǎn)，就是西方元素多一點(diǎn)，但始終是你中有我，我中有你，油畫風(fēng)景一直在這樣的模式當(dāng)中需求發(fā)展，但同樣也少不了藝術(shù)家的個(gè)性。總的來說，中國油畫風(fēng)景帶有中國的詩性，有中國特有的筆墨、有中國人對(duì)自然的意識(shí)參與與意象物化、還有西方的理性構(gòu)成、自然也少不了現(xiàn)代人的視野。
2.中國風(fēng)景油畫所體現(xiàn)的山水畫的“寫意”與“意境”
中國山水畫的藝術(shù)語言是筆墨，每一次的語言表達(dá)都十分注重對(duì)筆墨的運(yùn)用，油畫風(fēng)景中筆墨的表達(dá)則是色彩，山水畫中墨分五色，而與之相對(duì)的油畫風(fēng)景的色彩則是以冷暖色為分割。林楓眠先生留學(xué)歐洲并系統(tǒng)地學(xué)習(xí)西方繪畫，所成后歸來主要從事西畫創(chuàng)作與藝術(shù)教育工作。在欣賞他的作品時(shí)。不難發(fā)現(xiàn)，其作品總是情趣濃烈，意境悠遠(yuǎn)，他汲取了中西方繪畫藝術(shù)之長并加以融合。表現(xiàn)技法上，吸取西方繪畫造型的優(yōu)勢(shì)，以此來彌補(bǔ)客觀形象真實(shí)塑造和表現(xiàn)方法方面在中國傳統(tǒng)繪畫中的不足。同時(shí)他又以弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)藝術(shù)精神為主線，將中西方藝術(shù)精神和藝術(shù)風(fēng)格加以融合。其油畫風(fēng)景作品結(jié)合了中國傳統(tǒng)繪畫中的“意象”，創(chuàng)造出傳統(tǒng)山水意象景色。并借鑒西方光色技法，使光色與中國傳統(tǒng)山水造型結(jié)合在一起。風(fēng)景油畫中意境的表達(dá)主要是先將的景物進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，再意象物化，這與中國傳統(tǒng)繪山水畫模式不謀而合，有人說這是巧合，但我覺得這與中國傳統(tǒng)文化對(duì)他影響是分不開的。林楓眠先生的油畫風(fēng)景作品透露了中國山水畫中意象物化的處理方式，并形成了一種表現(xiàn)形式或是一種藝術(shù)風(fēng)格，深深的烙在他的每一副作品中。
中國油畫的發(fā)展已有百年之久，風(fēng)景油畫以其豐富多樣在中國油畫的發(fā)展史上獲得重要的一席地位。“寫意”的傾向在中國油畫風(fēng)景中日趨明顯中國。中國許多油畫家在油畫風(fēng)景中將“寫意”融入油畫風(fēng)景的創(chuàng)作中[5]。
四、中國油畫風(fēng)景中的審美精神表達(dá)
意象在中國風(fēng)景油畫中的表達(dá)必然帶有中國特色，所以說意象性風(fēng)景油畫可算是中國風(fēng)景油畫的一種形式，具有濃厚的中國傳統(tǒng)文化特征。其對(duì)中華民族的人文氣質(zhì)的滲入與對(duì)文化心理的包蘊(yùn)有為明顯。中國山水畫和傳統(tǒng)美學(xué)思想給予中國風(fēng)景油畫營養(yǎng)，同時(shí)中國風(fēng)景油畫借鑒西方油畫元素，從而形成獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格。中國山水畫對(duì)中國風(fēng)景油畫的產(chǎn)生及發(fā)展一直貫穿始終。
20世紀(jì)五六十年代，油畫民族化的問題成為藝術(shù)家們討論的重點(diǎn)，近幾年來，部分藝術(shù)家提出了“意象油畫”的說法，倡導(dǎo)將油畫表現(xiàn)與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合。由于藝術(shù)家受到中國傳統(tǒng)“意象”思維的影響，意象化中國風(fēng)景油畫發(fā)展的的趨勢(shì)，以“象”寫“意”，“意”、“象”和諧融合的油畫表達(dá)方式成為藝術(shù)家們的追求。趨勢(shì)表現(xiàn)出中國風(fēng)景油畫與中國傳統(tǒng)文化中意象的結(jié)合為中國油畫的發(fā)展布下了廣闊的前景，它們決定了中國當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)展和與繁榮。
我們處在經(jīng)濟(jì)一體化、競爭全球化的消費(fèi)時(shí)代，現(xiàn)如今，在把生命當(dāng)作為我們的消費(fèi)對(duì)象的同時(shí)，精神卻迷失了歸所?！懊芰趾嗲澹h(yuǎn)峰隱半現(xiàn)”“空山不見人，但聞人語響”，是我們無數(shù)次所尋找的詩意境界。我們總是期待著有這樣一種藝術(shù)當(dāng)我們毫無尋找頭緒時(shí)，它能夠指引我們?nèi)ヌ綄つ蔷裰川D―與自己最切近、最飽滿；能夠我們?nèi)氚捕ㄗ栽?、疲于奔命與消費(fèi)的靈魂能息的精神家園。就在此時(shí)，尚意崇境"的意象風(fēng)景油畫不期然間向我們翩然走來，勾起人們靈魂回憶、體現(xiàn)民族精神、重溫禪道思想，
五、結(jié) 語
中國美學(xué)理論不斷發(fā)展，借鑒審美形態(tài)學(xué)，我們?cè)谶M(jìn)行中國油畫審美形態(tài)研究時(shí)，一定要去考慮歷史文化和當(dāng)時(shí)情態(tài)。歷史的前進(jìn)帶動(dòng)了中國油畫尤其中國風(fēng)景油畫的發(fā)展與變化，與中國山水畫碰撞、借鑒、融合。中國經(jīng)歷了不同歷史階段和社會(huì)文化形態(tài)的變遷，在此情況下，中國油畫也歸納總結(jié)了自己的觀念和語言。百年來，中國油畫始終在向西方學(xué)習(xí)，在此過程中我們模仿、變異與創(chuàng)新。寫實(shí)、表現(xiàn)與意象是中國風(fēng)景油畫在歷史長河發(fā)展后兩種主要審美形態(tài)，這必然與西方本源有著很大的差異。
中國風(fēng)景油畫傳入中國，并與本土文化發(fā)生激烈的碰撞，在中國千百年的美學(xué)思想影響下，形成了特定的審美形態(tài)，這種形態(tài)具有本土文化價(jià)值觀特征，在當(dāng)代中國文化生活也成為具有^大社會(huì)影響力的藝術(shù)形式。
美學(xué)的發(fā)展帶動(dòng)著中國審美觀的發(fā)展，中國山水畫中的審美觀發(fā)展至今帶有著濃厚的中國色彩，如今，伴隨著山水畫與風(fēng)景油畫的交流與融合，不管是“寫意”“意象”還是“意境”，我們對(duì)風(fēng)景油畫的研究還在繼續(xù)，將來也必定有新的審美精神的出現(xiàn)。
參考文獻(xiàn)：
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第3篇：梅花的精神范文
中華傳統(tǒng)美德內(nèi)涵豐富、博大精深，是中華傳統(tǒng)文化中不可分割的組成部分，是人類文明發(fā)展的重要精神財(cái)富，是我國社會(huì)主義道德建設(shè)的源頭活水。
（1）重視整體利益、國家利益和民族利益，強(qiáng)調(diào)責(zé)任意識(shí)和奉獻(xiàn)精神。
“公義勝私欲”是中國傳統(tǒng)道德的根本要求。兩千多年前的《詩經(jīng)》已經(jīng)提出“夙夜在公”的道德要求，認(rèn)為日夜為公家辦事是一種高尚的道德品質(zhì)?！渡袝芬灿?ldquo;以公滅私，民其允懷”的思想，認(rèn)為朝廷官員應(yīng)當(dāng)以公心滅除自己的私欲，這樣就一引以得到老百姓的信任和依附。西漢初年的賈誼在他的《治安策》中提出“國而忘家，公而忘私”，宋代的范仲淹在《岳陽樓記》中提出“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”，都體現(xiàn)了強(qiáng)烈的為國家、為民族獻(xiàn)身的精神。
（2）推崇“仁愛”原則，追求人際和諧。
中華傳統(tǒng)美德崇尚“仁愛”原則，主張“仁者愛人”，強(qiáng)調(diào)要“推己及人”，關(guān)心他人。孔子強(qiáng)調(diào)“己所不欲，勿施于人”，“己欲立而立人，已欲達(dá)而達(dá)人”。孟子強(qiáng)調(diào)“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，“親親而仁民，仁民而愛物”。荀子則強(qiáng)調(diào)“仁者自愛”。墨子提出“兼相愛，交相利”的思想。古人主張“和為貴”，提出了“親仁善鄰，國之寶也”的思想，強(qiáng)調(diào)社會(huì)和諧，講求和睦友善，倡導(dǎo)團(tuán)結(jié)互助，追求和平共處。 在人際相處上，中國人歷來主張與人為善、推己及人，建立和諧友愛的人際關(guān)系； 在民族關(guān)系上，中華各民族互相交融、和衷共濟(jì)，建設(shè)團(tuán)結(jié)和睦的大家庭； 在對(duì)外關(guān)系上，中華民族倡導(dǎo)親仁善鄰、協(xié)和萬邦，與世界其他民族在平等相待、互相尊重的基礎(chǔ)上發(fā)展友好合作關(guān)系。推崇仁愛、崇尚和諧、愛好和平是中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)和高尚品德。
（3）講求謙敬禮讓，強(qiáng)調(diào)克驕防矜。
在中國傳統(tǒng)道德文化中，謙敬既是個(gè)人修養(yǎng)的美德，也是為人處世的道德要求。謙即自謙，虛以處己；敬即敬人，禮以待人。謙敬與禮讓是聯(lián)系在一起的，如孟子所說，“恭敬之心，禮之端也”。中國傳統(tǒng)道德文化認(rèn)為，禮是人與其他動(dòng)物相區(qū)別的標(biāo)志。“凡人之所以為人者，禮義也。”禮也是人的一盤身之本?？鬃诱f：“不學(xué)禮，無以立。”《左傳》中也說：“禮，人之干也。無禮，無以立。”中國傳統(tǒng)道德在提倡謙敬禮讓的同時(shí)，提醒人們不驕不矜，戒驕戒躁。
（4）倡導(dǎo)言行一致，強(qiáng)調(diào)恪守誠信。
“養(yǎng)心莫善于誠”。信是指一種誠實(shí)不欺、遵守諾言的品格?？鬃犹岢?ldquo;人而無信，不知其可也”，認(rèn)為“民無信不立”。荀子則進(jìn)一步將信推行于選賢治國，使信不僅成為朋友倫理、交際倫理的規(guī)范，而且擴(kuò)至一切倫理關(guān)系皆應(yīng)以誠信為本。“與朋友交，言而有信”；為人思誠，信以行義，“信近于義，言可復(fù)也”。誠信之德在于言行一致，表里如一，講究信用，遵守諾言。
（5）追求精神境界，重視道德需要。
中國傳統(tǒng)道德文化強(qiáng)調(diào)，人之所以不同于其他動(dòng)物，是因?yàn)槿擞械赖?。人們除了有物質(zhì)需要外，還有精神需要，而一切精神需要中最高尚的需要就是道德需要。孟子說，人之所以異于禽獸的根本點(diǎn)就在于人能夠“明于庶物，察于人倫”，即能本著“仁義”行事。荀子也說，人之所以能夠保持群體性特征，歸根結(jié)底是由于人能夠遵守禮儀，否則人就會(huì)由于爭斗而發(fā)生禍亂，禍亂發(fā)生就會(huì)造成人與人的彼此分離而變得弱小，就不能勝物。總之，中華傳統(tǒng)美德始終強(qiáng)調(diào)道德是人之為人的根本，弘揚(yáng)彰顯人的道德精神，以崇高的道德境界來激發(fā)人的道德主體性。
（6）強(qiáng)調(diào)道德修養(yǎng)，塑造理想人格。
第4篇：梅花的精神范文
關(guān)鍵詞：中職生活 生活化德育 審美化 價(jià)值意蘊(yùn) 實(shí)施路徑
中圖分類號(hào)：G631 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1003-9082（2013）10-0101-01
一、相關(guān)概念解釋
“生活化德育”是近年來提出的一個(gè)新名詞，對(duì)于具體的概念解釋也是各不相同，但是一般來講，主要指的是道德教育應(yīng)該從實(shí)際的道德生活中去學(xué)習(xí)，重視道德的實(shí)踐，而不是過去那種抽象化、書面化、政治化、教條化的空洞說服教育，也不是只注重書面知識(shí)的考查與德育知識(shí)的傳授，而是把德育放回到生活中，回到其最終產(chǎn)生的地方。它看重的是引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注生活，讓學(xué)生在具體的生活場景中去感受、去體驗(yàn)道德，從而認(rèn)識(shí)到道德價(jià)值與意義，讓學(xué)生自己與生活進(jìn)行交流，去感受的具體的道德行為，而不是過去那種道德概念，進(jìn)而讓學(xué)生真實(shí)地感受到道德的作用與力量，自覺地去按照道德的要求去規(guī)范自己的行為，體驗(yàn)道德的魅力。在整個(gè)生活化德育的過程中，學(xué)生是處于一個(gè)主動(dòng)的地位，有利發(fā)揮學(xué)生的主體性，改變了過去被動(dòng)的局面，增強(qiáng)了實(shí)踐性，符合道德的實(shí)踐性特征，很有利于學(xué)生的道德教育。
“價(jià)值”一詞指的是客觀體對(duì)主體的積極作用和影響?！暗掠龑徝阑币辉~是在《道德的審美特性與德育審美化》這篇文章中首次提出來的，在文中的觀點(diǎn)看來，道德教育是具有很高的審美價(jià)值的活動(dòng)，應(yīng)該也必須對(duì)道德教育實(shí)行審美化，這是文中的主要觀點(diǎn)。其后德育審美化開始成為一個(gè)研究領(lǐng)域。之所以提出道德教育審美化這樣的一個(gè)觀點(diǎn)，是為了區(qū)別于以往的道德功利化觀點(diǎn)，前者認(rèn)為道德教育的雙方在這一活動(dòng)中是美的享受，是在感受人格的魅力，而不是利用道德去達(dá)到自己的功利性目的。把生活化德育與德育審美化結(jié)合起來理解，其意思就是把美學(xué)上講的原理運(yùn)用到中職道德教育的實(shí)踐中，并且這種教育是以生活為基礎(chǔ)的，由此而形成這樣一種通過運(yùn)用美學(xué)原理以生活中道德的審美感染力來引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)道德、把德育與美育結(jié)合起來的一種教育方式。至于說到其價(jià)值意蘊(yùn)，指的實(shí)際上就是這種教育方式帶來的有利于社會(huì)與個(gè)人發(fā)展的積極意義與作用。實(shí)現(xiàn)路徑指的就是此種教育方式所帶來的好處通過什么樣的方式可以實(shí)現(xiàn)，下文將對(duì)其帶來的好處和實(shí)現(xiàn)路徑一一展開論述。
二、中職生活化審美德育的價(jià)值意蘊(yùn)
中職生活化審美德雨的價(jià)值意蘊(yùn)主要包括以下幾個(gè)方面
1.實(shí)現(xiàn)中職生活德育審美化，有利于改變當(dāng)前道德教育功利化的現(xiàn)狀。由于我國當(dāng)前的教育正在逐漸向市場化轉(zhuǎn)型，使得教育的功利化在不斷加強(qiáng)，但是教育從本質(zhì)上來說應(yīng)該是公益性的，是屬于政府公共服務(wù)的一個(gè)方面，商業(yè)化只是少部分學(xué)校，而不是大部分，許多承擔(dān)著公共服務(wù)責(zé)任的學(xué)校也開始走向功利化教學(xué)。其主要表現(xiàn)在許多學(xué)校把德育活動(dòng)只是當(dāng)作學(xué)校擴(kuò)大生源、或者說是應(yīng)付基本教育課程的一種手段和形式，審美化教育將會(huì)對(duì)這一現(xiàn)象有所改觀。
2.實(shí)現(xiàn)中職生活德育審美化，將會(huì)有助于改變當(dāng)前道德教育中忽視學(xué)生主體，教育內(nèi)容空泛、脫離實(shí)際的現(xiàn)狀。就當(dāng)前我國的道德教育現(xiàn)狀來說，其內(nèi)容過分的教條化，只是書本上知識(shí)的一些羅列，考試也只是純知識(shí)性的考察，學(xué)生在整個(gè)教學(xué)活動(dòng)中也只是一個(gè)工具而已，忽視了學(xué)生的主動(dòng)性，學(xué)生感受不到道德的真正價(jià)值，甚至以鄙夷的態(tài)度來看道德課程的學(xué)習(xí)，況且這種脫離生活的教學(xué)也是和道德的實(shí)踐性相違背的，中職生活德育審美化將會(huì)解決以上所說問題，提高中職的教育的整體水平。
3.實(shí)現(xiàn)中職生活德育審美化，將有助于和諧社會(huì)的精神文明建設(shè)
良好的道德規(guī)范是和諧社會(huì)的必備條件之一，而一個(gè)好的道德規(guī)范與其青少面的教育分不開的。在我國的教育體系中中等職業(yè)教育也是非常重要的一環(huán)。因此，加強(qiáng)中職生活德育審美化教育的，將有助于為社會(huì)培養(yǎng)一大批道德高尚的人才，并且這些人才在社會(huì)的各個(gè)崗位上將傳播其良好的道德風(fēng)尚，給他人樹立一個(gè)好的模范，這將會(huì)對(duì)和諧社會(huì)的建設(shè)作出貢獻(xiàn)。
三、中職生活化審美德育的價(jià)值意蘊(yùn)的實(shí)現(xiàn)路徑主要由以下幾條
1.建構(gòu)德育審美化體系
建構(gòu)德育審美化體系，涉及的內(nèi)容包括德育審美化的目標(biāo)、內(nèi)容以及方法。德育審美化的實(shí)現(xiàn)首先需要明確什么樣的教育才是德育審美化，要達(dá)到什么樣的目標(biāo)，這樣一來，教師和學(xué)生就會(huì)在德育審美化的過程中向著共同的方向而努力，不至于在教育過程中出現(xiàn)沖突；其次有了目標(biāo)，就要有具體的教育內(nèi)容、教學(xué)形式以及教學(xué)的方式，教學(xué)內(nèi)容中就涉及到具體生活場景的設(shè)置，具體的實(shí)踐的內(nèi)容，以及這些內(nèi)容怎樣去完成，這就涉及到學(xué)生是否該合作去完成，怎么分組，教師在此過程中扮演的角色，是否該走進(jìn)學(xué)生的內(nèi)心世界和學(xué)生會(huì)進(jìn)行深入的交流還是該作為一個(gè)旁觀者或者組織者等等。
2.在中職生活化審美德育過程中教師和學(xué)生分別該怎么做
德育的審美化不是單讀的學(xué)生該做到什么和老師該做到什么，這兩者在整個(gè)教育過程中是同時(shí)發(fā)揮作用的，應(yīng)該都是審美化教育的獲益者，只是各自擔(dān)任的角色不同而已。在這個(gè)過程中，教師是引導(dǎo)者和組織者，而學(xué)生是活動(dòng)的實(shí)際參與者，學(xué)生需要主動(dòng)積極的參與進(jìn)去，認(rèn)識(shí)自身道德行為的特點(diǎn)，認(rèn)識(shí)到閃光點(diǎn)和不足之處，在此過程中，老師首先應(yīng)該用自身的行為來讓學(xué)生感受到人格的魅力，感受到道德之美，然后學(xué)生的興趣與主體性才能被激發(fā)出來，進(jìn)而去模仿和創(chuàng)造，去創(chuàng)造出屬于學(xué)生自己的人格魅力，讓學(xué)生把對(duì)美的創(chuàng)造與發(fā)現(xiàn)作為人生的追求。
參考文獻(xiàn)
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第5篇：梅花的精神范文
【關(guān)鍵詞】 中國畫；雕塑；意境；審美融合
何為“意境”？誠如宗白華先生所說，所謂“意境”就是“在一個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)里情和景交融互滲，因而發(fā)掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時(shí)也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景；景中全是情，情具象而為景，因而涌現(xiàn)了一個(gè)獨(dú)特的宇宙，嶄新的意象，為人類增加了豐富的想象，替世界開辟了新境”。藝術(shù)意境的創(chuàng)構(gòu)皆為使客觀景物作為我主觀情思的象征，是中國古代藝術(shù)所追求的之根本。從審美的角度來說，對(duì)于中國畫與雕塑等中國古典藝術(shù)樣式，意境是評(píng)價(jià)一部作品成功與否的最高標(biāo)準(zhǔn)，意境也是這些藝術(shù)家畢生之所求，謂之為美之上層。這種意境是超越具象而進(jìn)入無限的時(shí)空，從而感悟人生和宇宙萬物，最富有形而上的意味。
中國畫是中國傳統(tǒng)文化的精華，是中國國粹之一。作為中國特有的藝術(shù)樣式，與中華傳統(tǒng)文化有著密不可分的淵源。中國畫在傳統(tǒng)文化的熏陶下形成了“意象”思維與寫意手法以及崇尚意境的審美追求，而這種意象思維正是以老莊的哲學(xué)思想為核心的一種思維方式，既不同于西方的“具象”思維，也不同于“抽象”思維，而是出于二者之間的一種獨(dú)特的思維方式。中國畫在觀察事物、塑造形象和表現(xiàn)手法上，也都體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念和審美觀念，滲透著人們的社會(huì)意識(shí)，即使山水、花鳥等純自然的客觀物象，在觀察、認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)中，也自覺地與人的社會(huì)意識(shí)和審美情趣相聯(lián)系，追求意境，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的思想觀念。這同樣也是雕塑藝術(shù)的靈魂，可以說在“尚意”這一點(diǎn)上，中國畫與雕塑達(dá)到高度契合。
一、道——重“神”輕“形”
中國畫與雕塑的美學(xué)思想與道家思想具有極深的淵源。早在原始社會(huì)末期，居住在黃河和長江流域的原始人已經(jīng)開始制作泥塑和陶塑了，而中國畫誕生于東晉，此時(shí)正是道家的玄學(xué)繁盛之時(shí)。因而，道家的哲學(xué)思想奠定中國畫、雕塑乃至整個(gè)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)基調(diào)，尤其是重“神”輕“形”的思想影響尤大。中國自六朝以來，無論是中國畫還是雕塑，都是從直觀感相的模寫，到活躍生命的傳達(dá)，最終追求最高靈境的啟示。藝術(shù)的理想境界是“澄懷觀道”，在拈花微笑里領(lǐng)悟色相中微妙至深的禪境。莊子的“道”，這形而上的哲思，與“藝”能夠體合無間。因而，藝術(shù)的意境表現(xiàn)于作品，主要是透過筆墨、泥石等材料和形式，使鴻蒙之理閃閃發(fā)光。雕塑的設(shè)計(jì)創(chuàng)作從平面的轉(zhuǎn)換三維立體賦予靈動(dòng)神形兼?zhèn)?，是雕塑的最高境界，雕塑?duì)于中國從古至今有著深刻的淵源。在歷史的長河中不斷的沖刷洗滌，從原始朦朧狀態(tài)到清晰再次創(chuàng)新當(dāng)代感。我國的雕塑發(fā)展史，擁有深刻考究和藝術(shù)研究性。從美學(xué)原理中可以找到答案，對(duì)中國畫的發(fā)展起著承前啟后的作用。不斷把一切的自然現(xiàn)象和超自然的能力有機(jī)的結(jié)合，發(fā)展壯大。中國畫講究構(gòu)圖筆墨以及傳承，都深刻體現(xiàn)了藝術(shù)色彩的濃郁性。中國畫藝術(shù)最本質(zhì)的審美特質(zhì)即為注重神韻，追求高遠(yuǎn)的意境，它是以重“神”輕“形”為原則的，不注重從固定的角度刻畫空間幻景和透視法。這是由于中國陸地廣大深遠(yuǎn)，蒼蒼茫茫，中國人多喜歡登高望遠(yuǎn)，不是站在一個(gè)固定角度透視，而是從高處把握全面。這就形成了中國山水畫“以小觀大”的特點(diǎn)。畫家的眼睛不是從固定角度集中于一個(gè)透視的焦點(diǎn)，而是流動(dòng)著飄瞥上下四方，一目千里，把握大自然的內(nèi)部節(jié)奏，把全部景界組織成一幅氣韻生動(dòng)的藝術(shù)畫面。所以它不注重物象的明暗體積，不注重物象的寫實(shí)關(guān)系，因而在國畫中沒有必要追究畫面具體畫的是哪兒，尋找畫家的視角以及畫家作畫的立足點(diǎn)等。
而中國的雕塑藝術(shù)也以此獨(dú)步世界。不同的是中國畫以“水墨丹青”為意象符號(hào)并賦予其情感，而雕塑則是以三維空間的物質(zhì)實(shí)體性的形體，來表達(dá)藝術(shù)家的審美感受或?qū)徝览硐搿Ｖ袊牡袼懿煌谖鞣降牡袼?，反而像中國畫一樣，不注重立體性，而善用流動(dòng)的線條。西方的雕塑是團(tuán)塊造型。米開朗基羅說過：一個(gè)好的雕刻作品，就是從山上滾下來也是滾不壞的，原因就是他們的雕塑是團(tuán)塊造型。而中國雕塑打破團(tuán)塊造型，虛實(shí)相間，把它疏通開，化為飛動(dòng)的線條，使整個(gè)形象更美，這是藝術(shù)家心中的意境所要求的。
二、舞——?dú)忭嵙鲃?dòng)
“舞”，是最高度的韻律、節(jié)奏、秩序、理性，同時(shí)也是最高度的生命、旋動(dòng)、力、熱情。藝術(shù)家沉浸于內(nèi)心，從深不可測的玄冥的體驗(yàn)中升化出流動(dòng)的線條，或是繪畫或是雕塑，都行神如空，行氣如虹。流動(dòng)的氣韻使深藏的“道”具象化、肉身化，具有可感性。燦爛的“藝”賦予“道”以形象和生命，而“道”賦予“藝”以深度和靈魂。
中國畫的工具是筆墨，線條就是它的符號(hào)，所以自然不必多說，但其實(shí)在雕塑中也蘊(yùn)藏著一種這樣的音樂美。它是在對(duì)“意境”的追求中，從自身的感覺和理解出發(fā)，藝術(shù)家將胸中涌動(dòng)的韻律化身為氣韻靈動(dòng)的線條，簡潔明快，富有節(jié)奏、力量、熱情。常常給人以運(yùn)行成風(fēng)、一氣呵成、痛快酣暢之感覺。在漢代，不僅僅是繪畫，雕塑、舞蹈、雜技都是熱烈而飛動(dòng)的、虎虎而有生氣。比如，漢代四川說唱俑，藝術(shù)家關(guān)心的并不是精確的比例和客觀真實(shí)，而是著重突出說唱者眉飛色舞的神情，為了突出效果，使之更具有感染力，塑造者不惜夸張甚至改變說唱著的外形，不被客觀事物所局限，使藝術(shù)創(chuàng)作更純粹。雕塑藝術(shù)雖然大多以動(dòng)物為其對(duì)象，但注重表現(xiàn)對(duì)象的內(nèi)在精神特質(zhì)，以飽含藝術(shù)家思想情感的線條，傳達(dá)出藝術(shù)家的所追求的風(fēng)貌，確實(shí)達(dá)到了雕塑語言多變性和雕塑空間自由性的境界。
三、空白——虛實(shí)相生
有線條必然有空白，留白已經(jīng)是大家所熟知的了，在書法、詩詞、戲劇、繪畫中都有很重要的作用，注重線條的雕塑也不例外。
莊子說：“虛室生白?！庇终f：“唯道集虛?！敝袊嫷挠霉P，從空中直落，墨花飛舞，應(yīng)和畫上虛白，溶成一片。中國畫的光是動(dòng)蕩著全幅畫面的一種形而上的、非寫實(shí)的宇宙靈氣的流行，貫徹中邊，往復(fù)上下。這是中國人藝術(shù)心靈與宇宙意象的契合。雕塑也借鑒了中國畫中空中點(diǎn)染、摶虛成實(shí)的表現(xiàn)手法，使意境里留有空任思緒的飄蕩。雕塑與中國畫具有同樣的意境結(jié)構(gòu)，代表著中國人的宇宙意識(shí)。
中國的雕塑藝術(shù)與繪畫一樣重神輕形、以形寫神，形與神是矛盾的兩個(gè)方面，它們既對(duì)立又統(tǒng)一。形是外在的、具體的、可視的，而神是內(nèi)在的、抽象的、隱含的。它們?nèi)币徊豢?，但是神是主要的、主?dǎo)的，形是必要的、附屬的。在中國畫論中寫實(shí)稱為寫真，而寫真則不只是寫形，更是寫意、寫神、寫心。這種不滿足于“形似”，更崇尚“神似”的藝術(shù)追求，極大地影響了雕塑這種造型藝術(shù)。意境的營造，也成為雕塑藝術(shù)成功與否的最高標(biāo)準(zhǔn)。在對(duì)意境的追求中，中國畫與雕塑藝術(shù)在審美維度達(dá)到高度的契合。
【參考文獻(xiàn)】
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第6篇：梅花的精神范文
學(xué)校環(huán)境要充分考慮生態(tài)性要求，一是綠色環(huán)保生態(tài)。學(xué)校綠化布局、種類要讓師生時(shí)刻體驗(yàn)到植物四季的美意，體會(huì)到自然與人的和諧。春天山茶爛漫熱烈，夏天玉蘭馨香淡雅，秋天黃菊迎風(fēng)傲立，冬天榕樹蔥郁粗壯。鐵樹、棕櫚、冬青高低錯(cuò)落，杜鵑、刺桐、薔薇爭相斗艷，校園的綠化、果化、美化和凈化，使人賞心悅目、心曠神怡。二是教育交流生態(tài)。學(xué)校教育需要更多教室之外的可供師生交流的場所。校園里有些地方應(yīng)當(dāng)避免學(xué)生逗留，有些地方則適宜逗留。在學(xué)校中，相當(dāng)多的活動(dòng)是自發(fā)性的。課后，許多學(xué)生會(huì)自發(fā)地聚在一起，志同道合的同學(xué)會(huì)一起聊天、討論、閱讀、思考。這樣，創(chuàng)設(shè)一個(gè)可以敞開心扉并能提供與交流的學(xué)習(xí)環(huán)境尤為重要。
二、文化個(gè)性美
個(gè)性化、具有審美情趣的文化包裝渲染著學(xué)?；顫娚鷦?dòng)的校園生活旋律，既起到宣傳的作用，也愉悅著師生的情感。八二三實(shí)驗(yàn)小學(xué)大門外左右兩邊各六版廣告欄，向社會(huì)詮釋著八二三人新時(shí)期的新規(guī)劃；校門左側(cè)的藝術(shù)教育文化展版，各種藝術(shù)活動(dòng)剪影充盈其間；校門右側(cè)是安全宣傳欄、校園布局圖，右上方是校園整體圖，寫著“福建省文明學(xué)?！逼邆€(gè)大字，時(shí)刻提醒著、鼓舞著八二三的每一員。
校門口正前方的歡迎牌上“微笑”兩個(gè)字色彩明亮，圖像生動(dòng)，其文字闡述清新而恬美，它時(shí)刻提醒全體師生“微笑”的表情、“微笑”的心情、“微笑”的風(fēng)度。沿著健身器材區(qū)，映入眼簾的是一整版的榮譽(yù)牌匾。走進(jìn)逸夫樓道，墻上是學(xué)校的第四個(gè)五年規(guī)劃以及辦學(xué)理念表述。
學(xué)校樓道走廊布置得優(yōu)雅規(guī)整。學(xué)生書法、美術(shù)作品分門別類按統(tǒng)一布局、統(tǒng)一尺寸、統(tǒng)一風(fēng)格布置。一系列以本校學(xué)生的美術(shù)作品為主頁的教育教學(xué)名言，懸掛在每個(gè)過道。新教學(xué)樓懸掛的是本校學(xué)生的書法作品，樓梯轉(zhuǎn)角是學(xué)生大幅的毛筆書作，各樓層過道是學(xué)生的硬筆書作。舊教學(xué)樓從一到五樓分層次建設(shè)德育長廊、藝術(shù)長廊、鄉(xiāng)土文化長廊、科技長廊、孝義長廊，形成了豐富、立體的走廊文化。
第7篇：梅花的精神范文
關(guān)鍵詞：認(rèn)知文化 審美文化 知識(shí)社會(huì) 審美社會(huì) 公共知識(shí)空間 公共審美空間 圖書館空間的審美化 閱讀環(huán)境設(shè)計(jì)
1989年美國都市社會(huì)學(xué)家雷·奧登伯格（RayOldenburg）在他撰寫的《絕好的地方》（The GreatGood Place）一書中提出了“第三空間”的概念，表明人類的日常生活主要分布于三個(gè)空間，居住空間是第一空間，工作空間是第二空間，閱讀、欣賞、交流與休閑等公共空間（如圖書館、美術(shù)館、博物館、音樂廳、咖啡館、公園、廣場等）被稱作第三空間。隨著人的生活質(zhì)量提高，人們?cè)诘谝?、第二空間活動(dòng)的時(shí)間減少，在第三空間駐足的時(shí)間增加。這樣，對(duì)第三空間的設(shè)計(jì)、開發(fā)與利用就自然而然地成為增進(jìn)社會(huì)和諧與提高人類生活質(zhì)量的關(guān)鍵。
1、意義
近年來，圖書館作為第三空間的價(jià)值問題越來越受到人們的關(guān)注。如何對(duì)圖書館這一公共空間進(jìn)行合理設(shè)計(jì)、開發(fā)與利用，充分發(fā)揮圖書館作為第三空間的社會(huì)價(jià)值，是每一個(gè)圖書館從業(yè)人員應(yīng)該認(rèn)真思考的問題。本文試圖從審美空間的角度探討圖書館空間價(jià)值的開發(fā)與提升，希望能夠彌補(bǔ)一些單純從知識(shí)空間思考圖書館問題所產(chǎn)生的遺憾。
2000年全球知識(shí)大會(huì)的主題是“構(gòu)建知識(shí)社會(huì)”，分主題有“提高生活質(zhì)量”這樣的議題，說明從21世紀(jì)開始，國際社會(huì)注重構(gòu)建知識(shí)社會(huì)，以提高全社會(huì)成員知識(shí)水平的方式提高生活質(zhì)量，這是知識(shí)經(jīng)濟(jì)時(shí)代人類對(duì)生活質(zhì)量的新認(rèn)識(shí)。有知識(shí)，人們就能夠更加理性地相互對(duì)待，相互包容；在人類的交往中就更容易溝通和化解矛盾，同時(shí)，有知識(shí)，人們就會(huì)更有效地利用人類的科學(xué)技術(shù)發(fā)明，享受技術(shù)帶來的生活方便，這當(dāng)然就是生活質(zhì)量的提高。
然而，無數(shù)事實(shí)證明，只有科學(xué)技術(shù)知識(shí)而沒有審美價(jià)值觀念的生活還是不會(huì)幸福，因?yàn)?，物質(zhì)生活方便不等于心靈生活美好。不懂得審美的人就不懂得簡單生活的美好，在享受物質(zhì)生活方便的同時(shí)，可能會(huì)大肆浪費(fèi)能源，破壞人類生存環(huán)境，最終導(dǎo)致人類生活質(zhì)量下降。所以，我們?cè)跇?gòu)建知識(shí)社會(huì)的同時(shí)，還應(yīng)該構(gòu)建審美社會(huì)。
在后文字時(shí)代，圖像、影像成為主要的文化媒介，除了影劇院、音樂廳、博物館、美術(shù)館和網(wǎng)絡(luò)這樣的文化傳播渠道之外，圖書館也是最好的審美文化傳播空間。因?yàn)閳D書館營造的審美文化氛圍最適合知識(shí)分子和青年學(xué)生接受，所以圖書館審美空間的設(shè)計(jì)、開發(fā)與利用更有助于培養(yǎng)讀者的審美能力，促進(jìn)讀者之間深層次上的精神交流與溝通，為構(gòu)建知識(shí)化、審美化的和諧社會(huì)做出貢獻(xiàn)。
2、讓圖書館空間成為認(rèn)知文化與審美文化溝通的橋梁
千百年來，因?yàn)閳D書館的收藏物本身就是知識(shí)的最佳承載者，所以，圖書館一直被看作是知識(shí)中心，它在認(rèn)知文化中的至高地位早已不言而喻。隨著個(gè)人電腦的普及和網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的到來，圖書館提供知識(shí)信息的功能受到挑戰(zhàn)，圖書館在認(rèn)知文化中的地位也在下降。但與此同時(shí)，建筑材料科技與建筑藝術(shù)設(shè)計(jì)的迅猛發(fā)展，也為圖書館建筑實(shí)體空間的審美化帶來了新的機(jī)遇，使圖書館在公眾心目中原有的圣潔美感和公共空間感得到了強(qiáng)化，圖書館在審美文化中的地位得到了前所未有的提升。上海圖書館館長吳建中在其博客中談到：“有人對(duì)我說，有了數(shù)字圖書館，我們還要圖書館干什么？”他以十多年來世界實(shí)體圖書館的發(fā)展事實(shí)說明：“圖書館不僅沒有像二十多年前有人預(yù)測的那樣走向消亡，而相反，圖書館正在成為人們生活、工作和學(xué)習(xí)中不可缺少的公共空間。”原因就在于“圖書館作為一個(gè)文化場所是不可缺少的。”
今天，圖書館的建筑及其環(huán)境設(shè)計(jì)與其他公共建筑一樣，已經(jīng)成為人類審美文化的一部分，它們突出地體現(xiàn)了知識(shí)環(huán)境的審美化。這種知識(shí)環(huán)境的審美化對(duì)于圖書館讀者有著多方面的精神功能，但從根本上體現(xiàn)為精神家園的功能。
2.1 天堂般的家園——圖書館建筑空間設(shè)計(jì)的詩化
圖書館應(yīng)是讀者的精神家園，應(yīng)該讓讀者有家園感，而不是讓讀者感到人在旅途。阿根廷詩人、國家圖書館館長博爾赫斯在《關(guān)于天賜的詩》中寫到：“我心里一直都在暗暗設(shè)想，天堂應(yīng)該是圖書館的模樣?！彼?，圖書館空間應(yīng)該光明潔凈。
被譽(yù)為當(dāng)代建筑標(biāo)志之一的德國奧伯基希圖書館通過奇特的照明設(shè)計(jì)，真的使圖書館猶如天堂一般明亮。
圖書館的建筑及其環(huán)境還應(yīng)該讓讀者對(duì)圖書館產(chǎn)生一絲敬畏感，例如分別以中西傳統(tǒng)建筑風(fēng)格建造的北京大學(xué)圖書館和美國國會(huì)圖書館，都能從外觀上具有莊嚴(yán)感和崇高感，令讀者接近它們就會(huì)肅然起敬。
圖書館不是街頭書攤，不應(yīng)該使讀者有太多的混亂感和緊迫感，尤其不能讓讀者有進(jìn)澡堂或擠公交車的感覺。德國斯圖加特新圖書館建筑以極簡主義的方盒子外觀和內(nèi)部空間的秩序感，同樣能使讀者的心境肅然。
當(dāng)然，不同的圖書館空間設(shè)計(jì)應(yīng)該具有不一樣的審美特點(diǎn)，但它們總是空間變化的豐富性與空間秩序感的統(tǒng)一。例如挪威Vennesla圖書館的內(nèi)部空間設(shè)計(jì)，就充分展示了空間層次的變化和秩序。
又如，德國柏林自由大學(xué)語言學(xué)院圖書館是一個(gè)半球狀建筑，其內(nèi)部空間緊湊而富于變化，所有樓層內(nèi)墻轉(zhuǎn)角都是圓角，使其內(nèi)部空間與建筑外觀的審美效果達(dá)到了高度的一致。為讀者帶來視覺空間的審美享受，同時(shí)又不失圖書館空間應(yīng)有的秩序感。
肅穆莊嚴(yán)的建筑外觀可以使人在走進(jìn)圖書館時(shí)，不至于感覺像是進(jìn)了游戲場所。浪漫的室內(nèi)空間可以使人心情放松地閱讀和思考，相適宜的藝術(shù)環(huán)境還能給讀者的思考帶來刺激，激發(fā)讀者的創(chuàng)意神經(jīng)，使圖書館成為創(chuàng)新思維的發(fā)動(dòng)機(jī)。德國慕尼黑工業(yè)大學(xué)的滑梯就是這樣的設(shè)計(jì)，相比之下，我們國內(nèi)許多建筑空間設(shè)計(jì)就顯得太保守了。
第8篇：梅花的精神范文
各位尊敬的領(lǐng)導(dǎo)、各位同仁：
大家好！
首先，感謝各位領(lǐng)導(dǎo)和同志們給予我這次展示自我的機(jī)會(huì)和舞臺(tái)。站在這個(gè)演講臺(tái)上，面對(duì)眾多的領(lǐng)導(dǎo)和前輩，回想著偉大的“五四”運(yùn)動(dòng)，我真是心潮起伏，思緒萬千。
在我心里，五月四日不是一個(gè)普通的日子，而是代表中國青年的節(jié)日。它總是很自然讓我回想起“五四”運(yùn)動(dòng)，回想起中國的青年為了祖國和人民的命運(yùn)而作的斗爭；現(xiàn)在的人都愛用“情結(jié)”二字，聽起來好像一種迷戀，一種懷舊。其實(shí)總有一些東西是不老的、永恒的，比如“五四”精神。我理解的“五四”精神是自由、民主、愛國，是銳意進(jìn)取，這些在任何時(shí)代都是應(yīng)該繼承和發(fā)揚(yáng)的。彈指間灰飛煙滅，歷史的車輪在泥濘的土路上留下了長長的車轍。那個(gè)世界的悲慘與悲涼，那個(gè)時(shí)代的黑暗與殘酷，那個(gè)社會(huì)的風(fēng)雨飄搖，似乎都已經(jīng)隨著那車輪遠(yuǎn)去了。"開端"也罷，“分水嶺"也罷，"革命"也好，"斗爭"也好，過去的值得紀(jì)念，但是更重要的該是留存下來的一種精神，一種“五四”所帶來的英勇與堅(jiān)強(qiáng)、果敢與奮進(jìn)、熱忱與理想、不屈與抗?fàn)幍木瘛＿@種精神不該隨風(fēng)而逝，不該只凝固在那一個(gè)時(shí)代，不該只是用來紀(jì)念。
轉(zhuǎn)眼間，人類已昂首進(jìn)入了二十一世紀(jì)，在這漫長的歲月里，中國戰(zhàn)勝了衰落，走向振興，掙脫了屈辱，走向奮起，中國正以嶄新的姿態(tài)向世人展示著自己，然而，人們不會(huì)忘記那劃時(shí)代民族救國的“五四”愛國運(yùn)動(dòng)，更不會(huì)忘記那舉起民族救國旗幟，開創(chuàng)民族獨(dú)立和民族振興新紀(jì)元的先驅(qū)者，不會(huì)忘記革命戰(zhàn)爭的峰火硝煙，更不會(huì)忘記，為真理而拋頭顱灑熱血的英烈們。今天，我們的祖國已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)新的歷史時(shí)期，振興中華的責(zé)任，已經(jīng)落到我們肩上，“五四”火炬已經(jīng)光榮地傳到我們手中。
為了秉承民族精神，高舉“五四”火炬，作為一名共和國的稅務(wù)人，弘揚(yáng)“五四”精神，做好一名真正的稅務(wù)人在新時(shí)代下顯得如此重要。嶄新的世紀(jì)大門已為我們開啟。每個(gè)人都渴望祖國建設(shè)的步伐不斷邁進(jìn)。我們，一群為國聚財(cái)?shù)亩悇?wù)官，一群共和國的收稅人，更要繼承“五四”精神，加強(qiáng)道德建設(shè)，加強(qiáng)自身修養(yǎng)，才能對(duì)得起這身海藍(lán)的稅服，對(duì)得起頭頂?shù)膰?，才能自豪地說一聲，我是一名真正的稅務(wù)人。
做一名真正的稅務(wù)人，我們就要赤誠。對(duì)國家赤誠，對(duì)人民赤誠。如果把祖國比作母親，稅收就是母親身上的血脈。那么我們——共和國的收稅人，就是為偉大母親獻(xiàn)血的孩子，我們就要永遠(yuǎn)對(duì)母親懷有一顆赤子之心。今天，我們稅務(wù)人面對(duì)著各種以高科技為背景的經(jīng)濟(jì)挑戰(zhàn)，這就要求我們以聰慧的大腦、廣博的知識(shí)、睿智的心靈和火一般的激情去為祖國譜下華彩樂章！真正的稅務(wù)人，便是那巍巍國魂下永不變心、永不褪色的赤誠！
做一名真正的稅務(wù)人，我們就要敬業(yè)。弘揚(yáng)“五四”精神不只是口號(hào)，而是一種行動(dòng)。社會(huì)日新月異，不進(jìn)則退。隨著加入WTO后，要求我們掌握更多更新的稅務(wù)知識(shí)。敬業(yè)就是要我們熱愛稅收，踏實(shí)肯干，不斷學(xué)習(xí)，不斷進(jìn)取。身穿稅服，心系稅務(wù)。前面收稅的道路盡管很崎嶇，需要在烈日下我們頂著酷暑下鄉(xiāng)，需要在暴風(fēng)雨中我們迎著狂風(fēng)深入企業(yè)。但是，為了共和國的稅收，我們無怨無悔。真正的稅務(wù)人，便是那不怕苦不怕累日益進(jìn)取的敬業(yè)精神。
展望未來，我們將在“五四”精神的指導(dǎo)下，追求卓越、奮力拼搏、有效執(zhí)行、不斷超越自我。
第9篇：梅花的精神范文
關(guān)鍵詞：動(dòng)畫場景設(shè)計(jì) 審美類型 時(shí)空造型 審美變遷
中圖分類號(hào)：J053 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.19.148
動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)的目的是使動(dòng)畫形象的表演發(fā)生在一個(gè)具體環(huán)境中，使其更具有空間感、時(shí)代感和地域親切感。動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)可以營造情節(jié)需要的環(huán)境氣氛，完美的動(dòng)畫場景可以使動(dòng)畫欣賞的魅力大大提高，更好地展現(xiàn)故事性和真實(shí)感。反過來，故事情節(jié)和動(dòng)畫的風(fēng)格也需要通過不同的場景設(shè)計(jì)來體現(xiàn)。還記得《睡美人》中公主和王子相遇的那個(gè)恬靜的、散發(fā)著草葉清香的森林嗎？還有《阿拉丁》里那片充滿神秘色彩的沙漠？最美的場景要屬《風(fēng)中奇緣》中那片遼闊的美洲土地了，到處都美得令人心醉，充滿了大自然的奇妙和清新。
形式是內(nèi)容的體現(xiàn)，動(dòng)畫場景具有多樣的表現(xiàn)形式，如寫實(shí)、裝飾、抽象等。但總的來看，好的場景設(shè)計(jì)不僅應(yīng)烘托故事情節(jié)，還應(yīng)具有豐富的想象力；不能喧賓奪主，而應(yīng)錦上添花。
回顧動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)的發(fā)展歷程，可大致分為以下幾個(gè)審美類型期：
1 城市變奏
城市是人類文明標(biāo)志性的創(chuàng)造物，無論是鱗次櫛比的摩天大樓、四通八達(dá)的交通樞紐，還是破敗的棚屋、蕭瑟的街道，從舊到新，從破到立，從蕭瑟到繁榮，城市成為社會(huì)的脈動(dòng)。說動(dòng)畫作品是城市文明的衍生物，并不為過。早期動(dòng)畫作品中，以城市為場景的，數(shù)不勝數(shù)。如《鐵臂阿童木》、《城市獵人》、《變形金剛》、《機(jī)動(dòng)警察》、《神探柯南》，至今仍每年出新的《櫻桃小丸子》、《蠟筆小新》，盡管風(fēng)格迥異，但彌漫著工業(yè)化氣息的城市背景為其所共有。同期的美式動(dòng)畫也不難找到近似的案例。從小城的《辛普森一家》到紐約地下水道里的《忍者神龜》，再到《蟲蟲總動(dòng)員》里繁華的昆蟲都市，我們都能看到熟悉卻又陌生的城市背景。城市是變幻的，城市的發(fā)展因人們不斷改變的需求而始終處于動(dòng)態(tài)的變化之中。城市仿佛流動(dòng)的音樂，只是取決于動(dòng)畫主題和風(fēng)格的不同，這音樂也呈現(xiàn)出多變的律動(dòng)。
同樣是城市背景，《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》和《機(jī)動(dòng)警察》則呈現(xiàn)了完全不同的風(fēng)貌。巨大的城市背景下對(duì)應(yīng)矮小人形的畫面，在有意渲染面對(duì)強(qiáng)大的物質(zhì)世界時(shí)人類力量的渺小和無助以及人類自身那與生俱來的孤獨(dú)感。
2 回歸鄉(xiāng)村
如果說，城市是代表著文化的、群體的、移動(dòng)的，那么，鄉(xiāng)村則代表著自然的、孤獨(dú)的、安定的。人類最理想的生命，是從大自然中創(chuàng)造文化。人類從自然中來，文化必回自然。動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)對(duì)周遭的城市生活從關(guān)注到已然厭倦，人們渴望回歸寧靜淳樸的心靈家園——鄉(xiāng)村。
如果說《機(jī)器貓》中的城市背景代表著一種工業(yè)化的童趣，那么，《龍貓》的純美鄉(xiāng)村背景就是人們純粹的、自然的夢(mèng)想、讓人心生向往。然而，鄉(xiāng)村既有其純美自然的一面，也可能隱含有孤獨(dú)，寧靜的心碎?！对僖娢灮鹣x》中，阿泰和妹妹因?yàn)樘颖軕?zhàn)火而來到了鄉(xiāng)村，每天在鄉(xiāng)間捕蝴蝶，蕩秋千，捉迷藏。靜謐的鄉(xiāng)間多么美好。然而好景不長，妹妹很快因?yàn)闊o錢治病死去了，靜靜流淌的河水似乎也在哀嘆，螢火蟲漫天飛舞，化為妹妹在鄉(xiāng)間奔跑的身影，那么哀婉，令人悲從中來。
同樣是鄉(xiāng)村背景，日式動(dòng)畫靜謐純美，而中國風(fēng)格卻寫意、淡然?！赌恋选肪褪亲詈玫睦?。動(dòng)畫場景采用李可染的水墨畫風(fēng)格，格調(diào)高雅，意境優(yōu)美，動(dòng)靜相宜。江南的田野、搖曳的秀竹、飛流千尺的瀑布，空靈的景象令人心曠神怡。如同詩的精致和韻味，情節(jié)往往淡化，但作為場景的鄉(xiāng)村之美卻永留心間。整部影片格調(diào)清新、灑脫、空靈、飄逸，將中國詩畫的意境和筆墨情趣融進(jìn)了每一個(gè)畫面里。回歸鄉(xiāng)村，是人們?cè)谏钇v、人心浮躁的背景下，對(duì)美好和淳樸的內(nèi)心渴望。
3 碧海藍(lán)天
當(dāng)陸地已載不動(dòng)人類的滿懷夢(mèng)想時(shí)，海洋成了人們展開想象的翅膀，考驗(yàn)和顯示人類意志力量的理想場所。大海，寧靜單純，又深遠(yuǎn)難測，可以啟迪一切未知的遐想。從亞德里亞海上翱翔的飛行員《紅豬》，到海洋深處的惡勢(shì)力犯罪家族《鯊魚黑幫》，再到澳洲大堡礁湛藍(lán)大海中平靜生活的小丑魚父子， 當(dāng)然還有《懸崖上的金魚姬》，一片碧藍(lán)深邃的大海，那深藍(lán)夜空下海天的完美交融……每一個(gè)如詩般唯美的畫面都是一個(gè)純粹的夢(mèng)，那是人類遙不可及的夢(mèng)。
同樣，飛行一直是人類的夢(mèng)想。從呀呀學(xué)語的兒童放飛紙飛機(jī)，到躊躇滿志的少年放飛風(fēng)箏，再到血?dú)夥絼偟那嗄甑娘w行員暢想。人類仰觀天空之大，渴望如鳥兒展翅的情結(jié)，與生俱來。《天空之城》就描繪了這樣唯美的場景。紅豬駕駛著戰(zhàn)機(jī)在亞德里亞海和藍(lán)天白云之間瀟灑的飛行，他的每一次酣暢的飛翔都奏出了一首首絕妙的空中暢想曲。飛翔帶給我們一種釋放感。紅豬駕駛紅色戰(zhàn)機(jī)凌駕于國家法律與政體之上，龍貓的飛翔帶來了成長的歡樂，千尋的飛翔撫平了人的內(nèi)心中欲望的溝壑。再到宮崎駿最新的反戰(zhàn)力作《起風(fēng)了》中，那紙飛機(jī)飄揚(yáng)的碧藍(lán)天空，正如宮崎駿所說，放棄了飛翔便不會(huì)再有美麗的夢(mèng)想，那是人們對(duì)自由由衷的憧憬，正是影片中那些潔凈美麗的飛翔，帶給我們心靈上的自由和新生。
動(dòng)畫場景中的碧海藍(lán)天，已不再是人類認(rèn)識(shí)自己力量的場所，而是人類精神的家園、靈魂的歸屬、理想的寄托，人們?cè)诒毯Ｋ{(lán)天中尋求積極的生命體驗(yàn)。
4 太空幻境
從古到今，人類一直對(duì)無垠的宇宙充滿向往。蒼茫太空，浩瀚難測，它總給人類帶來無盡的遐想。人類的智慧之光還沒有真正觸及那神秘的時(shí)空，只能將這種想象轉(zhuǎn)化為影像。
《星球大戰(zhàn)》集中使用了最先進(jìn)的高科技電腦及數(shù)字制作手段，創(chuàng)造了一個(gè)前所未有的太空世界。它所表現(xiàn)的波瀾壯闊的太空?qǐng)鼍昂托乔虼髴?zhàn)場面，超出常人所思，不能不說是一種夢(mèng)幻般的視覺奇觀。更大的震撼發(fā)生在《WALL·E》里。WALL·E跟隨著自己所愛的機(jī)器人Eve，展開了一場充滿奇幻的太空之旅。飛船掠過了月亮，繞過太陽，伸手觸及了木星的光環(huán)，看到了遙遠(yuǎn)的星云，看到了整個(gè)銀河，奇麗萬分。兩道自由而不再孤獨(dú)的美麗弧線在太空中驕傲地舞蹈。雖然擺脫不了傳統(tǒng)動(dòng)畫結(jié)局的窠臼，但因?yàn)橹蒙碛谔?，《WALL·E》不可避免地帶有一抹濃重的未來氣質(zhì)和浪漫氣息，這或許正是動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)的魅力所在吧！
5 結(jié)語
動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)的審美活動(dòng)隨著時(shí)代的變遷而呈現(xiàn)不同的形態(tài)，審美觀念的多極分化必然體現(xiàn)在動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)的審美變遷中。從早期審美的模擬現(xiàn)實(shí)，再到審美的多元化、理想化，也許“簡單”才是最終的真諦。無論時(shí)代如何變遷，對(duì)于動(dòng)畫作品而言，內(nèi)在思想的完整性，情感表達(dá)的真實(shí)性和藝術(shù)感染力，都是任何時(shí)代不變的審美追求。
參考文獻(xiàn)：
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