木雕的雕刻技法精選(九篇)

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第1篇：木雕的雕刻技法范文

【關鍵詞】東陽木雕選用材料雕刻技法構圖藝術表現(xiàn)

【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089（2014）3-0247-02

一、序言

傳統(tǒng)的東陽木雕屬于裝飾性雕刻，以平面浮雕為主，有薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、高浮雕、多層疊雕，透空雙面雕、鋸空雕、滿地雕、彩木鑲嵌雕、圓木浮雕等類型，層次豐富而又不失平面裝飾的基本特點，且色澤清淡，不施深色漆，保留原木天然紋理色澤，格調(diào)高雅，被稱為"白木雕"。

東陽木雕在漫長的歷史發(fā)展中，民間藝人們創(chuàng)造了多種雕刻技法，逐漸形成了雕刻技法完善、創(chuàng)作構思嫻熟、題材內(nèi)容豐富、觀賞實用有機結合等顯著特點。東陽木雕從形式上看，由簡單到繁瑣，由粗獷到精細。木雕技藝之精湛，產(chǎn)品之典雅，精美馳名中外。

二、選用材料

東陽木雕是以散點透視的平面浮雕，其雕刻材料應用廣泛，因精雕細刻，一般很少漆色，突出表現(xiàn)原木的原汁原味，又稱為"白木雕"。東陽木雕的選用材料主要是分為：內(nèi)容題材雕刻用材和邊框用材。其內(nèi)容題材雕刻用材要求木紋細膩，能耐久，無油脂，不易變形，不易開裂，如樟木、椴木、白楊木、白樺木、白木、白桃木、銀杏木、楠木、櫸木等色彩較淡的木材，適合東陽木雕的精雕細刻。對于邊框用材來說，要求木質(zhì)堅韌、硬性好、質(zhì)材重。不易損壞，起到加固和襯托作用。如黑檀木、酸枝木、紅木、花梨木、鐵梨木等。選用材料要利用木材的天然色彩和質(zhì)感，使作品的結構內(nèi)容與外框造型完美融合。木雕材料的色澤、肌理是木雕的"肌膚"，木雕作品雕刻后，賦予了雕刻的語言，其材質(zhì)賦予了一定的材質(zhì)語言，能深化木雕藝術的感染力。

近年來，東陽木雕在選用雕刻材料上，不管是邊框，還是主體雕刻部分，全部都選用高檔材料進行雕刻制作，如選用小葉紫檀木、大葉紫檀大、酸枝木、花梨木、金絲楠木、紅豆杉等高檔木材進行雕刻制作。其目的是想通過高檔材料雕刻制作的木雕作品，提升木雕作品的經(jīng)濟價值。但就藝術表現(xiàn)的精雕細刻來說，沒有色彩較淡的效果好。

三、題材內(nèi)容

東陽木雕題材內(nèi)容表現(xiàn)的特色，其類型有：人物、山水、花鳥等。主要內(nèi)容有：歷史事件、神話傳說、民間故事、古典文學、吉祥動物、寄情花木、風流人物、抽象圖案、山水人物、魚蟲走獸、宗教佛像等。作品的象征、寓意是用動物、花卉表示吉祥幸福、延年益壽、夫妻恩愛等；以神話故事和民眾所稱道、所供奉、所敬重的具有人格力量的歷史人物來表示借古喻今、尊敬喜愛等等，東陽木雕表現(xiàn)的題材內(nèi)容非常廣泛。

隨著全球經(jīng)濟的快速發(fā)展和經(jīng)濟一休化步伐的加快，東西方文化的不斷交流，藝術創(chuàng)作在不斷的創(chuàng)新，東陽木雕也不例外。近年來，東陽木雕藝人們著力于東陽木雕題材內(nèi)容的不斷創(chuàng)新，致力于表現(xiàn)當代題材的作品。如：2012年東陽木雕大師共同創(chuàng)作的"改革開放十大成就"大型東陽木雕組雕《春天的故事》，歌頌改革開放的偉大成就。再如：《新農(nóng)村》、《田野贊歌》、《五谷豐登》等等，表現(xiàn)新農(nóng)村改革開放以來的新面貌，新農(nóng)村經(jīng)濟建設和新農(nóng)村文化建設的景象及農(nóng)村農(nóng)業(yè)豐收果實的木雕作品。東陽木雕題材內(nèi)容的創(chuàng)作創(chuàng)新來源于作者的生活，又高于生活，是創(chuàng)作者的生活體驗和思想情感。從東陽木雕題材內(nèi)容的廣泛性中，挖掘創(chuàng)作創(chuàng)新的題材內(nèi)容，東陽木雕才會有今天這樣旺盛的藝術生命力。

四、雕刻技法

東陽木雕以構圖飽滿大氣，層次豐富細膩、圖像寫實傳神、做工精雕細刻、格調(diào)清秀淡雅和實用與欣賞完美結合的藝術風格獨具特色，這種藝術風格以東陽木雕的獨特的平面浮雕雕刻藝術為前提條件的。其雕刻技法有：薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、透空雕、透空雙面雕、鏤空雕、鋸空雕、半圓雕、圓雕、圓柱浮雕、陰雕、深鏤空雕、鏤圓雕、鏤空貼片雕等十多種雕刻技法。

東陽木雕雕刻技法表現(xiàn)的特色，就是在整件東陽木雕作品中，運用上述雕刻技法的一種、兩種、或多種組合，完成木雕作品的雕刻創(chuàng)作，以達到一定的木雕藝術效果。整件作品只有一種雕刻技法運用的有：陰雕作品、薄浮雕作品等；兩種以上雕刻技法運用的有：深浮雕作品、鋸空雕與鏤空雕結合的作品、透空雕作品、鏤空雕結合淺浮雕作品、高浮雕作品、多層疊雕作品、鏤圓雕作品等等。東陽木雕的特征是集中表現(xiàn)為層次的豐富性，運用各種雕刻技法的多樣化。東陽木雕的作品雕工精致、洗練、玲瓏剔透而不傷整體和牢固，通過各種雕刻技法的靈活運用，達到了精雕細刻，突出了木雕作品的三維立體效果，層次感、立體感既豐富又強烈。

五、構圖

構圖又被稱為"布局"或"章法"，是指在平面美術創(chuàng)作中安排和處理審美客體的位置和關系，把個別的或局部的形象組織成整體的藝術作品，以表現(xiàn)構思中預想的審美效果。也就是說，作者根據(jù)題材和主題思想的要求，把要表現(xiàn)的形象適當?shù)亟M織起來，構成一個協(xié)調(diào)的完整的畫面。它是藝術表達作品思想內(nèi)容并獲得藝術感染力的重要手段。

東陽木雕的構圖，是作者把構思、立意要表達的主題思想通過圖形的合理安排構成一幅完整的畫面，達到表現(xiàn)意境、內(nèi)容的藝術作品。構圖是東陽木雕整個作品骨架，是立意的表現(xiàn)載體。構圖要包括表現(xiàn)的意境、內(nèi)容和表現(xiàn)方法等，它與作品創(chuàng)作是否成功、整體藝術效果如何有著重要的關系。在構圖時，應該把最能吸引觀賞者目光的這部分主題內(nèi)容充分表現(xiàn)出來，陪襯的物像要概括地處理，使陪襯的物像起到烘托的藝術效果。東陽木雕的作品就是要選擇自己最熟悉、感受最深的事物，把自己的思想情感和主題內(nèi)容以及對藝術的見解，通過木雕的載體充分地得到表達。

東陽木雕構圖飽滿，表現(xiàn)內(nèi)容豐富，刻劃層次分明，適當保留平面，具有以小觀大的藝術效果。在一定的平面和空間范圍內(nèi)，它所表現(xiàn)出來的內(nèi)容可以比西洋浮雕更為豐富。東陽木雕的構圖可以概括為散點透視的構圖方法，其方法是線面結合的造型技巧，適當保留平面、小塊留地與高遠疊壓的層次處理方式等幾個方面。

東陽木雕的構圖，在藝術手法上，以層次高、遠、平面分散來處理透視關系并以中國傳統(tǒng)繪畫的散點透視或鳥瞰式透視為構圖特點，它所表現(xiàn)出來的內(nèi)容可以比西洋浮雕更為豐富，可以不受"近大遠小"、"景清"、"遠景虛"等西洋雕刻與繪畫規(guī)律的束縛，充分展示畫面內(nèi)容，可謂"畫中有畫，景中有景"。達到作品內(nèi)容順理成章、主次分明、主題突出、賞心悅目和藝術魅力。

六、藝術表現(xiàn)

東陽木雕以其豐富的題材內(nèi)容和精湛的雕刻技藝，逐漸形成了平面浮雕藝術別具特色的效果。東陽木雕藝術表現(xiàn)的特色有：運用雕刻技法、運用雕刻材料、運用色彩和運用粘貼技術等形式。

（一）運用雕刻技法的藝術表現(xiàn)。東陽木雕以平面浮雕為主，多層次浮雕、散點透視構圖、保留平面的裝飾，形成了極為鮮明的雕琢藝術特色。其雕刻技法有：薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、鏤空雕、透空雕（鋸空雕）、高浮雕、多層疊雕、園木浮雕、圓雕、半圓雕、彩木鑲嵌雕、貼片雕、陰雕、彩木多層疊雕等十多種雕刻技法。東陽木雕的傳統(tǒng)藝術蘊含著東陽木雕藝人博大的智慧和精深的木雕技藝，是我們中華民族特有的藝術文化結晶。

運用雕刻技法表現(xiàn)，就是在整件木雕作品中，運用東陽木雕上述雕刻技法的一種、兩種或多種組合，對木雕作品的雕刻創(chuàng)作，以達到一定的藝術表現(xiàn)效果。運用雕刻技法表現(xiàn)的有：陰雕表現(xiàn)法、薄浮雕表現(xiàn)法、深浮雕表現(xiàn)法、鋸空雕與鏤空雕結合表現(xiàn)法、透空雕表現(xiàn)法、鏤空雕結合淺浮雕表現(xiàn)法、高浮雕表現(xiàn)法、多層疊雕表現(xiàn)法、鏤圓雕表現(xiàn)法、多種雕刻技法結合表現(xiàn)法等等。

（二）運用雕刻材料的藝術表現(xiàn)。東陽木雕的雕刻材料應用廣泛，因精雕細刻，很少上色，一般選用色彩較淡的木材作為雕刻用材。如樟木、椴木、白楊木、白樺木、白木、楠木、櫸木等色彩較淡的木材。也有選用紅木、黑檀木、酸枝木、花梨木、鐵梨木、蔭沉木等顏色較深的木材作為雕刻用材的。這主要是根據(jù)雕刻設計者和藝術表現(xiàn)的需要而決定。運用雕刻材料表現(xiàn)法，就是在整件木雕作品中，運用各種材料通過雕刻和組合，來達到表現(xiàn)藝術效果的木雕作品。有時根據(jù)木雕藝術表現(xiàn)的需要，設計創(chuàng)作者會選用幾種或者多種顏色的木材來雕刻組合成木雕藝術作品。運用雕刻材料表現(xiàn)的有：彩木鑲嵌表現(xiàn)法、彩木雕刻組合表現(xiàn)法等，具體表現(xiàn)為木質(zhì)材料色彩的豐富，雕刻技法運用多種多樣，從而增強了作品的藝術效果。

（三）運用色彩處理的藝術表現(xiàn)。東陽木雕因采用顏色較淡材料雕刻，又不上顏色，被稱為"白木雕"。但有些木雕作品為了藝術表現(xiàn)的需要，對白木雕進行著色處理，來達到藝術表現(xiàn)的效果。運用色彩處理表現(xiàn)，就是運用各種色彩在雕刻的木雕上面著色處理，使其更具有層次感和立體感的藝術效果。運用色彩處理表現(xiàn)的有：淺降山色表現(xiàn)法、淡彩表現(xiàn)法和貼金表現(xiàn)法等。

（四）運用粘貼技術的藝術表現(xiàn)。東陽木雕是散點透視構圖、講究平面裝飾藝術效果的浮雕。木雕作品要達到裝飾的效果，有時需要將木雕作品單獨雕刻后，進行粘貼或鑲嵌連接組合。運用粘貼技術表現(xiàn)，就是將木雕作品單獨雕刻后，進行粘貼或者鑲嵌到底板上組合而成的一種表現(xiàn)方法。運用粘貼技術表現(xiàn)的有：貼片技術表現(xiàn)法、竹絲鑲嵌貼片表現(xiàn)法和鋸空雕粘貼表現(xiàn)法等。

七、結語

綜上所述，東陽木雕的是散點透視的平面浮雕，其藝術特點是工藝精湛，構圖飽滿，題材內(nèi)容多樣，藝術表現(xiàn)豐富，選用材料廣泛，雕刻技法全面，不施重彩深色，保持原木本色，而且精雕細刻，具有素淡、清雅和簡約之美。

參考文獻：

[1] 華德韓.東陽木雕[M].杭州:浙江攝影出版社,2000

第2篇：木雕的雕刻技法范文

2012年第四屆“藝鼎杯”中國木雕現(xiàn)場創(chuàng)作大賽在莆田舉行，我有幸作為主雕手，跟隨師父――中國木雕藝術大師鄭春輝參加比賽。比賽規(guī)則規(guī)定作品必須在十天內(nèi)現(xiàn)場完成。我們構思了整件作品的創(chuàng)意：榕樹、廊橋、水車、遠山、牛。榕樹枝繁葉茂、老根縱橫、廊橋橫跨溪面，水車潺潺訴說著歲月的蹉跎，遠山隱隱、晨霧飄渺，整件作品采用鏤空雕的技法演繹；其中的廊橋水車特別采用通體鏤空雕的技法完成，時間緊難度大，整個參賽團隊“三位一體”，既大膽又嚴謹，齊心協(xié)力，終于在十天時間內(nèi)宣告順利完成：整件作品呈現(xiàn)出樸實親切的田園風光，雕工精致，層次分明，意境幽遠，榮獲團體金獎，為莆田木雕爭得了榮譽，我也更堅定了跟隨師父鄭春輝持續(xù)探索木雕山水的雕刻方法的決心與信心。

與中國山水畫相比，因為中國木雕藝術一直以來都是附屬、服務于建筑裝飾、實用功能，囿于諸多題材與技法局限。中國木雕歷史上，以山水為題材獨立存在且具獨立審美價值的作品極少見。把中國山水畫的創(chuàng)作理念和中國古詩詞所創(chuàng)造的意蘊與形體與紋理豐富多彩的木材結合在一起進行創(chuàng)作，這是我正在探索和踐行的題目。

莆田木雕興于唐宋，盛于明清，向以人物、佛像雕刻聞名于世，一直以來，莆田木雕的傳承者多以學習人物雕刻為主，而在木雕作品中，人物的背景山水都較簡單。鄭春輝大師獨辟蹊徑，帶領我們探索創(chuàng)作山水木雕作品；多年來我在師父指點下，在獨立創(chuàng)作中也累積了較多的雕刻經(jīng)驗，尤其在技法上不斷創(chuàng)新，創(chuàng)出了自己獨特的平、透雕融匯貫通的技法。

對形體的把握，創(chuàng)作者要高度珍惜造化賦予的千姿百態(tài)的材料，“過百木即不遇，相千根偶一得”。形體豐富的材料得之不易，我們先翻來覆去端詳，一旦尋找到合適的角度時，腦際靈機一動，心儀的畫面便神遇而現(xiàn)：遠山、近水、高松、巖石、流瀑會在充滿天然的材質(zhì)中隱若出現(xiàn)，這時迅速勾勒、打出粗坯，使其成型。

師法天然，高度利用材料中木節(jié)、木疤、木瘤等，依型象物進行創(chuàng)作，這些在常人眼里覺著“丑”的物體，在創(chuàng)作者眼里卻 “美”妙之至，極其難得，可利用它們雕成天然巖石、巖洞，又可借鑒山水畫技法中的皴法，構成遠山、懸崖、流云等。例如作品《溪山訪賢》就是以木質(zhì)本身的結疤和瘤構成連綿的群山，既使作品有古畫的韻味，又保留了材料的天然趣味，詩情畫意油然而生。

我在很多山水木雕作品中采用了大量保留木料本身形狀的創(chuàng)作方法，在創(chuàng)作中可以歸納為兩個字“取舍”。取即留，舍即去，取舍之間有詩性的判斷，有理性的感悟，有物我神遇的驚喜，總會給人一個無形而又無限的想象空間，這就是智慧與感悟的體現(xiàn)。老子哲學所謂“知其白，守其黑”，就是這種藝術創(chuàng)作追求的境界?！坝袩o相生”是整件作品的“活眼”。清代畫家笪重光道：“虛實相生，無畫處皆成妙境?！贝苏Z對我甚有啟迪。應用到木雕上時，我在構思動刀之際，便會留意對木料后面那個空間的塑造。

很多木料的形體就像天然的山水畫，它們身上凹凸的塊面，起伏的輪廓，豐富的脈絡構成山水畫創(chuàng)作的絕佳載體。由于一些沉香木的形體較小，所以在創(chuàng)作過程中，除了采用鏤空雕、透雕等技法外，有的按照比例還需用微雕和莆田傳統(tǒng)的雕刻技法――精微透雕來完成。比如作品《白云深處有人家》，即采用大面積的留白，利用留白部分的天然形狀雕成流云，再根據(jù)比例刻畫出村舍、樹木等。

第3篇：木雕的雕刻技法范文

“一根原木競雕出46只蝦蟹！”

1998年是陳培臣藝術生涯中的巔峰。在一根高22米，直徑Q8米的原木上，他雕出了兩個蟹簍，蟹簍之間用一根逼真的繩子相連，18只龍蝦、28只螃蟹遍布蟹簍內(nèi)外，有些螃蟹甚至還用鉗子夾掛在繩子上，手藝高絕，令人驚嘆。作品剛一問世，便獲得了廣東省首屆工藝名家名作展的金獎。實際上，《蟹簍》自20世紀的中葉開始，便成為了潮州木雕中的一個經(jīng)典題材，而這一回通過陳培臣的卓絕技藝，它又一次在世人面前大放異彩。

潮州木雕又被稱為潮州金漆木雕。它雖用樟木雕刻，但雕好以后卻會貼上金漆，使得通體上下金碧輝煌，倍顯富貴。

楊堅平認為，“潮州木雕在藝術的表現(xiàn)形式上有獨特的創(chuàng)舉”。

他具體闡述到，在美術門類中，雕刻是立體的造型藝術，而繪畫是平面藝術。前者通過圓雕、浮雕和通雕等藝術形式造就真實的三維空間，而后者則通過畫面的構圖組合，講述不同時空的各種故事。聰明的木雕藝人不滿現(xiàn)狀，在清代乾隆年間將雕刻的立體性和繪畫的故事性融于一體，造就了“融雕刻與繪畫于一爐”的鏤通雕技藝。雖然近代有些地區(qū)也出現(xiàn)了鏤通雕，但像潮州木雕這么完整形成藝術體系的極為少見。在這種技藝支撐下，潮州木雕以人物題材，特別是吸取潮州戲曲人物故事的題材和反映當?shù)孛耖g故事的題材為主要特色，顯示出濃郁的地方風情。

它的工藝歷時悠久，在宋時就已經(jīng)是很興盛的傳統(tǒng)工藝。它雕刻人物景物，飛禽走獸，花鳥蟲魚。作品多層鏤空，富立體感，玲瓏剔透，外表貼金，典雅富麗。昔時多作為廟宇、祠堂、豪宅、華廳之建筑裝飾，而今除仿古建筑仍用以裝飾外，多用以作為藝術陳設。

清朝中期，名匠黃開賢雕刻木雕《蟹籃》，蔑眼籃紋纖巧精細，大小海蟹20余只俯仰籃中，千姿百態(tài)，為此中傳世珍品。當代名匠郭映騰、林應足雕制佳作《梅花喜鵲》，工精藝巧，富麗堂皇，現(xiàn)懸掛于人民大會堂廣東廳。由多位藝人合制的巨型金漆木雕《賈元春省親》，以大觀樓為主體，分四個層次幽深壯闊展現(xiàn)大觀園全景，亭臺軒館、假山曲徑、金窗玉檻、瑞木魚花中，活躍著賈府58個性格、神情、姿態(tài)各異之人物，可稱金漆木雕代表作，現(xiàn)懸掛于九龍“好世界”酒家。另一個代表作是《雙鳳朝牡丹》，現(xiàn)懸掛于中國駐日本大使館。

東陽木雕：遠近高低各不同

1997年6月12日下午，浙江省人民政府在東陽市黌門廣場舉行了隆重的贈送香港特別行政區(qū)禮品起運儀式。什么樣的禮品有如此殊榮，可以遠赴香港，見證回歸？這是一座寬350厘米、高248厘米、厚70厘米，重達1.4噸的大型東陽木雕落地屏風，名為《航歸》。它由東陽木雕總廠的115名能工巧匠歷時百余天趕制而成，選取了進口紅木和東北優(yōu)質(zhì)椴木，運用了東陽木雕中的深浮雕、鏤空雕、圓雕等技法。畫屏上，帆船、云朵、海灘、海綿、巨石、蒼松、芙蓉錯落有致，疏密得體，令人嘆為觀止。畫屏中央三艘鼓滿風帆的船更象征著香港諸島在眾心所向之中平穩(wěn)地回歸到祖國。在這個特殊的時間里，東陽木雕作為浙江省的代表，見證了的歷史性時刻。

一直以來，“東陽木雕、黃楊木雕、青田石雕”被譽為“浙江三大雕”，而其中東陽木雕因歷史最悠久、用途最廣泛，居于三者之首，有著“天下第一雕”的美譽。

東陽木雕用雕刻的深淺來表現(xiàn)物體的形象，使其顯現(xiàn)出半立體的形狀。為了能夠顯示物體的層次感，木雕藝人往往把離人視線最近的物體以高浮雕的手法表現(xiàn)，隨著景物的漸漸遠去而逐漸降低物體的高度，刀工也隨之從細到粗，可謂是“遠近高低各不同”。由此，東陽木雕將半圓雕、深浮雕、透空雙面雕、淺浮雕有機地統(tǒng)一在一起，使它既有傳統(tǒng)中國畫的線條美，又有木雕的刀工特色。

在長期的演變過程中，東陽木雕大致可以分為建筑裝飾、家具用品裝飾、宗教供品裝飾和供藝術欣賞的擺件等四大類型，其中建筑裝飾的運用最為廣泛。

建筑裝飾主要用于屋架的桁梁、牛腿、斗拱、琴枋以及室內(nèi)的門窗。木雕藝人根據(jù)不同的建筑部位，采用不同的雕刻手法。如桁梁、牛腿等屋架上的雕刻，由于雕刻部位在高處，離實現(xiàn)較遠，又不易觸摸，所以藝人根據(jù)觀賞視線由下而上的仰視距離，采用高浮雕、鏤空雕來表現(xiàn)，線條既粗且壯，輪廓也清晰，突出了雕刻部位的整體效果；而門窗中的隔花、滌環(huán)板和鎖腰板，由于處于與觀賞者視線齊平的位置，便于細看，又易招人撫摸，往往以淺浮雕手法表現(xiàn)，雕工精致。雕刻的題材大多注重教育性的歷史典故、民間傳說，如“岳母刻字”、“將相和”、“楊家將”等。

作為“天下第一雕”，東陽木雕自春秋時期便開始形成。在東陽，人們將木匠祖師魯班作為它的創(chuàng)始人。而隨著歷史的發(fā)展，它于明清進入了全盛時期。

在東陽縣城，至今保留著古建筑的不少遺址，其中“肅雍堂”內(nèi)的木雕裝飾極其華美，其內(nèi)容涉及人物、山水、走獸、花鳥，也有以歷史故事為題的裝飾木雕。淺浮雕、深浮雕、鏤空雕等形式交相運用，刀法圓熟利落，線條流暢簡明。清朝年間，作為家具的東陽木雕曾盛極一時，富豪之家男婚女嫁往往雇傭數(shù)十人雕刻陪嫁的家居，少則半年，多則一年有余。雕制的嫁妝可排成幾里路的長隊，故民間流傳著“千工床，萬工廳，十里紅嫁妝”的俗語。

民國年間，“仁藝廠”生產(chǎn)的東陽木雕相架、書箱獲“巴拿馬萬國博覽會”大獎，室內(nèi)陳設木雕工藝獲金獎，從此東陽木雕開始響譽海外。

黃楊木雕：千年黃楊成木雕

與東陽木雕同為“浙江三雕”，并且同屬“中國四大木雕”的是樂清的黃楊木雕?！包S楊木雕”，顧名思義，其制作的材料是黃楊木。實際上它之所以一直引人注目，經(jīng)久不衰，除了歷史悠久之外，很重要的便是它的材料黃楊木十分珍貴。這是一種稀有的樹種，逢冬開花，春到結子，質(zhì)地堅韌，紋理細膩光潔，顏色黃亮、莊重，隨著歲月的流逝，顏色由淺而深，能給人一種端莊、古樸的美感。

俗話說“千年黃楊難成柏”，就是說黃楊木的生長周期非常緩慢，用以做雕刻藝術品的材料更是取之不易，所以這種木雕便更加的珍貴。

黃楊木雕是一種立體圓雕藝術，它的作品主題突出，造型生動，層次分明。在所有的木雕藝術中，頗具獨特之處。它的雕刻技法豐富，除了圓雕、鏤雕、浮雕以外，木匠們還創(chuàng)作了鑲嵌等諸多技法，有很高的藝術性。由于黃楊木雕主要是作為藝術品用于欣賞，所以它對雕工非常講究，從事木雕的匠師們必須具有相當豐富的經(jīng)驗和嫻熟的技巧，既要能夠把握傳統(tǒng)的技藝，又要了解不同材料的制作技巧。它的制作程序非常復雜，分為九道，分別是：泥塑構稿、選取材料、敲坯定型、實坯定格、修光雕刻、磨光擦砂、修細刻紋、油漆上光和裝配底座，需要投入大量的精力，因而倍顯珍貴。

作為一種工藝品，黃楊木雕最初是作為民間燈籠的附屬裝飾物而出現(xiàn)的，后于清朝年間逐漸從附屬地位中獨立了出來，成為一種優(yōu)美的工藝欣賞品。

近代黃楊木雕的繁榮出現(xiàn)在溫州。溫州地處東南沿海，交通極為方便。自1876年中英《煙臺條約》后，此地被開辟為通商口岸，對外貿(mào)易活躍。當時溫州設有出口工藝品收購商行，經(jīng)營規(guī)模較大。加上樂清、永嘉、仙居等地黃楊木資源豐富，供、產(chǎn)、銷條件均具備，因而黃楊木雕也就出現(xiàn)了發(fā)展的新局面，逐漸形成了一批從事木雕生產(chǎn)的藝人隊伍，朱子常、葉阜如、葉品芳、葛醇、潘阿陸、王鳳祚、葉一舟、鄭祥奎、陳志云等人都是個中的名家。

20世紀初，溫州著名黃楊木雕藝術家朱子常運用獨特的技法創(chuàng)作了《捉迷藏》、《布袋和尚》等作品，并于1910年在南洋勸業(yè)會上展出，獲得了優(yōu)秀獎。1915年它們又參加了巴拿馬賽會，獲得二等獎。從此黃楊木雕開始名揚海外。

龍眼木雕：取白天然意自成

另一種以木材得名的木雕是龍眼木雕。顧名思義，它的材料便是福建省盛產(chǎn)的龍眼木材。龍眼木材質(zhì)堅實、木紋細密、色澤柔和。老的龍眼樹干，特別是根部，虬根疤節(jié)、姿態(tài)萬千，是木雕的好材料。

龍眼木雕以天然逼真取勝，木材經(jīng)磨光打蠟，近似紅木，色澤古樸，因而有著“古董”的味道。清末年間，它甚至被當時的外商、水手視為中國古董，搶購掠奪。

這種木雕的制作工序繁雜，經(jīng)打坯、修光、磨光、染色、上漆、擦蠟、裝牙眼等十多道工序才能完成。打坯方式尤為特殊，最著名的術語稱：“五頭抱一頭”，即膝蓋頭、手腕頭、兩肩膀頭和頭部都擠于一塊的姿態(tài)，這是刻小件作品時的體態(tài)特征。工匠將木料放在一個近80厘米木墩上，用腳板挾住加工件，掄桿下刀。雕刻大件作品時，通常使用斧頭砍劈出坯，熟練的技工有“一斧抵九鑿”之功，即幾斧就能砍出作品的動態(tài)輪廓。龍眼木雕刀法上既有粗獷有力的斧劈刀鑿感，又有渾圓細膩嫻熟的刻畫。它以圓雕為主，也有浮雕、鏤透雕，人物形神兼?zhèn)?、衣紋流暢、富有不同的質(zhì)感。

龍眼木雕自清代就已經(jīng)有發(fā)展，主要產(chǎn)地由福州發(fā)展到莆田、泉州、惠安等閩南一帶。

莆田的雕刻藝人很多，而且早在宋末元初，莆田木雕就已經(jīng)出現(xiàn)圓雕人物，至今莆田城廂、黃石、涵江等地尚存不少明代雕刻品。而福州地區(qū)主要有象園村的柯世仁、大板村的陳天賜、雁塔村的王清流傳出三派不同風格的木雕。清代乾隆年間，福州雕刻名手、長樂縣人孔氏率先采用了硬質(zhì)的山茶樹根，因勢度形、巧加雕琢，再配以手足等制成別具―格的天然疤樹根木雕工藝品，有著“似與不似”的藝術效果，引領一時之風尚。但由于適宜雕刻的天然樹根不易取得，大板村的藝人便開始采用當?shù)厥a(chǎn)的龍眼木材，用其根部或結疤，因材施藝，雕刻成天然根狀，或以香火烙成腐蝕疤結，再刻成人物、飛禽、走獸。后來，象園村的藝人也隨之普遍使用龍眼木進行雕刻，從而形成福建特有的龍眼木雕工藝品。

在三派之中，象園派不但精于景物的設計布局，還運用機械原理，使用品能夠活動，從而增加了作品的情趣和意境，比如“龍舟”、“踏水車”等。

第4篇：木雕的雕刻技法范文

中原地區(qū)的傳統(tǒng)木雕技藝，至今仍如一座取之不的盡藝術寶庫，令人望之彌高、鉆之彌堅。本文就中原地區(qū)各個歷史時期木雕藝術實物，來分析總結中原地區(qū)的技藝特點，供今日的藝術創(chuàng)作參考之用。

中原遠在龍山時期（距今4500年）陶寺遺址中就出土了一批漆木日常用具，包括俎、幾、匣、盤、豆、斗、勺、觚、杯等器型。這些器物的榫卯結構除閉口透直榫外，還有閉口不透直復榫和落槽榫，說明公元前2500年前后，中原地區(qū)木工榫接合技術業(yè)已達到較高的水平。

陶寺木器加工技術則主要采用了斫、鑿、剜（挖）等幾種方法。從木豆的底部和柄部，圓弧形器壁完美、平整程度來看，可能已經(jīng)有類似旋床的裝置。而且出土的木器一般都著彩繪，有單色紅彩，另有紅彩為地，用黃、白、黑、綠等色彩繪出花紋、圖案。紋樣有條帶紋、幾何形紋、云紋、回紋等。紋飾已經(jīng)講究構圖的對稱和等分布局。著色顏料多數(shù)是天然礦物，有朱砂、赭石、石黃、孔雀石、磁鐵礦、赤鐵礦。陶寺出土的頭飾和臂飾上，已發(fā)現(xiàn)有漆作鑲嵌的粘合劑。

中原地區(qū)在龍山文化時期已經(jīng)掌握了拼板、榫卯、裝等技術，出現(xiàn)了調(diào)配顏色涂飾的木器――這可謂漆器的早期形態(tài)。鼓、斗、觚、匣、案、俎、盤、勺等后世常用的基本器形也已經(jīng)出現(xiàn)。從器表裝飾來看，陶寺龍山文化木器上的彩繪圓點紋、條帶紋、渦紋、云紋、回紋、幾何型紋、龍紋等，都是商、周漆器和青銅器的基本紋樣。商、周漆器繪畫中慣用的勾連往復筆法，在陶寺出土的陶、木器圖案上也已經(jīng)使用。

夏商木作成就突出表現(xiàn)在造車和建筑營造技術上。造車是一種工藝復雜、技術要求較高的手工業(yè)門類，同時車也直接關系到軍事用途，所以格外受到重視。《考古記》曰：“故一器而工聚焉者，車為多。”制造一輛車子，需要車人、輪人、輿人、轆人等分別制造車的不同部件，除主要為木工外，還需皮革、金、玉等工匠的協(xié)作。“商代車子主要由兩輪、一軸、一輿、一轅和一衡構成，除少數(shù)構件為青銅制品外，其它均為木質(zhì)?！甭尻枛|周王城發(fā)現(xiàn)的“天子駕六”車馬坑、三門峽虢國墓地西周車馬坑、新鄭鄭韓故城東周車馬坑發(fā)現(xiàn)的木車，其完整木車輪廓以及色彩鮮艷的彩繪漆飾顯現(xiàn)出漆木車曾經(jīng)的奢華。

春秋戰(zhàn)國時期，由于鋸、斧、錐、鉆、鏗、削刀等種類繁多、功能齊全的鐵工具出現(xiàn)，對漆器的發(fā)展形成了強勁的推動力，產(chǎn)生了輕盈曼妙、形態(tài)各異的漆器。漆木器制作主要分為成型技法和裝飾技法兩大類。成型技法主要是將材料制作出需要的器物形狀，木胎漆器主要是砍削和刨平，初步加工之后，要砍斫、旋挖、卷制。其中砍斫成型主要用來制作非腔體類器，例如琴、瑟、幾案、俎、禁、盾牌、車轅、車傘、鐘架、磐架、磐槌等器類，輔以刮削、打磨等技法制作成型的。旋挖成型主要制作由腔體構成的器類如壺、方壺、瓚、豆、耳杯、盒、、簋、扁勺、編鐘等。雕刻成型主要用來制作各類陳設工藝品和圓雕類作品等，如虎座飛鳥、獸、獸頭、虎座鳥架懸鼓之虎座與立鳥、鎮(zhèn)墓獸、羽人等漆器。

成型之后就要裝飾，裝飾技法大體上可以分為雕刻、彩繪、鑲嵌、貼金等多種。雕刻主要是雕漆工藝。彩繪主要是使用顏色的漆繪彩料，在另外一種色調(diào)的漆面上繪畫人物故事、動物或植物以及幾何紋樣，這種彩繪包括漆繪和油彩繪兩類。漆繪就是用生漆制成半透明的漆液，加上各種顏料，繪描于已經(jīng)涂漆的器物上。油彩繪就是用油料調(diào)顏色，色澤比較艷麗多彩。鑲嵌主要是在漆器上鑲嵌貝殼、綠松石甚至玻璃器、金飾件等復雜的裝飾技法。貼金、金銀平脫就是指在漆木耳杯的口部和雙耳部位使用金銀裝飾。

這些基本的技法奠定了此后1000余年間中國漆器制作和裝飾的工藝基礎。秦漢時期的漆器在春秋戰(zhàn)國時期漆器的基礎上又有所發(fā)展：漆器制造業(yè)內(nèi)部的分工更為明確。漢代的漆器制作和裝飾過程包括了素工、髹工、上工、金銅耳扣、黃涂工、畫工、雕工、漆工等若干個不同的工種，同時漆器的工藝也更為考究，外觀更為華麗。

北魏時期，隨著佛教的傳入，木建筑進入了新一輪的高峰期。匠師們將印度的佛教建筑與中國木構樓閣建筑相融合，據(jù)楊之《洛陽伽藍記》載，洛陽有佛寺1367所之多，以胡靈太后所建永寧寺規(guī)模為最。寺中心的永寧寺木塔，四邊形，高九層，約一百丈，合今136.71米左右，加上塔剎通高約為147米，是古代最偉大的佛塔為穩(wěn)定木結構。每面九間，三門六窗，朱門金釘，上置寶剎，窮極華麗，距京師四十里可見，塔中心以土坯木結構建筑龐大塔心柱。反映了此一時期木結構高層建筑技術的高超水平。

唐宋時期由于手工業(yè)的進步，建筑技術也有了顯著的進步，木構架的做法已相當科學，從繪畫、文字資料及現(xiàn)存實物看，唐代建筑設計和施工中已運用較為成熟的模數(shù)制。宋代建筑學名著《營造法式》全書以木作制度為基礎，其中第四、五卷為大木作制度。第六至十一卷為小木作制度。第十二卷含雕作、旋作、鋸作、竹作四種制度。從《營造法式》也可看出，傳統(tǒng)的木雕技法早在北宋時期已經(jīng)基本完備，卷十二記載有混作（圓雕）、雕插寫生華（浮雕）、起突卷葉華（落地雕）、剔地洼葉華（落地平雕）等四種技法，這基本上已涵蓋了后世木雕的主要技法。

明清時期中原木雕的活力主要體現(xiàn)在商業(yè)會館和各地特色民居上。會館主要功能是聯(lián)鄉(xiāng)誼，通商情，敬關公，集祭神、鄉(xiāng)聚、娛樂、議事、寓居等功能為一體，同時也為過往商客提供食宿服務和交易場所。商賈遵循“雕紅翠綠，流連顧客”的經(jīng)商要訣，不惜花費巨額資金對會館建筑進行雕飾，將建造技術與藝術完美地融為一體，使河南的會館建筑成為明清建筑類型中的一枝奇葩而名垂青史。

以社旗山陜會館為例，整個會館工程歷時136年修建完成。充分顯示了秦晉二地商賈們的雄厚財力與文化底蘊。社旗山陜會館的木雕裝飾藝術與石刻裝飾藝術兩相媲美，并稱“雙絕”。會館內(nèi)的懸鑒樓、大座殿、大拜殿、馬王殿、藥王殿等建筑的額枋、雀替全部為透雕，有的部位雕鏤多達五六層。并且利用不同木質(zhì)材料的紋理、色澤，量形取材，因材施藝，在有限的空間里利用焦點透視、散點透視、破時空透視等表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出了一個個栩栩如生的形象。

木雕題材主要有吉祥寓意類和人文軼事類兩大類。木雕裝飾藝術采用大量寓意吉祥的題材內(nèi)容，甚至到了“圖必有意，意必吉祥”的程度。其中尤以“龍鳳呈祥”圖樣最多。懸鑒樓額枋木雕“龍游牡丹”圖，“龍體剛勁矯健，折枝牡丹花瓣怒放，神龍在枝葉叢中盤旋飛舞、若隱若現(xiàn)，既有吉祥美好的寓意又有華麗威嚴的氣勢，隱約顯現(xiàn)出皇家氣度?！奔閳D案還有如“天馬神鹿”、“竹報平安“、“加官進祿”、“五蝠同壽”、“馬上封侯”、“雙獅斗寶”等充滿傳統(tǒng)民俗色彩的裝飾木雕；社旗山陜會館的木雕題材也有很多戲曲故事、民間傳說、歷史典故。如懸鑒樓雀替、額枋、垂花門樓等部位裝飾《白蛇傳》等戲曲故事木雕。大拜殿和大座殿采用《三國演義》、《進貢圖》、《趙氏孤兒》、《封神演義》、《八仙過?！返葰v史典故、民間傳說，用其藝術形象的渲染來達到崇神敬賢、歌功頌德的功能目的。

總的來看，社旗山陜會館綜合運用淺浮雕、深浮雕、陰刻、透雕等眾多表現(xiàn)手法。有的地方為了追求繁縟精細、奢靡華麗的藝術效果，設計者在木構架上往往采用多種方法不厭其煩地進行雕琢。木雕作品構圖飽滿、造型洗練、線條流暢、鮮活生動、夸張傳神。人物眉目、山水草木、亭臺樓閣、一波一紋皆精雕細鏤，可謂中原木雕的代表之作。

明清時期中原地區(qū)在宋代《營造法式》圓雕、浮雕、落地雕、落地平雕四種技法的基礎上，雕刻技法也更成熟，出現(xiàn)了透雕以及多層透雕的玲瓏雕。清代后期，為節(jié)約材料、提高工效，出現(xiàn)了貼雕和嵌雕等新技法。這些木雕藝術在中原莊園代表――康百萬莊園中也有廣泛應用，在窗梗、掛落、落地罩、匾額、楹聯(lián)、家具中隨處可見。圓雕用在家具頂子床掛檐下部垂花柱上，多以蓮花蓮蓬為題，這種雕刻類型不僅有三維空間立體感，而且生動逼真；浮雕多體現(xiàn)在牙板、圍板等部位。浮雕表現(xiàn)力強，大多用于較為復雜連續(xù)的圖案紋飾；透雕用在太師椅的椅背，條案的牙頭，架子床和拔步床的檐板、圍板等部位。

康百萬莊園的木雕藝術特點突出表現(xiàn)在吉祥納福文化上。通過比喻、諧音、借代等手法，將一些單一的具有象征意義的符號和簡單的圖案組合在一起，產(chǎn)生了一種隱寓吉祥的內(nèi)涵。如：架子床檐板上的麟麟送子紋，為麒麟和神童的組合，象征著多子多福。數(shù)量眾多的獅繩紋，源于當?shù)孛耖g表演的“獅子舞”，寓意吉祥幸福，富貴不斷頭。這些雕刻題材和裝飾紋樣恰如其分地裝飾在合理的部位，達到了最佳的裝飾效果，同時也顯示了康家避邪、祈福的愿望以及對福、祿、壽、喜等美好生活的精神寄托。

第5篇：木雕的雕刻技法范文

東陽民居是幾百代亦工亦農(nóng)的建筑工匠，經(jīng)過辛勤勞動、不斷創(chuàng)新的結果，同時也是民間工藝的杰作。宋徽宗崇寧二年（1103年）在李誡的《營造法式》一書中就記載了木雕裝飾的技藝。明清時期，木雕廣泛運用于建筑裝飾，民間建筑與裝飾都突破了朝廷的規(guī)定和限制，東陽虎鹿鎮(zhèn)廈程里村“位育堂”建筑群就是一個典型的代表。建造者程用祁，是一個既無功名又無官職的布衣鄉(xiāng)民，憑其9個兒子34個孫子的勢力建造五開間大廳、五進深院并有209間房的大宅地。六石鎮(zhèn)下石塘德潤堂一反中國古建筑單一發(fā)展的傳統(tǒng)，以五縱三橫設軸，形成“千柱落地”的獨特家園。天井院落十八個，有隔有通；大面積外墻與外界隔絕，形成外實內(nèi)靜的神韻。“德潤堂”建于清嘉慶年間，建成于咸豐九年，即公元1859年。從明代開始，東陽木雕的從以前的用于宗教用品向建筑與家具裝飾領域發(fā)展，將平面浮雕作為建筑雕飾的基本技法。造型粗獷、構圖簡潔、神形兼?zhèn)洹＝阋粠Ш芏嘁洛\還鄉(xiāng)的朝廷命官及一些從商的富紳都會在自己的家鄉(xiāng)修建家園，據(jù)記載都會邀請東陽的木雕藝人為其進行木雕裝飾。至清代乾隆年間，有很多藝人被選進北京進行宮殿的修繕。

東陽古民居除當時的一部分貧民之外，大都進行了木雕裝飾，一般都是精雕細刻，把建筑的每一部件都進行了雕刻。說明在這一時期能豎屋（東陽方言，指造房子）的人都是有一點經(jīng)濟基礎，基本上都是地方的豪紳士族，或是我們現(xiàn)在所謂的富商。據(jù)當?shù)乩先酥v，主持造“德潤堂”，是當時靠賣豆腐為生的王老太婆。每天以換豆腐過日子，有一天有一個老大娘向她換豆腐，可這位老大娘沒有黃豆可換，無意中拿了家里的花缽來換，王老太婆在回家的路上不小心打碎了花缽，花缽里竟埋了白花花的銀子。接連幾天，到老大娘處換豆腐，以喜歡養(yǎng)花為由，只要花缽換豆腐。于是就變成了現(xiàn)在的爆發(fā)戶，到處去看豎屋，花了十幾年建成。“位育堂”的建造者，號北麓，人稱北麓公，北麓是東陽巍山與虎鹿一帶的一個總稱，這人當時無官職無功名，那肯定是當?shù)氐囊晃挥忻娜宋铩１R宅的肅雍堂，則是明朝天順六年（1462年）雅溪盧氏第十四世孫盧溶主持建造的，盧氏是當時非常有影響力的望族。他們在建造房子本身就是財富與權力的象征，甚至可以違制建造。在裝飾上，由于明清時期東陽木雕行業(yè)的興盛，普通采用木雕裝飾，從建筑構件，如梁架、牛腿、琴枋、斗拱到檀、雀替、荷包梁、船篷軒之項面，以及門、窗、裙板和格扇的格花、花心、花結等都是經(jīng)過精雕細刻，設計巧構、裝飾華麗、雕梁畫棟。常以鏤空雕結合半圓雕技法立體深雕，風格鮮明。梁的形制通常分月梁和直梁兩種，月梁兩端陰刻“龍須紋”或“魚鰓紋”。清末營建的南馬上安恬存義堂斗拱全由鏤空花板替代。馬上橋“一經(jīng)堂”的一對牛腿包容了完整的一幅亭臺山水人物的傳奇故事圖，其雕鏤要在百工以上。精湛的木雕技藝，同時也蘊含著民族傳統(tǒng)文化和源遠流長的地域色彩。

明精暗簡是東陽古民居運用木雕裝飾的一大特色

東陽古民居非常注重外表可見部位的裝修雕飾，特別精細、講究。一般樓屋的檐廊部位，如軒頂、梁枋、月梁、牛腿、欄桿、門窗都施以精細木雕，最簡單的裝飾也要把月梁、牛腿、門窗施以木雕。題材豐富、寓意深刻，基本上都是訓教育人方面的故事傳說、花鳥魚蟲等。不上色，只上清漆，保留原木色的清水白木雕施于建筑裝飾是東陽民居裝飾的一大鮮明特征。［1］在雕刻裝飾上首先要考慮牢固，結構堅實，裝飾注重整體效果，不能支離破碎。同時根據(jù)建筑物不同的部位，藝人們會采用不同的雕法，房頂一類高處的雕刻，設計時就應注重動態(tài)造型，裝飾時采用形體簡明、線條粗壯、鏤空玲瓏的深雕、透空雕等技法以適應遠視，而且還必須具有便于仰視的藝術效果。中間可以細巧透剔些，如門窗、掛廊等，一般是平視的，所以雕飾要細致些。由于門窗接近地面，容易受塵，所以門窗雕刻一般采用淺浮雕裝飾，使其便于保潔。這是東陽木雕先輩藝人的經(jīng)驗所得。有關這一點，還流傳著這么一個故事，［2］相傳分水縣造城煌殿裝飾活，由東陽班和本地班各承一半，互相比賽。開雕大梁之后，前來觀賞者不少。在接近雕成時，大都贊賞本地班雕得精細，嫌東陽班太毛糙。東陽師傅聽了，沒有理論，只是笑笑。雙雙都雕好后，裝貼到高處的大梁上。觀賞者蒙了，東陽師傅所雕雙獅戲球，活潑可愛，清晰可見。而本地班所雕看上去模糊一片，分不清是雞還是鳳。原因就在于東陽的木雕藝人考慮到人們觀賞時從下往上的視距，這樣便獲得了作品的整體藝術效果。反之，本地班不考慮視距，在天花、大梁、屋架上精雕細刻，人們觀賞時視距遠，反而視而不清，圖案模糊一團，效果并不好。

“德潤堂”是明間抬梁式徹上露明造的建筑，采用望板墊瓦的屋面做法，在桁枋上雕有花草等圖案，中間的是三面雕，邊上是下方施雕。樓板采取加大穿柵截面，增加樓板的厚度，挑檐部分構成井口天花，刻有簡單的花卉，刀法粗曠大氣。外檐結構在牛腿支掌的琴枋上增設刊頭、花拱，多用深浮雕技法，雕刻立體形象很強，前檐柱麒麟牛腿，次間鹿形牛腿，采用鏤空雕與圓雕相結合，雕刻精致。軒頂采用在月梁上再設雕飾的荷包梁，沿兩側梁枋，每隔兩尺左右對裝椽，椽下鋪釘薄板形成半圓穹頂，再在板下粘貼鋸空雕花，形成立體感很強的“船篷軒”。扇形雀替飾人物故事，月梁飾以龍須圖樣。門窗的雕飾更為精細。根據(jù)人的視線的高低與角度進行雕刻，近細遠粗的原則進行設計。離視線越近越精致，越遠越粗曠。“馬上橋花廳”位于湖溪鎮(zhèn)馬上橋村，又名“一經(jīng)堂”，是當?shù)馗簧虆胃贿M的住宅。建于清清嘉慶二十五年（1820年）。坐北朝南，面闊三間，寬11．6米，進深8．2米。明間抬梁式，次間穿斗式。門廳后檐出廊，裝飾獅鹿牛腿、井字紋美人靠，扇形雀替飾花草、山水和樓閣。花廳內(nèi)部建筑構件都精雕細刻，把日常生活所見通過木雕藝術手法表現(xiàn)的淋漓盡致，同時還雕刻了大量的回紋、龍紋、水紋等紋飾，門窗花格的款式用勝多，構圖靈活，格調(diào)高雅。正廳采用軒蓬頂裝修，鏤空雕的山水樓閣人物群圖牛腿、高浮雕的獅子蝙蝠檐檁、圓雕群獅戲球荷包梁、鎖殼紋榫卯相連的船蓬軒。是整個建筑木雕裝飾最具特色，同時也是東陽木雕鼎盛時期的杰作。這一些木雕在民居中都體現(xiàn)著近細遠粗、明精暗簡的規(guī)律。#p#分頁標題#e#

門窗是古民居運用木雕裝飾的一大重點

東陽的木雕先賢們能根據(jù)不同的建筑構件，采用不同的木雕技法，創(chuàng)造出雕工精致、造型生動的裝飾紋樣。門窗是水平線首先引人入目的重要部位，俗稱“門面”，是木雕藝人們自古以來重點裝飾的地方。門窗的裝飾圖案也是千變?nèi)f化的，對于設計構圖藝人們也是非常講究的。房主人也是愿意花代價使門面、窗口搞的氣派一些，以示家庭的富裕與主人的修養(yǎng)及權勢。

以木構架承重的東陽古民居，墻只起圍護的作用，廊柱、內(nèi)柱與柱之間一般都安裝格門或?扇代替墻面，起到通風、采光、裝飾，又與外界隔斷有作用。?扇中間的條環(huán)板為腰板，最上面的行話稱為天頭痛，腰板以上為格心，束腰以下為裙板，裝飾門窗多在格心、絳環(huán)板（又稱腰板）、裙板等。在東陽古民居中的門窗主要有?扇門式、?扇門窗式、板門?扇式、欞窗等形式。堂屋采用的是六扇或四扇的?扇門式，普通民宅基本上兩扇或四扇?扇坐中，兩側設板門，或一側設門，別一側設板壁，外墻上多用以方欞木拼接的欞窗，形狀各異，開口較小。有些堂屋等公共空間也有用景窗的，起到一個采光的作用，同時也有一定的防盜意識。門窗雕刻技法一般有“鋸空雙面雕”、“拼斗雕”、“斗嵌雕”、“純斗雕”等。藝人們對門窗圖案的組織可是費盡心機，歸納起來主要有“六角拼花”、“八角拼花”、“根滕拼花”、“馬字拼花”、“鎖殼拼花”、“十字拼花”、“水紋拼花”、“長方格子拼花”、“六角、八角破格拼花”、“透空雕嵌邊拼花”、“透底貼雕拼花”等幾十種手法的運用。腰板與?花心是最引人注目的地方，多采用線條明晰、立體感較強的浮雕和鏤空雕或雙面雕，每扇有一獨立故事人物，全樘為一個完整的故事情節(jié)。如在東陽農(nóng)村所保留的一些民居中，“八仙”、“四君子”、“春夏秋冬”四扇用的較多。雕的人物與花卉，根據(jù)不同的部位，繁而有序；天頭多以鏤空雕為主，題材豐富，有雕刻人物故事，有山水、有花卉、動物，都有著一定的寓意。有很多還具有一定的教化作用，以門窗為載體，形成獨具特色的人文意蘊。在一些豪宅中還有通身雕刻而成的?扇門窗，甚至一扇?扇窗用工一百，俗稱“百工窗”也屢見不鮮。這種門窗上的圖案較為復雜，以裝飾功能為主。如廈程里清代建筑“慎德堂”，在門窗構架上總共雕有200多幅戲曲畫面。一座房子，就像是一部戲曲百科全書。

一些較為普通的百姓人家基本上都是井格窗，雕飾圖案較為簡單，或直接沒有雕飾。根據(jù)不同的需要，經(jīng)常會在木?扇的后面可增加一薄替板。又不妨礙通風、換氣、采光效果。夏天熱時可抽掉替板可透風，冷時可插其板，此外還可以起到阻擋視線、圍護的作用。

第6篇：木雕的雕刻技法范文

家具雕刻藝術有著悠久的歷史，千百年來聰慧的匠師們在實踐中不斷的探究和總結，到明清時期已經(jīng)形成了完整成熟的雕刻技術。隨著工業(yè)革命以后的機械化和批量化的生產(chǎn)要求,在家具生產(chǎn)中逐漸引進鉆、刨、鋸、鏤洗機等機械設備，利用現(xiàn)代的工藝技術讓傳統(tǒng)工藝得到新鮮的血液。然而，在目前我國的大多數(shù)家具企業(yè)中，家具雕刻裝飾圖案的生產(chǎn)，主要以手工雕刻為主，費工費時，生產(chǎn)效率低下，導致家具成本大幅度提高，市場競爭力弱，難以滿足當前市場的需求。因此，有必要對當前圖案雕刻工藝進行改進，使手工和機械雕刻能更好融合，從而達到提高家具圖案雕刻效率和質(zhì)量的目的。

1雕刻的類型

木雕工藝在明清家具裝飾中應用最為普遍和廣泛。用木雕工藝裝飾的家具，具有古樸典雅的風味。從木材質(zhì)地來看，家具雕刻可分為硬質(zhì)木雕和軟質(zhì)木雕，習慣上稱硬質(zhì)木雕為紅木雕刻，軟質(zhì)木雕為白木雕刻。從表現(xiàn)形式來看，家具雕刻可以分為線雕（陽刻、陰刻）、陰陽雕、淺浮雕、深浮雕、透雕、半浮半透雕以及圓雕等。另外，木雕工藝吸收了中國牙雕、竹雕、石雕等多種工藝的長處，融合成自己獨特的技藝，在明清家具中展現(xiàn)了自己的獨特的魅力。

1.1線雕

線雕分為陰刻線雕和陽刻線雕。其中陰刻線雕又稱“素平”，雕成的花紋刀口端面呈現(xiàn)“V”字形，以線條優(yōu)美，自然見長。是一種以刀，效果近似寫意中國畫的雕法，凹下去的線條與家具平滑的表面形成鮮明的對比，產(chǎn)生一種自然的美。常見在箱、柜、床及屏風等各類板面上雕刻.陽刻線雕，又稱“平雕”、“平浮雕”，其凸出的雕刻平面與凹下去的底子都是平面的，加工比較容易。

1.2陰陽雕

這種雕刻手法是在家具表面隨圖案輪廓線鏟出陰面和陽面，陰陽面的交界線便形明清家具雕刻裝飾圖案現(xiàn)代應用的研究成了圖案，有的還在凸面中畫施雕刻，使圖案更加豐富。一般只在家具表面挖地鏟平，僅起凸凹，省工省時。所雕圖案線條舒展流暢，韻律感強，題材常以云紋、仿古玉紋、卷珠及一些變體獸面紋等雕刻裝飾為主,意吉祥，具古樸美。

1.3浮雕

也稱“凸雕”。所雕刻的圖案或文字在陽面上，是一種以線為主，以面為輔，線面結合來表現(xiàn)圖案結構的雕刻技法。它與陽刻不同，浮雕凸出的陽文要有逼真的神態(tài)，有一定層次，外輪廓線準確。根據(jù)層次深淺不同、物像凸起的程度不同，可分為淺浮雕和深浮雕（或稱高浮雕）。淺浮雕一般雕刻深度為2到5毫米，畫面很薄，構圖精煉，少交叉重疊，層次較少，但通過嚴謹?shù)目叹€，圖案還是呈現(xiàn)出立體感。5毫米以上的雕刻一般則為深浮雕（或稱高浮雕），圖案深淺對比懸殊，層次較多，立體感強。浮雕的裝飾效果十分好，尤其是深浮雕，其神態(tài)逼真，栩栩如生，甚至可以表達復雜的情感，深受世人的喜歡。

1.4透雕

透雕是指無光地，完全透空后的浮雕手法。漏空為白，以虛間實，使花紋圖案更加明麗醒目，是明清家具常見的雕刻形式。它介于圓雕與浮雕之間，空間感很強，一般是在木板上用鋼絲鋸條鑼割出空洞，并施以平面雕刻的一種工藝技術，民間俗稱“拉空花板”。透雕工藝一般要經(jīng)過繪圖、鑼空、鑿粗坯、修光、細飾等工序，因為它勻稱、透空、視線不受阻礙，玲瓏剔透，有強烈的空間感，極富裝飾效果。在床、桌等家具上常用此雕刻技法。

1.5圓雕

也稱“立體圓雕”，即立體雕刻。雕刻出來的是立體實物，觀賞者可以從中看到物體的各個方面。如許多太師椅上的龍頭、獅子頭等。圓雕可以增強圖案的裝飾效果，提高被裝飾物的審美價值和藝術價值。但是圓雕的工藝比較復雜，造型常常要做三維處理，其基本操作程序為:切割外形、鑿粗坯、細飾。2現(xiàn)代雕刻工藝隨著現(xiàn)代工藝技術的發(fā)展，我們可以采用多樣化的工藝形式來實現(xiàn)家具圖案的雕刻裝飾效果。如可以采用塑料成型工藝、實木壓花工藝、激光雕刻工藝以及數(shù)控雕刻工藝等，學習和借鑒國外采用多種技術和工藝來實現(xiàn)圖案的雕刻裝飾藝術效果，從而進一步使家具雕刻裝飾部件生產(chǎn)實現(xiàn)專業(yè)化、批量化生產(chǎn)。

2.1塑料成型裝飾工藝

現(xiàn)在許多古典家具企業(yè)都采用塑料（樹脂）為原料，用化學成型的工藝方法來生產(chǎn)家具的雕刻裝飾件。這種工藝使雕刻裝飾圖案生產(chǎn)更便捷，而且可以高效率，低成本，且獲得較好的裝飾效果。目前，家具生產(chǎn)企業(yè)對塑料成型裝飾工藝的運用已經(jīng)比較廣泛，許多家具的表面都運用這一工藝來進行裝飾，但是由于各種技術的不成熟，使得該工藝的運用還有待進一步完善，其中塑料成型的裝飾圖案與家具的木質(zhì)材料之間的接合難題、以及變形問題成了眾多該工藝進一步推廣的原因之一。

2.2實木壓花制作工藝

實木壓花家具圖案裝飾，近似于雕刻的風格，受到了廣大消費者的青睞。它是利用配套的定型模具，把經(jīng)過其它設備加工制成的木制坯件放在模具中，在壓花機中熱壓成形，冷卻后再經(jīng)加工組裝而成的一種家具。它加工工藝比較簡單，生產(chǎn)成本較低。在實木壓花過程中，熱壓溫度、熱壓時間、木材含水率、壓力等是其主要影響因子。

2.3激光雕刻工藝

木材激光雕刻是用高功率密度的激光作用在木制品表面上，通過計算機直接CAD系統(tǒng)及專用軟件，控制激光按CAD提供的木制品花樣的要求進行掃描，當激光作用在木制品的任意表面時，其表層木材立即汽化，顯露出帶黑色的花樣。目前，激光能有效地雕刻木材、膠合板和刨花板，它在加工過程中沒有鋸削，可在任意方向上雕刻出任意圖形，沒有工具磨損和噪音。另外，激光雕刻精細，加工的邊緣沒有撕切和絨毛，這些是機械雕刻工藝所不能比擬的。但激光雕刻有比較深的炭化痕跡，尤其是切邊呈黑色，影響圖案美觀。

2.4數(shù)控雕刻工藝

隨著計算機輔助設計與制造（CAD/CAM）和數(shù)控（CNC）加工技術的發(fā)展，運用數(shù)控雕刻來生產(chǎn)家具雕刻裝飾圖案已經(jīng)開始盛行。這也將改變目前中國家具企業(yè)在圖案雕刻工藝上長期依賴手工作業(yè)的局面，實現(xiàn)圖案數(shù)字化，制作方式精良化、敏捷化和即時化。

第7篇：木雕的雕刻技法范文

【關鍵詞】三雕；裝飾；現(xiàn)代建筑

近幾年，隨著建筑行業(yè)的快速發(fā)展，國內(nèi)外的建筑設計理論相互碰撞，促使合成材料、玻璃以及混凝土等新型建材在現(xiàn)代建筑中得到了廣泛應用。如果可以在現(xiàn)代建筑中引入木、磚、石等傳統(tǒng)建筑材料，那么能有效地增強建筑裝飾設計的藝術魅力。因此，對于三雕裝飾藝術在現(xiàn)代建筑中的應用進行探究具有重要意義。

一、三雕裝飾藝術及特征

（一）三雕裝飾藝術內(nèi)涵。所謂的“三雕”實際上是一種非常重要的裝飾風格，主要包括木雕、磚雕和石雕，其在我國建筑裝飾發(fā)展歷程中占據(jù)著至關重要的位置，是我國歷代建筑者智慧的結晶。例如，我國徽州地區(qū)的三雕裝飾藝術除了具有精致的裝飾效果外，同樣也是一種重要的裝飾文化。另外，不同地區(qū)的三雕裝飾藝術也各不相同，但是三種雕刻技藝均兼有華麗和復雜等特性，蘊含著渾厚的雕刻文化底蘊。

（二）三雕裝飾藝術特征。為了有效增強三雕裝飾藝術在現(xiàn)代建筑中的應用效果，必須要明確其藝術特征，具體表現(xiàn)在以下三個方面。一是在雕刻選材上。木材、磚和石是雕刻師所選的主要材料，借助他們高超、精湛的雕刻技法，可以充分賦予被雕刻物品的生命力和活力，有助于增強雕刻畫面的藝術性和趣味性，從而使欣賞者充分感受到雕刻藝術作品之美。例如，我國徽州地區(qū)的石雕材料主要以當?shù)氐拇笄嗍突◢弾r為主，這些大面積的石材可以讓雕刻師根據(jù)自己的想法來盡情雕刻，可以勾勒和雕刻出不同形式的圖案，同時也充分蘊含了當?shù)氐淖匀痪坝^特色和風土人情。二是在雕刻手法上。木雕、磚雕和石雕的雕刻手法比較多，雕刻風格各式各樣。以石雕而言，其既可以凸顯古樸氣息，又不失粗獷之情。常見的石雕雕刻手法主要包括浮雕、透雕和圓雕等。而從石雕的雕刻風格來看，其主要以平雕和浮雕為主，且可以配合圓雕的雕刻手法來增強石雕的立體感。另外，石雕的雕刻刀法細膩中透著大方，且可以配合磚雕和木雕等雕刻工藝來作為建筑門罩，這可以在確保雕刻質(zhì)量的基礎上，增強雕刻設計的靈活性。三是在雕刻內(nèi)容上。主要以動植物圖案作為主要的雕刻內(nèi)容。實際上，在建筑中應用雕刻裝飾時，需要和雕刻師進行有效溝通，表達自己的愿望，以便將蘊含“大富大貴”“吉祥如意”等寓意的圖案設置在建筑結構中。例如，“鶴”代表著長壽；“魚”代表著富貴有余、年年有余，等等。

二、三雕裝飾藝術在現(xiàn)代建筑中的應用

隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，人們生活水平不斷提升，科學技術日新月異，促使我國現(xiàn)代建筑裝飾行業(yè)迅猛發(fā)展。同時，現(xiàn)代消費者對于現(xiàn)代建筑裝飾環(huán)境提出了更高要求，尤其是隨著綠色、環(huán)保性建筑裝修理念的推廣和普及，人們除了注重建筑裝飾外表的華麗外，同樣對裝修本身質(zhì)量和安全具有較高的要求。而三雕裝飾藝術可以有效地融合木雕、磚雕和石雕三種雕刻風格，在現(xiàn)代建筑裝飾中可以相輔相成，完美呈現(xiàn)建筑藝術美。近幾年，隨著現(xiàn)代建筑材料和工藝的推廣和普及，木材、石材和磚瓦等傳統(tǒng)建筑材料應用的概率越來越小。此時如果可以在現(xiàn)代建筑裝飾中引入古代裝修風格和技藝，那么不失為一種另類風格的裝飾工藝。以我國徽州雕刻技藝為例，其在當?shù)氐慕ㄖb飾裝修中得到了廣泛應用，并且成為了當?shù)貏e具特色的風格。從其文化特色角度來看，徽州裝修文化充分融合了我國儒家等傳統(tǒng)思想，有效地增強了建筑裝飾的民俗特色和藝術特色。但是現(xiàn)代雕刻技術更為先進，雕刻的內(nèi)容也不再局限于某一個區(qū)域，可以將全球范圍內(nèi)的優(yōu)秀成果融入到現(xiàn)代建筑裝修圖案中。因此，為了確保三雕裝飾藝術在現(xiàn)代建筑中的合理應用，必須要借助現(xiàn)代雕刻技法，充分吸收三雕裝飾藝術中的優(yōu)秀雕刻技藝和精髓，同時還要結合現(xiàn)代建筑裝飾設計需求來進行適當?shù)馗倪M和創(chuàng)新，并融入時代特色元素來增強現(xiàn)代建筑裝飾的傳統(tǒng)文化魅力和內(nèi)在底蘊，這樣可以使現(xiàn)代建筑有一種渾然天成、回歸自然的感覺，極大地增強了現(xiàn)代建筑裝飾設計的內(nèi)涵?？傊裱b飾藝術在現(xiàn)代建筑中的合理應用，有利于借助傳統(tǒng)建筑裝飾中蘊含的文化底蘊和藝術形式來增強現(xiàn)代建筑裝飾的設計效果，增強現(xiàn)代建筑的生機和活力，這是現(xiàn)代建筑中鋼筋、混凝土等現(xiàn)代建筑材料無法達到的建筑裝飾效果。因此，如何將三雕裝飾藝術在現(xiàn)代建筑中進行有效應用值得深入探究。

參考文獻：

[1]陳德敏.微州三雕裝飾藝術及其在現(xiàn)代建筑中的應用[J].藝海，2015,(4):116-117.

第8篇：木雕的雕刻技法范文

關鍵詞：務川　道真　仡佬族　民間雕刻　藝術研究

中圖分類號：J302　文獻標識碼：A　文章編號：1000－8705(2012)01－125－127

2010年寒假，通過事先了解，我們選定務川仡佬族自治縣的正南、泥高、硯山、茅天、紅絲，大坪的龍?zhí)洞濉⑹母叻宕?、道真的上壩、陽溪、大、忠信、洛龍、舊城等仡佬族村鎮(zhèn)進行田野調(diào)查，這次調(diào)查的主要目的是了解務川、道真兩縣的仡佬族民間藝術存在和保存的狀況，對一些典型的民間工藝進行實地考察、拍攝。由于道真的調(diào)查是在民宗局冉文玉同志的指領下，都是直奔目的地進行拍攝，故走的鄉(xiāng)鎮(zhèn)較多，但大多是選點調(diào)查，得到的材料具體而詳實。而務川因為沒有熟悉內(nèi)容的人帶路，雖然調(diào)查的面廣，但得到的材料反而不多。調(diào)查中了解到，在務川和道真，留存最多、最精美的是仡佬族民間雕刻。這些雕刻工藝精細，技藝精湛，豐富多彩、表現(xiàn)出仡佬族在長期生活中所形成的審美觀念。

一、務川、道真仡佬族民間雕刻現(xiàn)存狀態(tài)

務川、道真仡佬族民間雕刻，分木雕、石雕兩大類。木雕藝術集中體現(xiàn)在民居的門、窗、挑梁、神龕及家具、面具、神像、木質(zhì)貞節(jié)牌坊、酥食印版等，石雕藝術主要體現(xiàn)在柱磴、墓葬、石階沿以及朝門前的石獅等，在務川、道真較為廣泛的保留。木雕保存得較為完好的有務川龍?zhí)渡暧庸示印⒍既彐?zhèn)申佑祠、“項百萬”舊居；道真河口梅江村李家壩張氏房屋，大平勝麻窩汪家神龕，三橋雷家大院、王家大院，洛龍吳家大院及道真民族博物館收藏的儺面，道真張幫憲、左朝元等壇班、務川石朝楊先利壇班的儺面具。石雕保存得較為完好的有務川鎮(zhèn)南桃符村“貞節(jié)牌坊”、泥高青坪村的“申一千石雕墓”，分水王武一帶的古墓群石雕；同心村石步丫的“花墳”系列、都儒鎮(zhèn)的申佑祠等；道真有上壩龐姓田周氏墓，忠信王寅亮墓，大三元盛氏墓；陽溪石崗坪周氏墓；舊城鄒氏墓(節(jié)義堪旌)，三元程文藩夫人王氏貞節(jié)牌坊等等。

我們調(diào)查的雕刻藝術，時間跨度是從漢至民國時期，其中以清末到民國時期的居多。在務川的大坪，有許多農(nóng)家用漢墓墓磚修砌豬圈，這些墓磚上有著豐富的幾何紋。據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，這里存在著大量的漢代的古墓群，據(jù)一期考古發(fā)掘材料，這里發(fā)現(xiàn)了較早的銅雕藝術佛像以及大量的陶瓷藝術，我們沒能看到原件。在道真大路陳家坡漢墓，我們也只看到墓形墓制。在民族博物館和儺壇法師張幫憲先生家，看到據(jù)說是明代的面具和一些木制法器。木雕藝術最為集中的，還是在清代和近代的一些房屋和家具上。石雕藝術主要鐫刻于墓碑，其造型有的華麗，有的古樸，風格不同，體現(xiàn)出民間創(chuàng)作的隨意性與自由性。

二、務川、道真仡佬族雕刻的主要圖案

(1)木雕圖案主要有龍、鳳、花草、松枝、竹、蝙蝠、鹿、仙鶴、喜鵲等圖案。但不同經(jīng)濟條件的人家，選擇圖案時稍有區(qū)別。經(jīng)濟條件按較好的富裕人家，大多選擇牡丹、喜鵲鬧梅、仙鶴、大象、等具象的或具有象征意義的圖案。生意人家多選擇“如意”、“銅錢”、“蠶”、“絲”等雕刻。文人家庭則多是“琴、棋、書、畫”“漁、樵、耕、讀”等雕刻內(nèi)容。而幾何圖形中的回形紋、菱形紋等是最常見的裝飾圖案。此外還有一些日常生活圖景、戲曲生活圖景等。木雕圖案主要分布在房屋的斗拱、額枋，雀替、挑梁、翹、昂部位，常見的有瓜形雕，龍頭、花草、人物、桃形紋、云紋等。窗欞的圖案較為豐富，有花草、動物、魚蝦、人物故事、菱形、回形等等，家具中神龕的腳有龍、獅、象等，上半部分是一些象征吉祥、興盛的圖案。“酥食印版”上，主要雕刻的是花、鳥、福、祿、壽、；圖案造型豐富多彩，新穎別致，包羅萬象，其簡練的造形與細膩的刀法顯示出粗獷中蘊涵清秀的仡佬族人文氣質(zhì)。最值得一提的是仡佬儺戲面具，如道真的山王、秦童等面具，雙瞼和下巴能活動自如，制作技巧精湛。而整個面具的雕刻和造型，別具特色。山王本是一個脾氣暴躁、行事魯莽的小神，描述中其行為粗魯、兇惡，但雕刻中卻是一個雙佛抱耳、慈祥溫和的形象，沒有一點猙獰恐怖之色，表現(xiàn)出一種世俗人性，折射出人們對平和、吉祥的渴求。

(2)石雕圖案在形象上主要有龍、鳳、獅、麒麟等各種動物造型，日常生活、戲曲圖景、神仙佛道、樓臺亭閣等各種人物造型，花草、云紋、幾何圖案等自然裝飾圖形，還有一些是綜合了各種自然形態(tài)構成的圖案。題材大致可分吉祥物類、戲文故事，風俗民情等類型。龍在石雕中，主要用于階沿(線刻、浮雕)、柱礎(園雕、浮雕)、石柱(園雕、鏤空)以及墓碑的抱鼓。風主要刻于階沿(線刻、浮雕)、門楣、窗座、院墻。獅和麒麟大多獨立于朝門，左右各一，護家看院。人物活動場景的石雕大都是在水缸、牌坊、階沿、房屋的墻基以及墓的抬板、抱鼓上。云紋、幾何圖案主要是用于烘托畫面，突出主題。在不同的環(huán)境中，運用點、線、面、塊等藝術手法或綜合各種手法，雕刻的形象神情各異，并通過此來表達不同的民俗情感，如在大賺三元盛氏墓雕上雕刻的龍頭，其表情嚴肅，眼睛突鼓、造型古樸，他與我們在一般地方看到的龍不一樣，沒有飄起的龍須和突出的龍牙，顯得不夠威風，卻有一種與人親近和同時又威嚴靜穆之感，加之以青石作原料，更顯示出一種莊嚴肅穆的對故人敬慕的情感。在務川龍?zhí)兑粦艮r(nóng)家門樓前的一只石獅子，頭已被打破損，但線條單純明快，造型簡潔質(zhì)樸，飽滿渾厚，活潑自然，給人在視覺上的整體印象是簡練、集中，意境上則傳遞出一種神韻。

總之，道真、務川的石雕藝術中，不管是雕刻人物、動物、花草、場景，都神態(tài)各異，層次分明，構圖生動，栩栩如生。在體現(xiàn)裝飾審美藝術的功能的同時，包含辟邪、祈福等多種文化意蘊。體現(xiàn)了仡佬民族的文化信仰和生存智慧。

三、務川、道真仡佬族雕刻的主要技法

務川、道真仡佬族雕刻，從藝術表現(xiàn)手法上看，基本上是寫實，不管是草木花鳥的描繪，還是人物場景表達，都是俗世生活的反映。從技法上看，構圖清新飽滿，造型精細，生動逼真，整體大氣，技巧嫻熟，在審美意趣上追求的是活靈活現(xiàn)的藝術境界，同時又給人感覺到只可意會不可言傳的距離之美。這樣的藝術效果和境界，主要來源于將雕刻中的各種藝術手法的巧妙結合，及一種穿越時空的想象力融入其中，而創(chuàng)作者把浮雕、圓雕、線刻、鏤空等多種手法交替使用，使流暢的線刻和塊面相結合，形成多種藝術手法的組合，構圖層次清晰，圖形構思巧妙。如三元程文藩夫人王氏貞節(jié)牌坊，碑頂和碑帽是融為一體的弧形，在帽柱上，分別用浮雕和鏤空雕刻神畫，樂堂的頂和底用鏤空雕刻傳說故事，兩邊是用圓雕雕刻的人物造型，再用回形花紋鑲刊樂堂。抬板是用浮雕雕刻的各種花紋，碑柱是由八幅人物故事浮雕組成，抱鼓是浮雕和線刻的花草畫面。浮雕又分為淺浮雕和深浮雕，與園雕、鏤空等技法交替運用，使構圖立體感強，層次分明，充分表達了對生命及其世俗存在形態(tài)真摯熱愛的情感，人物的神態(tài)及其動態(tài)的刻畫，也表達出民間藝術家內(nèi)在的精神氣質(zhì)，具有較高的審美價值。

再如務川城內(nèi)申家院子正房大門的四扇雕花窗子采用雙層木透雕，內(nèi)層為橢圓形幾何圖樣，外層刻的

是人物日常勞作和寓意吉祥的動物，有扛犁、打柴的農(nóng)人，有倒懸的蝙蝠，有振翅的鳳等，報喜的喜鵲等，還有一些是老百姓日常生活中認為吉祥富貴的花草，如牡丹、梅花、蘭花、百合花、竹子，錯位排列，形成靈動的窗欞。花紋襯底，托出了豐富的空間。是仡佬族的雕刻具有獨特的藝術魅力。

同時，在雕刻的圖案上，不管是木雕還是石雕，都選擇的是帶有民間傾向性很強的物品來強化其圖案的質(zhì)美，用雙關，象征等手法，將物象的形、名、意與人們祈求吉祥美好的情、趣、美溶為一體。借此傳達了寓意美好的生活愿望。

四、務川、道真仡佬族雕刻藝術價值及意義

總體來說，務川、道真清末民初雕刻有的精致細膩，有的樸實簡潔，原因大致是清代以后，正安、道真發(fā)展蠶桑，農(nóng)村經(jīng)濟有較大的發(fā)展，體現(xiàn)在民間藝術上，較為注重繁文縟節(jié)，體現(xiàn)在雕刻上，精致成為其藝術的整體追求。同時，由于地近巴蜀，受巴蜀文化的影響，使雕刻在藝術風格上充滿浪漫綺麗的世俗享樂氣氛。務川曾因汞礦而富甲一方，雖然在清末已經(jīng)不像漢唐時期處于交通要道，其地理位置已被邊緣化，但經(jīng)濟發(fā)展仍相對發(fā)達，(見《遵義府志》、《思南府志》)由于長期以來受漢文化的浸潤楚湘文化的影響，特別是漢代文化的遺存影響，因此，務川雕刻在藝術手法上呈現(xiàn)出多元化的藝術表現(xiàn)特征，層次較為豐富，有古樸簡潔，有華麗精美。由此可看出，不同的經(jīng)濟環(huán)境和文化影響，是形成不同文化特色的主要原因，也是務川、道真仡佬族雕刻藝術的價值所在。

道真、務川都屬山區(qū)，由于受地理環(huán)境與經(jīng)濟條件的制約，書籍不多，保留下來的更少，木雕、石雕就成為其現(xiàn)實生活展現(xiàn)和精神追求的形象表達。而碑刻文字，也就是保存的文獻及文化。從中，我們可以看到仡佬族根據(jù)自己的審美要求，所構思不同樣式的圖案，這些圖案，有許多和漢民族所賦予的意蘊有著相同之處，由此我們可看出民族文化的交融及其濡化，同時也可看到仡佬族人們寬容和內(nèi)斂的民族心理特征和其獨特的民族特色。為我們尋找仡佬族文化及民族文化交融的軌跡提供了有力的證明。

道真、務川的民間雕刻運用民間表述方式和民間藝術語言，提煉了民間生活中的有趣味的形式，構思獨特精致、講究整體與局部協(xié)調(diào)，布局圓滿生動、動靜結合，造型簡潔明快，點、線、面、塊體穿插結合，圖案整體設計新穎、神形兼?zhèn)洹⒄鎸嵶匀?，處處彰顯出民間藝術的活力。

第9篇：木雕的雕刻技法范文

關鍵詞：傳統(tǒng)文化；晉商；雕刻；藝術

雕刻是我國傳統(tǒng)建筑裝飾藝術之一，其中木雕、轉(zhuǎn)雕、石雕、共稱“三雕”。山西雕刻藝術作為我國傳統(tǒng)建筑磚雕主要流派之一，主要集中在晉中一代的民居建筑中，尤其以晉商建筑雕刻為代表，晉商精雕細刻的建筑藝術，比較集中地體現(xiàn)了中國北方民居建筑的獨特風格和中國悠久的文化傳統(tǒng)。

一、晉商的木雕藝術

木構件是晉商建筑的靈魂。它們不僅構成建筑的骨架，有些部件還構成建筑的裝飾物，形成了晉商建筑豐富多彩的內(nèi)容。喬家大院處處都可以看到木雕藝術作品。如各院的正門上都有木雕人物，而且各不相同。分別為天官賜福、三星高照、和合二仙、招財進寶、麒麟送子、回回獻寶等多種形式。柱子雕刻也多種多樣，有八駿、有松竹、有葡萄表示漫長久遠、有垂瓜象征瓜瓜綿綿、有垂蓮象征連生貴子，造型優(yōu)美，栩栩如生。其中鏤空式雕刻最具藝術性，是將整體構建雕刻出一種主體景物的效果。所雕刻花卉鳥獸皆躍然欄上，生動自然，這種雕發(fā)所雕刻出的作品，地與面高差甚大，最大高差可達十厘米左右。大院正廳的“連連有喜”，及門廊的“鳳凰戲牡丹”的雕刻就屬于這種技法。由于這是由完整的木材雕刻而成，因而又成為“高浮雕”。此外，合疊加式頤名思義，是一種復合組構的木雕形式。做法是先將地紋刻好，然后將片外加工刻成的人物景象再復合疊加嵌鑲干底板的地紋上。從而組成各種內(nèi)容的圖案，這種做法的效果，較縷空式別具風味。

二、晉商建筑的磚雕藝術

晉商建筑雖然以木結構為主，但由于氣候及觀念等原因，建筑的維護結構以及—些結構構件釘大量磚石材料，這些材料不僅有功能作用，它們同時還是精美的藝術品。以王家大院為例，王家大院東園小門額枋仿國畫長卷圖軸雕以松竹梅蘭壽石，樹林間又雕梅花鹿兩只，互相盼顧，頗有情趣；東院大門的額枋，雕以琴棋書畫四藝圖，周圍襯以、牡丹、鼎等浮雕裝飾紋圖；西院偏門額枋，則在替子二龍頭上方，雕以瑞云翩翩，以示乘蒼龍青云直上。進入小偏門是私塾，其院門門框用4塊青石雕成，上面刻以松、竹、梅、壽石、喜鵲，這一雕刻設計清新，刻制精細，既表現(xiàn)歲寒三友的清氣，又體現(xiàn)喜上眉梢的喜氣，透視關系也完全按照中國畫散點透視手法，顯示出其不合比例的合法性。東院內(nèi)的石雕風景照壁，高2.6米，寬1.82米，被鑲嵌在建筑物山墻內(nèi)，起蕭墻的作用，畫面用平面陰線雕成，砂粒圓點做底紋，圖紋為松、柳、山、水、樓閣，云氣浮游于天空，小舟行駛在水中，煞是一片江南景色。建筑就其本體屬性來說，融實用堅固與審美為一體，在修建過程中，對間架結構及其布局，除用力學掌握支點、力點、重點外，在造型上還可以體悟到它的美學趣味、價值觀念、精神感情等

三、晉商建筑的石雕藝術

晉商建筑的石雕藝術，數(shù)丁家大院最為完整，藝術性較高，每個年代的石雕均具特色。例如在丁家大院中，石作構件應用廣泛。其中有以下幾種：一為柱礎，所有建筑桿礎，全部用整塊石料雕琢而成，其中，尤以正廳和門廊施用者最為華麗壯觀。門砧石這種專門為墊托門框的石質(zhì)構件，幾乎有門即施，但以大門、二門，廂房者雕刻得最好。踏石設在大門、二門和天井內(nèi)，由于建筑臺基皆高出地平面，故設踏石以登堂入室。這種構件不但數(shù)量多，而且雕刻細膩華麗。在丁家大院，柱礎石內(nèi)容豐富，樣式各異，燈籠形、圓鼓形、六角形、寶瓶型等等，各個院子絕無雷同重復。上面的六角燈籠形柱礎石，上下六個層次。各種石雕充分顯示出中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。

四、各種雕刻協(xié)調(diào)統(tǒng)一，尊重自然

晉商建筑中的雕刻藝術伴隨著晉商的生活習俗和其建筑的結構類型，不僅融合了當時的社會階級形態(tài)，闡釋了晉商們對傳統(tǒng)文化的理解，而且體現(xiàn)了晉商以及當時的建筑設計者對自然的尊重。如如靈石縣王家大院，梁架往往采取“砌上露明”的方式，讓梁架暴露在外，展現(xiàn)梁架的結構和木材的本色，又雕梁畫棟， 即具有結構功能，又體現(xiàn)出和諧美觀。王家大院大門上的門框裝飾，其額枋也各有千秋，東院小偏門額枋仿國畫長卷圖軸雕以松竹梅蘭壽石，樹林間又雕梅花鹿兩只，互相盼顧，頗有情趣。東院大門的額枋，雕以琴棋書畫四藝圖，周圍襯以、牡丹、鼎等浮雕裝飾紋圖。西院偏門額枋，則在替子二龍頭上方，雕以瑞云翩翩，以示乘蒼龍青云直上。縱觀整個王家大院，所以的主要雕刻品，都是成雙成對，追求對稱，而不讓人感到重復，以體現(xiàn)協(xié)調(diào)統(tǒng)一統(tǒng)一，給人以完全自然的的感覺。

總之，許多晉商都曾歷經(jīng)艱辛，他們用自己飽含著汗水的業(yè)績，衣錦榮歸之后，給后人留下了這些雕梁畫棟的宅院，這些雕刻精美的建筑，古色古香、突出了傳統(tǒng)文化、給研究我國近古的建筑雕刻藝術提供了難得的直觀資料。