談唐代服裝色彩美術民俗寓意

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服飾作為文化傳承的載體之一，在人類文明的發(fā)展史上處于不可或缺的位置?？v觀歷史，民俗是民間文化的分支，古老民間文化在經(jīng)過歷史洪流的洗禮后，靠著人們耳濡目染，在世代之間傳承。民俗文化傳承，是貼合民眾生活的揚棄式傳承，代表民眾思想觀念和生活方式的轉(zhuǎn)變。在服飾藝術發(fā)展的歷史長河之中，民俗文化一直如同河床上的一個個渡口，對其發(fā)展演變起著重要的影響。縱觀古今，唐王朝一直是中國歷史上一顆熠熠生輝的星辰，其以開放包容、革新除弊的政治理念開辟了一個舉世矚目的時代，古老的絲綢之路將泱泱華夏的文化禮儀傳播四海。唐代服飾與民俗的結合為我們重現(xiàn)了當時的政治、經(jīng)濟和文化特點，讓我們?nèi)缤蝗~扁舟行于歷史星河之上，縱情欣賞無數(shù)璀璨與耀眼的文化之星。唐代服飾文化是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的瑰寶，我國應積極培養(yǎng)非遺保護者和傳承人，打造一支強大的非遺研究人才隊伍。高校是人才培養(yǎng)的重鎮(zhèn)，研究生的非遺社會調(diào)研能力培養(yǎng)至為重要?！短拼椢幕芯俊方榻B了光輝燦爛的唐代服飾文化，為哲社類研究生的非遺研究提供了很好的素材。

《唐代服飾文化研究》一書共分為八章，全面系統(tǒng)地向我們闡釋了唐代的服飾文化。第一章從隋唐絲織業(yè)的發(fā)展、秦漢服飾理念的延續(xù)、魏晉思想解放風氣的影響，闡述了唐代服飾文化的緣起。第二章根據(jù)唐代時期的服飾制度、盛世中的盛裝、在美的追尋中塑造自我形象來描述唐代服飾面貌大觀。第三章講述了以全新的服飾形象面世、創(chuàng)造性的因素、空前絕后的美學景象等唐代服飾的美學特征。第四章從統(tǒng)治者的血緣基因、經(jīng)濟的強有力支持、兼收并蓄的文化風尚和詩情畫意的精神氛圍分析了唐代文化的成因。第五章透過“霓裳羽衣”的夢幻、“云想衣裳”的逸致、“百鳥毛裙”“石榴裙”的神話觀察唐代服飾文化現(xiàn)象的本質(zhì)。第六章闡述了唐代文化服飾“時空的復現(xiàn)、時間的回轉(zhuǎn)以及無窮的藝術魅力”等對后世的影響和體現(xiàn)。第七章論述了唐代服飾文化“有容乃大的胸懷、獨特的服飾形象以及對唐裝的正名”等帶來的啟示。第八章表達了作者堅持開放、兼容與守護，堅持融合、創(chuàng)造與超越，通過古今文化的激烈碰撞，使唐代服飾文化浴火重生，在現(xiàn)代工藝的土壤里，結出豐碩果實的夢想與展望。該書以獨特的視域闡述了唐代服裝色彩美術文化的緣起。唐朝是我國封建歷史長河中一顆閃亮的珍珠，那是一段無比繁榮昌盛的時代，也代表了中華民族兼容并蓄、博大精深的文明。政治的開明、文化的交流為唐朝帶來了海納百川的新氣象，帶來了大唐國力的強盛、經(jīng)濟的繁榮，為無數(shù)子民帶來了思想的自由，這些都為服飾文化的發(fā)展奠定了堅實的基礎。在唐代絲綢之路的影響下，隨著文化與工藝的不斷輸入，唐代紡織業(yè)與印染技術都得到了很大的提升，這使得唐代服飾在色彩方面的發(fā)展不再受到技術上面的掣肘，很多手藝人天馬行空的想象得以付諸實踐，讓唐代服飾的色彩獨創(chuàng)先河。唐代物質(zhì)的富足，對外文化交流頻繁，世風開放，使得唐代女子更加肆意地追求美的極致，唐代的女服如同花園里花團錦簇的繁花，得到了最宜生長的土壤，百花次第爭先出。唐代女服色彩絢麗，是唐代服飾文化的主要特點之一，現(xiàn)代人可以透過服飾色彩帶來的視覺體驗，探析色彩背后的民俗寓意。唐代服飾文化是我國寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，當代高校哲社類的研究生應該深入挖掘服飾文化的豐富內(nèi)蘊，領略唐代服飾色彩之美，主動繼承和培養(yǎng)優(yōu)秀民族文化，提升自身的非遺調(diào)研能力。

該書闡述了唐朝人對色彩的喜好。唐代女子性格落落大方、自由奔放，熱愛濃艷亮麗的色彩，其服裝大多以紅色為主。詩人歌賦中名門望族的富家小姐或街坊牌樓中的歌女，多以紅裙、紅衫出現(xiàn)，而在紅色中，又數(shù)石榴紅最為高貴美艷、亮眼奪目，最受唐代女子的追捧。綠色，在唐代女子的衣裙之中也得到了廣泛的運用，因其清爽宜人的特點成為了天真開朗的唐代女子的心頭之好。白色，因其純凈、素雅、大方、神圣的特點，廣受教坊舞女們的喜愛，也是貧家女子經(jīng)常穿著的衣衫顏色。除了上述幾種常見顏色外，在唐詩作品對服飾的描繪中，我們也經(jīng)常會看見紫色服飾和黃色服飾。女子大多喜歡黃色衣裙、紫色羅裙等，在顏色的襯托下越發(fā)明艷動人、搖曳生姿。金色和銀色是比較華貴的顏色，貴族階層衣物大多是用金線銀線織成的，且衣服上鑲嵌明珠，配以精致花紋。唐代女子服飾有著大氣磅礴之美，金線銀線成就了唐代服飾的萬千氣韻，金銀絲線繡衣技術成為當時的熱門技藝。歷史一路前行發(fā)展至唐，金熔鍛造技術越發(fā)成熟。能工巧匠們將金銀等熔煉，制成箔片作為服裝裝飾物。由金銀絲線做成的繡線織出精美花紋，平添了服裝的藝術魅力，豐富了服裝的色彩結構。此外，在唐人詩歌中，還常見藍色和青色服裝，而且人們拓展了色彩的應用范圍，將藍色和青色應用在繪畫作品中，成為畫師描摹山川河流的首選。藍色青色取材簡單，染料上色難度小，民間百姓也能自己制作藍青衣裳，節(jié)省了制衣成本。該書探討了唐代服裝的色彩搭配。通過對相關詩句進行分析，可以發(fā)現(xiàn)唐代人對服裝色彩搭配已有一定的心得，已經(jīng)逐漸具備了較強的自主意識。根據(jù)現(xiàn)有的文物資料來看，唐代女子喜歡搭配紅綠色系的衣服。一些女子身著紅色裙子與綠色上衣，一些女子熱衷于紅色薄衫綠色羅裙，使紅綠搭配成為服飾色彩的常見組合。強烈的色彩碰撞突出了服飾之美，也體現(xiàn)了穿著者活潑開朗的性格。除了紅綠搭配外，紅黃搭配也較為多見。很多女子偏愛黃色外套，配以石榴色的裙子。此外，紫紅搭配也較為常見，紫色小衫與紅色裙子勾勒出女子身形之美。綠色白色搭配清新自然，使穿者有出水芙蓉的美感。白色與紅色搭配艷麗，白色襯托出紅色的蓬勃朝氣。紫色銀色搭配也較多見，紫袖銀蟬具有較強的畫面感?？v觀唐朝遺留下來的歷史作品，可以發(fā)現(xiàn)服飾色彩組合非常多。紅綠色組合形成色彩矛盾，紅黃色組合使衣物更具質(zhì)感，紫紅色組合使服飾更加喜慶，紫黃色組合使衣裳明艷大氣，綠色和白色組合凸顯自然之美，藍色和紅色組合產(chǎn)生撞色效應。許多畫師借鑒了服飾中的色彩組合方法，尤其是在描摹女子時，大多著眼于服飾色彩的還原，將女子體態(tài)襯托得更加嫵媚多姿。從色彩搭配應用角度來看，唐代服飾色彩搭配大致可以分為三類：第一是撞色搭配，包括紅色綠色、紅色藍色等。冷暖色調(diào)相互碰撞，增強了服飾的視覺表現(xiàn)效果。第二是相近色搭配，包括紅色黃色、紫色紅色等。相近顏色組合在一起，能夠凸顯服飾色彩層次。第三是白色與其他色彩的搭配，如白色紅色、白色綠色等。白色與其他色彩相互交織，能夠強化其他色彩的著染效果，使服飾表達重點更為突出。這些色彩搭配方式，在后世服裝和色彩的運用及搭配中都有所體現(xiàn)，從這方面來看，唐代服裝作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，能夠?qū)ξ磥硐嚓P發(fā)展起到旗幟性引領作用。通過調(diào)研相關問題，不僅能提升自身色彩審美素養(yǎng)，更能將調(diào)研成果落實到生活各方面，以增強對非遺的實際調(diào)研能力。

該書分析了唐代服飾色彩美術的民俗性。一個時代的服飾文化往往與經(jīng)濟發(fā)展、社會制度等緊密相連。隨著唐代審美觀念的變化，人們有著更加開闊的視野。唐朝薈萃了古老歷史的文化精粹，文化蓬勃發(fā)展，為唐代服飾煥發(fā)光彩提供了有利條件。歷時兩千多年，唐朝服飾站在了頂峰，被印上了鮮明的民族文化符號，獨具民俗意味。首先，唐代服飾具有等級性。唐代服飾具有明顯的等級劃分，不同等級所穿著的衣服顏色迥異。貴族女性服飾精美華貴，服裝上的圖案十分精致，且顏色較為明艷，用于染色的材料較為罕見。平民女性服飾簡潔樸素，服裝上的圖案繡花不多，且顏色比較單一，用于染色的材料比較多見。通過對出土文物等進行研究，不難發(fā)現(xiàn)墓主人身份決定了其服飾類型，尤以女性墓葬最具代表性。以永泰公主墓為例，墓中出土了大量寶貴文物，其中不乏女性服飾。墓中貴族穿著的服飾有金銀翠珠，且衣服顏色較為鮮艷。墓主身邊殉葬女傭穿著的服飾并無花紋，服飾顏色具有常規(guī)特點。普通婦女無法享受服飾色彩藝術發(fā)展所帶來的成果，只有真正的貴族階層才能擁有自主化的色彩選擇。第二，唐代服飾具有藝術性。服飾兼具實用功能與審美功能，色彩賦予了唐代服飾更多的可能性，使唐代服飾較過往邁向了新的發(fā)展臺階。唐代服飾制作工藝精湛，取材非常廣泛，而且款式較多，色彩體系龐雜，與服裝相配的飾品也十分豐富，便于表現(xiàn)穿著者的整體風格。唐代服飾色彩藝術內(nèi)涵不斷創(chuàng)新，女性越來越追求含蓄內(nèi)斂之美，渴求通過服飾展現(xiàn)個人魅力。唐代服飾風姿綽約，即便女子著男裝也是英姿颯爽。色彩表達更加自我，貼合不同的服裝風格，使唐代服飾在歷史上獨領風騷。第三，唐代服飾具有開放性。唐王朝開放國門，民族文化與外來文化相互交織，服飾開放程度達到前所未有的高度。唐詩中有無數(shù)贊美服飾的句子，服飾色彩和服飾造型都別樹一幟，具有超前意識。以部分繪畫作品為例，繪畫作品中出現(xiàn)的衣裙體現(xiàn)了穿者的雍容華貴，修飾了穿者的豐腴體型。紅色、綠色、粉色、金色等薄紗使女子看起來膚若凝脂，幽柔清美。很多服飾領口較低，在貴族女子之間風靡一時，日本和服便參考了我國唐代服飾的制衣方法。唐朝所創(chuàng)造的獨一無二的服飾文化，以及蓬勃發(fā)展的色彩藝術，為中華文化走向世界作出了重要貢獻。第四，唐代服飾具有融合性。唐代是大融合的年代，胡漢交往更加緊密，色彩藝術的碰撞更加劇烈。各民族交流頻繁，使胡服在漢地盛行。唐朝有不少人穿著胡服，胡服色彩也被借鑒到漢朝的服裝設計中，成為服飾民俗的典型表現(xiàn)。唐代胡服間接受到波斯文化的影響。波斯國服飾顏色鮮艷，同一色系的不同顏色組合，提升了服飾層次感。當時流行的妝容也影響了服飾色彩的變換，臉敷黃粉的女子大多選擇亮色系服飾，唇抹烏膏的女子所著服飾更具有異域風情。唐代服飾色彩藝術的融合性不僅體現(xiàn)在漢族對異域文化的借鑒，而且體現(xiàn)在國外服飾文化對本國服飾色彩選擇所產(chǎn)生的影響。唐時期的服飾與經(jīng)典發(fā)飾、經(jīng)典配飾相互融合，最終創(chuàng)造了具有中國韻味的服飾文化。盛唐是開放的時代，是繁盛的時代，也是服飾文化發(fā)展的時代。中國傳統(tǒng)服飾到唐朝發(fā)展到頂峰狀態(tài)，設計者借鑒異域服飾文化，與本國服飾文化水乳交融，創(chuàng)造了服飾歷史上的一個又一個傳奇。色彩成為服飾的表達符號，傳遞了服飾之美，展現(xiàn)了服飾風格。探討色彩美術的運用，能夠再現(xiàn)過去時代的服飾風貌，拓展人們的想象空間。《唐代服飾文化研究》一書闡釋了唐代服飾文化的內(nèi)蘊和啟示意義，論述了唐代服飾的色彩藝術，為現(xiàn)代人開展服裝設計、豐富服飾色彩提供了借鑒。

作者：潘樹章 單位：西南民族大學馬克思主義學院